X
تبلیغات
باشگاه کتاب - رمان




















باشگاه کتاب

میخوام بمونم ببینم ظلم تا چه حد پیش میره. میخوام بمونم و ببینم آدم تا چه اندازه قوه ستم کشیدن داره. میخوام بمونم و تموم رنگهای رنگین کمون دروغ رو ببینم...

 

هنگامی که معرفی کتاب های منتشره خاص را آغاز کردم، جایی برای چوبک قرار نداده بودم زیرا از او کتابی نخوانده بودم. در این زمانه که کتاب خریدن فرآیندی لوکس شده است، خواندن مجدد کتاب های موجود در کتابخانه ام را به عنوان جایگزین قرار دادم، که اتفاقا این مجموعه معرفی محصول آن است، نهایتا نوبت به سنگ صبوری رسید که چند سالی می شد در حال خاک خوردن بود و چه تصمیم فرخنده ای که با یکی از قله های داستان نویسی ایران آشنا شدم و از ذره ذره وجودش، دغدغه هایش و اندیشه هایش ارتزاق کردم.

صادق چوبک (1377برکلی آمریکا -1295بوشهر) از پیشگامان رمان نویسی ایران است. رمان های معروف وی تنگسیر و سنگ صبور است و به اعتقادی بعضی گرچه تنگسیر با توجه به موضوعش پرفروش ترین کار اوست ولی سنگ صبورش بهترین آنهاست. چوبک در سنگ صبورش آزمونی را انجام می دهد که قبل از آن حداقل در ادبیات فارسی مدرن کمتر استفاده شده بود و آن استفاده از راویان متعدد در پیشبرد داستان است و این چندگانگی راوی با تمیز هر راوی بوسیله ذکر نام او در ابتدای هر بخش از رمان است. نکته جالب در این چندگانگی روایت، تسلط چوبک در خلق لحن و زبان متفاوت در راویان مختلف است بگونه ای که از کودک خردسال گرفته تا زن کهنسال داستان، وقتی هر کدام در مقام راوی قرار می گیرند کاملا باور پذیر و ملموس هستند. اتفاقا چوبک از این چیرگی خود برای تاثیر هر چه بیشتر داستانش استفاده می کند آنچنانکه در حین خواندن داستان قطعا سرتان به دوار می افتد و این حس از آن جهت است که شمای مخاطب در گوشه رینگی گیر افتاده اید و طرف مقابل مشت زن حاذقی است.

چوبک به عقیده بسیاری رئالیست است و با توجه به اینکه آشکارا تفسیر ماورایی غالب جامعه در آثارش دیده نمی شود و اتفاقا جهت گیری مخالف در مقابل آن قابل مشاهده است، او را ناتورالیست نیز نامیده اند. به هر صورت بهترین سبکی که صادق چوبک آن را در ادبیات مدرن ایران نمایندگی می کند، رئالیسم سیاه است. جهان تصویر شده در داستان سنگ صبور جهانی سیاه است. جهانی که با گفتمان موجودش و عقاید زنگار گرفته اش ره به جایی نمی برد و همه چیز از همان آغاز به پایان رسیده است. در این بین تنها چیزی که باقی می ماند دست و پا زدن در خلایی ست که همچون سیمان همه جا را در بر گرفته است.

داستان بر اساس اتفاقی مستند در شیراز (چوبک در زمان وقوع، ساکن این شهر بوده) نوشته شده است. بیشتر داستان حول خانه ای با چند اتاق و ساکنینش می گذرد. مهم ترین راوی داستان احمد آقا، معلمی تنها است که همدمش عنکبوتی با نام آسید ملوچ (مطمئن باشید این عنکبوت و تارش هیچ وقت از ذهنتان رخ بر نمی بندد) است. داستان از آنجا آغاز می شود که گوهر یکی از ساکنین خانه چند روزی است به طور مرموزی گم و گور شده است...

همانطور که اشاره شد هر بخش راوی جداگانه دارد و تا حدودی یادآور خشم و هیاهو فاکنر است که با توجه به تسلط چوبک بر زبان انگلیسی و ترجمه چند داستان از نویسندگان آمریکایی احتمال تاثیر فاکنر و داستانش بر وی دور از ذهن نیست.

شاید تنها خرده ای که میتوان بر داستان وارد کرد، انتهایش باشد که نویسنده در آن دیده می شود. از لحاظ محتوی میتوان نوشت که تا حد مانیفستی سیاسی- ازلی، تنزل پیدا می کند و از لحاظ فرم نیز عدول نویسنده از فرمی است که در ابتدا برای روایت داستانش برگزیده است و اگر یگانگی فرم و محتوی اثر هنری را جدا ناپذیر و مختلط در یکدیگر بدانیم راه به جای باریک تری آدرس داده می شود.

چوبک انسان خاصی بوده که دغدغه انسانیت و جامعه اش را داشته است و مسلما زمینی را که محمل ظلم بوده، آنقدر قابل نمی دانسته که پس از مرگ پذیرایش باشد. لذا طبق وصیتش، پیکرش سوزانده و به اقیانوس آرام سپرده می شود بلکه انسانی ناآرام در فراق به فراغ رسد.

 

متن داستان را می توانید از اینجا دانلود کنید.


برچسب‌ها: صادق چوبک
نوشته شده در جمعه بیست و هفتم اردیبهشت 1392ساعت 1:14 توسط علی فرهی| |

 

باز هم اثری از اشمیت، نویسنده ی چیره دست فرانسوی که به شخصه تمام آثارش اعم از داستان کوتاه، رمان و نمایشنامه را به شدت دوست دارم.

انجیل های من با طراحی جلد فوق العاده بد (البته در چاپ های پیشین چنین نبوده!) شاید پشت ویترین کتاب فروشی ها کمتر به چشم بیاید ولی اگر پیگیر آثار اشمیت باشی و یکی از هواداران پر و پاقرصش که گویا در بازار کتاب کم هم نیستند، مطمئنا این کتاب را هم از دست نمی دهی.

انجیل های من، که در واقع به دو بخش اصلی تقسیم شده است روایتگر ظهور و مصلوب شدن مسیح، از زبان خود عیسی (ع) و پونتیوس پیلاطس فرمانروا است. نگاه جذاب و مثل همیشه متفاوت اشمیت این اثر را از سایر آثاری که به حوزه ی پیامبری مسیح پرداخته اند متمایز می کند.

خود نویسنده در پیشگفتار می گوید: "دو متن را، انجیل های من نامیده ام که در آنها هیچ حقیقتی در اختیار نمی گذارم، " حقیقت " تاریخی یا حقیقت مربوط به حکمت الهی را کم تر به کار می گیرم، فقط بینش بسیار ذهنی ام از امور را عرضه می کنم ..."

کتابی سرشار از عشق. عشق همگانی، همان که مسیح و معبود او می خواستند. اینکه مردم به یکدیگر عشق بورزند، بدی در جهان نابود شود، تنها نیکی و زیبایی بماند و بس. به راستی هدف آفرینش انسان چه بوده؟ خلق مخلوقی برای آفرینش شر و پلیدی؟ یا زیباتر کردن جهان و انعکاس روح دمیده شده ی معبود؟

در انتهای کتاب، هنگامیکه روایت پیلاطس از ظهور دوباره ی پیامبر به پایان رسید، ناخواسته به یاد کاریکاتوری ضدجنگ افتادم که در آن فردی (انقلابی) درون لوله ی تفنگ سربازان گل می گذاشت. و یا به یاد ظهر عاشورا و اشکهای شمر تعزیه. (البته شرمنده که این معرفی یکدفعه خیلی ملودرام شد.)

قسمت اول که قصه از زبان عیسی به تصویر کشیده می شود که با ترجمه ی بسیار زیبا و شیوای آقای صنعوی به صورت یک عاشقانه ی عارفانه درآمده و بخش دوم بیشتر شبیه فیلمنامه است با توضیحات تکمیلی کارگردان!

در کل این کتاب از این لحاظ که شاید با آموخته های ما در رابطه با شخصیت عیسی مسیح متناقض باشد چندان به دل خواننده ننشیند ولی نگاه متفاوت و از نظر من، پردل و جرات نویسنده می تواند جالب توجه و ستودنی باشد.


برچسب‌ها: اریک امانوئل اشمیت, نشر ثالث, قاسم صنعوی
نوشته شده در شنبه چهاردهم اردیبهشت 1392ساعت 13:2 توسط مهشید موسوی| |

 

"به باشگاه مشت زنی خوش آمدید.

اولین قانون باشگاه مشت زنی این است که درباره ی باشگاه مشت زنی با کسی حرف نمی زنید. دومین قانون باشگاه مشت زنی این است که درباره ی باشگاه مشت زنی با کسی حرف نمی زنید. باشگاه مشت زنی فقط بین ساعت شروع و انجامش وجود دارد. این سومین قانون باشگاه مشت زنی است؛ وقتی کسی می گوید بس است یا بدنش بی حس می شود، حتی اگر تظاهر کند، مبارزه تمام است. در هر بار مبارزه فقط دو نفر شرکت دارند. همچنین در زمان واحد فقط یک مبارزه باید در جریان باشد. بدون پیراهن و بدون کفش. مبارزه تا جایی که لازم باشد ادامه پیدا می کند. این ها باقی قوانین باشگاه مشت زنی است. "

انقلاب ادبی: ساده نویسی.

انقلابی که بسیاری از نویسندگان آمریکایی را به سوی ساده و بی پیرایه نویسی سوق داد. در این متن ها خبری از آرایه ها و تشبیهات دل نشین و گاه گیج کننده که معمولا توجه خواننده را از سیر وقایع داستان دور می کند، نیست. آنها پیرو هیچ مکتب کلاسیکی نیستنتد و تنها می نویسند که ساده بنویسند. خبری از جملات قصار و به یاد ماندنی نیست. این شکل داستانی کتاب و شخصیت های کاهل قهرمان گونه ی دست پرورده ی نویسنده اند که تمام فضای حافظه ی مخاطب را پر می کنند و تا مدتها دست از سر تو بر نمی دارند .

عامه پسند و هالیوود (چارلز بوکفسکی) ، بالاخره یه روزی قشنگ حرف می زنم (دیوید سداریس) ، کتاب حاضر و بسیاری آثار دیگر که تا پیش از این توسط نشر چشمه چاپ شده اند، بهترین نمونه های این انقلاب فرهنگی–ادبی اند. انگار نویسنده خودش را تا سطح دانش و آگاهی خواننده پایین می آورد. غرضش نصیحت و حرف های بزرگ زدن نیست . گویی با خواننده  رودربایستی ندارد.

"بعد از اینکه یک شب را در باشگاه مشت زنی می گذرانید صدای دنیای واقعی در گوشتان پایین می آید. دیگر هیچ چیز کفرتان را در نمی آورد. حرفتان حجت است. حتی اگر بقیه قانون شکنی کنند یا سین جیم تان کنند، باز هم اعصابتان خرد نمی شود. در باشگاه مشت زنی آدم ها همان نیستند که در دنیای واقعی هستند.

شاید خودسازی جواب نباشد. شاید جواب، خودویرانگری باشد."

اصلا قصد ندارم در این پست چیزی از کتاب یا نویسنده اش بنویسم. حتی نمی خواهم بخش هایی از داستانش  را تعریف کنم. خواندن این کتاب تجربه ای  جذاب، متفاوت، دوست داشتنی و به یاد ماندنی است. تجربه ای که تا مدتها شما را درگیر خودش می کند. حتی اگر پیش از این فیلمی که دیوید فنیچر براساس این کتاب (تحت همین عنوان) ساخته را دیده اید، حتما کتاب را هم بخوانید .

"آن وقتها زندگی ام زیادی کامل بود و شاید باید همه چیزمان را خرد می کردیم تا بتوانیم آدم بهتری بشویم."


برچسب‌ها: چاک پالانیک, نشرچشمه, پیمان خاکسار
نوشته شده در چهارشنبه بیست و یکم فروردین 1392ساعت 20:35 توسط مهشید موسوی| |

وحشت همیشه با ماست. مثل خدا که همیشه با ماست. باورمان نمی شود که می شود نترسید...

 

چند سال پیش توسط یکی از فروشندگان کتاب های دست دوم با گنجینه ای از رمان های ایرانی که به تاریخ پیوسته اند آشنا شدم. خب مسلما هر یک از این جواهرات قیمت گزافی داشتند ولی یکی از آنها به معنای واقعی گران (45 هزار تومان چهار سال پیش) بود و این در حالی بود که نه تنها نام کتاب برایم آشنا نبود بلکه نام نویسنده اش هم تا حال به گوشم نخورده بود.  همین برایم کافی بود تا شهوت خواندن این کتاب مثل خوره به جانم بیافتد پس به تمامی افست فروش های شهر سر زدم آنهایی که کتاب را می شناختند می گفتند :"اگه گیر آوردی ازت می خرم!" در نتیجه به فضای مجازی پناه آوردم... باز هم در بسته، همان قدر که نویسنده ناشناس بود کتابش هم نایاب. بالاخره توانستم پی دی اف اسکن کتاب را از وبلاگی متروک تهیه کنم... خواندن کتاب همان و نشستن شب تا صبح پشت مونیتور همان... دو سال بعد افست کتاب را هم از کنار خیابان خریدم که در کتابخانه ام داشته باشم.

در مورد نویسنده باید گفت احتمالا از اهالی اصفهان است یا در آنجا زندگی کرده است زیرا علاوه بر ارتباط با جُنگ اصفهان، بخشهایی از داستان در اصفهان می گذرد و بخشی ار تاریخ اصفهان مورد توجه نویسنده قرار می گیرد. به غیر از شب هول در لیست آثار او یک مجموعه داستان به نام یک داستان قدیمی ذکر شده است و دیگر هیچ... مخلص کلام اینکه نویسنده ستاره سهیل است هیچ خبری از او نیست. شب هول فقط یک بار در سال 57 چاپ می شود و دیگر نه از چاپ مجدد کتاب خبری می شود و نه از خالق آن.

چطور است این جور شروع کنم: مردی را در نظر بیاورید چهل ساله که از خواب می ترسد. از جمع می ترسد. هیچ گاه به آینه نمی نگرد. زیرا در آینه دو چشم حیران یکنواخت بر پیشانی صافی می نگرد که عرق پیاپی بر آن می جوشد... آری راوی خود را اینگونه معرفی می کند ولی به همین سادگی پیش نمی رود.

داستان اینگونه است که فردی پدرش را، برای درمان و بستری در بیمارستان، توسط تاکسی شبانه از اصفهان به تهران می برد و هر چه می گذرد در طول شب و در همین تاکسی است که نه در ذهن این فرد است...

نوع روایت داستان در شیوه جریان سیال ذهن قرار می گیرد و شاید بتوان نوع روایت سیال ذهنش را در کنار نویسندگانی همچون صادق هدایت، هوشنگ گلشیری و رضا قاسمی دانست که هر کدام شیوه منحصر بفرد خود را در این قالب دارند. روایت تو در تو و روایت در روایت داستان به حدی است که کتاب را می توان به راحتی در زمره داستان های سخت خوان قرار داد، بطوریکه در بخش هایی از داستان راوی بین اول شخص، سوم شخص دانای مطلق و سوم شخص دانای محدود در حرکت است و اوج داستان زمانی است که راوی به طور کامل هویتش تغییر می کند و فردی دیگر می شود. این سخت خوانی بدان معنا نیست که نویسنده نتوانسته از پس روایت های تو در تو برآید اتفاقا همان قدر که در هنگام خواندن کتاب گیج و در روایت های مختلف آن گم می شوید به همان میزان لذت می برید و در پی کشف داستان می شوید. داستان کتاب داستان سه نسل است سه نسل از افرادی که متفاوت بوده اند یا نمی توانسته اند نسبت به آنچه در اطراف خود می  گذرد بی تفاوت باشند و نسل آخرشان که در زمان حال (سال57) می گذرد. داستان فردی است که استاد دانشگاه است، روشنفکر است، زمان دانشجویی اعتصاب برپا می کرده ولی حالا در چهل سالگی هرگاه نیروهای گارد به دانشگاه حمله می کنند به توالت پناه  می برد...

راوی اول داستان که بخش بیشتری از داستان را تعریف می کند یا به صورت داستان-خاطره می نویسد و یا در حین پیاده روی و یا رانندگی در خیابان به یاد می آورد هدایت اسماعیلی است و راوی دوم، هادی ابراهیمی، که فردی شست ساله، بددهن و احتمالا ساواکی است. نام های شخصیت های پیرامون آنها یکسان است هر دو آنها با دو زن به نام های ایران و آذر در رابطه بوده و هستند، نام دختران هر دو شهین و شیرین است و ... و راوی سوم همان است که پدرش را به بیمارستان می برد او نیز اسماعیل پسر ابراهیم است.

شهدادی که با نام خودش هم بازی می کند و در جایی به صورت ملکدادی از آن یاد می کند، به راستی کاری پر جسارت و بلند پروازانه انجام داده است و تا حدودی سربلند از این مهلکه خود خواسته بیرون آمده است. او در این کتاب بخشی از تاریخ معاصر صد ساله خود را روایت می کند و اتفاقا همین گشت و گذار در تاریخ و روایت داستان در سه زمان پاشنه آشیل داستان می شود، زیرا در قسمت هایی آنچنان در تاریخ صرف فرو می رود که بخشهایی از یک کتاب معرفی اصفهان قدیم را با ذکر مرجع در لابلای داستان خود قرار می دهد و ریتم داستان را به کلی می اندازد تا آنجا که خواننده وسوسه می شود کتاب را به کل بیخیال شود.

در پایان باید خاطر نشان کرد کتابی که به تاریخ پیوسته است، نویسنده اش گم و گور است، سخت خوان است، در جاهایی ریتمش نابود می شود ولی همچنان زنده است، مطمئن باشید پس از فارغ شدن از خواندنش متوجه می شوید یکی از رمان های ارزشمند زبان فارسی را خوانده اید که از زمان خودش قطعا جلوتر بوده است، جنس داستان خلاف ادبیات سیاست زده رایج زمانه اش است اگرچه کاملا سیاست در داستانش موج می زند، شخصیت پردازی اش عالی است، سیالیت ذهنش کاملا واقعی (صد در صد ذهنی) است، ارتباط ناپیدا بین راویان قابل قبول است و  پایان کتاب راضی کننده است. پس می توانید از اینجا دانلود کنید و یا از افست فروش های شهرتان سراغش را بگیرید و برای بهتر آشنایی با داستان و سبک نوشتاری اش اینجا را بخوانید. در انتها فقط قسمتی از داستان را از زبان راوی در مورد این کتاب آورده می شود:

هیچ وقت به فکر چاپ کردن این یادداشتها نیافتاده ام. می دانم. اگر روزی آنها را چاپ کنم خیلیها به من ایراد خواهند گرفت، ممکن است بگویند این چیزها داستان نیست. من هم می گویم راستش اگر منظورتان داستان سرگرم کننده است که آدم برای وقت گذرانی می خواند،نه، اینها که نوشته ام داستان سرگرم کننده نیست. به یک معنی ضدداستان است.


برچسب‌ها: شب هول, هرمز شهدادی
نوشته شده در جمعه شانزدهم فروردین 1392ساعت 2:39 توسط علی فرهی| |

"... من مثل حضرت آدم در میان خلنگزارها، در خودم جمع می شوم، کتابی را برمی دارم و چشمهایم با هراس به درون دنیایی سوای جهان اطراف خودم باز می شود. چون که وقتی شروع به خواندن می کنم به عالم دیگری فرو می روم، در متن غرقه می شوم. خودم هم حیرت می کنم و باید گناهکارانه اعتراف کنم که واقعا در عالم رویا بوده ام، در دنیایی زیباتر، درقلب حقیقت." ص 7

جدای جلد بسیار نازیبای کتاب که آنطور که به نظر می رسد نقاشی ای از یک نقاش معاصر چک است (چون من که نتوانستم به خوبی نقاشی را از پس زمینه تمیز دهم و مضمون آن را دریابم!) کتاب حاضر اثری از نویسنده ای است که او را چک ترین نویسنده ی چک و سرور نویسندگان چک می دانند. گرچه شاید برای خواننده فارسی زبان، نام "بهومیل هرابال" چندان آشنا نباشد اما باید این مطالب را دید و با خود گفت: قطعا ارزش خواندن دارد!

"... هرابال به یقین بزرگترین نویسنده ای است که امروز در سرزمین چک داریم." -میلان کوندرا-

"زیر و رو کننده! اثری فوق العاده و نویسنده ای خیره کننده." -گاردین-

"پدرسالار  بزرگان ادبیات قرن بیستم چک." -لوس آنجلس تایمز-

داستان کتاب، روایتگر زندگی، افکار و اندیشه های پرهیاهوی مردی است که در تنهایی خود در یک زیرزمین نمور و متعفن به همراه یار و مونس چندین و چندساله اش، دستگاه پرس!، به کار بازیافت و فشرده کردن کاغذهای باطله مشغول است. شخصیت هانتای هرابال، به جرات قابل قیاس با مورسوی کامو و یا حتی شخصیت اصلی رمان تهوع سارتر است (که متاسفانه نامش در خاطرم نیست!). شاید بتوان پا را از این هم فراتر نهاد و عنوان کرد که شخصیت این قهرمان روشنفکر بسیار ملموس تر  و دوست داشتنی تر از آنهاست!

مردی عادی، با شغلی عادی، در جامعه ای خشک و بی عاطفه و به دور از کلیشه های مرسوم فرهنگی و هنری، که در پناه شغل نه چندان دلچسبش به اندیشه های والای متفکران متوخر و معاصر دست یافته، گویی دستگاه پرس و زیرزمین نمور، هانتای سی و پنج سال پیش را به یک قهرمان روشنفکر تبدیل کرده است.

در هر فصل کتاب، حداقل یکبار از عبارت "سی و پنج سال است که دارم کاغذ باطله می کوبم و ..." یا عبارتهایی با مضمون مشابه استفاده شده است. و این نشان می دهد که شخصیت اصلی کتاب تا چه حد کیفیت کنونی زندگی اش را مرهون شغلش می داند. شغلی که شاید از نظر خیلی ها کسالت بار و بی هیجان باشد اما خود هانتا اعتقاد دارد: "... این واقعا شغلی است که عالم علم الهیات را می طلبد." این درحالی است که نویسنده ی کتاب، هرابال، با وجود اینکه دارای مدرک دکترای حقوق بود و چندین مدرک دیگر هم داشت، شغلهایی چون کارگری راه آهن، نماینده بیمه، دستفروش دوره گرد و بالاخره شغلی مشابه هانتا، قهرمان داستانش را تجربه کرده بود . در نتیجه خیلی خوب از پس فضاسازی اثر بر آمده است.

از این اثر سخن گفتن، دلنشین و مفرح است. هزار تویی بی پایان. اما لذت خواندن و دوباره و چندباره خواندنش بیش از اینهاست. در نتیجه اگر از آثار میلان کوندرا یا آلبرکامو خوشتان می آید، این کتاب را هم بخوانید و لذت ببرید، چون کمابیش فضایی مشابه آثار آن دو دارد.

"هر آنچه در این دنیا می بینیم، حرکتی توامان به پیش و به پس دارد، مثل دم آهنگران، مثل دیواره های طبله ی من. همه چیز با فشار یک دکمه ی سبز یا سرخ در جهت مخالف مسیر قبلی خود به حرکت در می آید، و این است آنچه چرخ این جهان را به حرکت وا می دارد." ص 51


برچسب‌ها: بهومیل هرابال, کتاب روشن, پرویز دوایی
نوشته شده در جمعه نهم فروردین 1392ساعت 20:38 توسط مهشید موسوی| |

همه بدبختی ما از اینجا ناشی می شود که ناچاریم همان فلان و بهمان که هستیم باقی بمانیم، به هر قیمتی که هست و هر قدر که طول بکشد.



به دلیل شرایط خاص نشر در کشور، کتابهایی وجود دارند که اگر چه در گذشته (نزدیک یا دور) چاپ می شده اند و چه بسا با استقبال هم روبرو شده اند ولی اکنون، یا چاپ نمی شوند و یا با جرح و تعدیل های فراوان به دست خوانندگان می رسند. پس چاره در نشر کتابها، به صورت غیر معمول و یا خرید و فروش کتابهای دست چندم دیده می شود. در چند معرفی آینده ام سعی دارم کتابهایی را از این دست معرفی کنم (این کتابها تماما در قالب ادبیات داستانی قرار می گیرند). اگر چه شاید به نظر برسد در نگاه اول دسترسی به این نوع کتابها آسان نیست ولی شاید در واقع  اینطور نباشد... بدین منظور اولین معرفی از این گونه کتابها به شاهکاری اختصاص داده می شود که در گذشته نزدیک (دهه هفتاد شمسی) چاپ شده و نویسنده ای بزرگ را هر چند با تاخیر به فارسی زبانان معرفی کرده است.

سفر به انتهای شب اولین و شاید مهم ترین رمان نویسنده فرانسوی، لویی فردینان سلین (1894-1961) است. علاوه بر این کتاب، دسته دلقک ها، مرگ قسطی، قصر به قصر و معرکه دیگر کتابهای او می باشند، در این بین به عقیده بسیاری سفر به انتهای  شب شاهکاری کم نظیر است و افرادی همچون هنری میلر، سلین را همپای بزرگانی چون جویس، پروست، فاکنر و کافکا  دانسته اند. سلین اگر چه در ادبیات جهان از زمان انتشار اولین رمانش اثرگذار بوده است ولی در ایران با وقفه ای طولانی معرفی و شناخته می شود. مطابق پیشگفتار مترجم گویا اولین بار جلال آل احمد در تشریح قهرمان داستان مدیر مدرسه، او را با قهرمان داستان سفر به انتهای شب (فقط در حد ذکر نام رمان) مقایسه می کند و تا زمان ترجمه این رمان، عملا سلین و کارهای او  آنچنان شناخته شده نبوده است. ولی پس از آن، کارهای دیگر سلین توسط مترجمانی دیگر همچون مهدی سحابی ترجمه و در اختیار مخاطبان قرار گرفته اند.

داستان کتاب بسیار وام دار زندگی نگارنده است، کتاب در زمان بین دو جنگ جهانی اتفاق می افتد و حوادث جاری در کتاب تا حدودی به زندگی سلین نزدیک است. قهرمان داستان همانند نویسنده، پزشک و فردی بداخلاق است. دیگران را، روابط اجتماعیشان را و رسم و رسوم جاری بین آنان را به دیده تحقیر می نگرد، مدام در حال غرغر کردن است و در این میان جملات قصار هم به مخاطبش تقدیم می کند. قهرمان داستان اگر چه در اجتماع حضور دارد، مسافرت می کند و با دیگران معاشرت دارد ولی شاید یکی از تنهاترین شخصیت های ادبیات باشد و این تنهایی دقیقا بدلیل حضور وی در جمع دیگران خودنمایی می کند. زیرا فردینانِ داستان، زندگی را دوست دارد و آن را در جمع تعریف می کند، در عین حال تمامی روابط جاری بین انسانهای اطراف خود را به سخره می گیرد و همین تناقض است که او را تنها می کند و از زندگی بیزار...

زندگی شخصی سلین شاید بتواند دست مایه رمانی سترگ قرار گیرد. وی در دوران شکل گیری حزب نازی و یهودستیزی، در فرانسه مقالاتی (به عقیده بسیاری) در مزمت یهودیان می نویسد و از معدود روشنفکران فرانسه است که در دوران دولت ویشی (فرانسه اشغال شده توسط هیتلر) در پاریس اشغال شده زندگی می کند. پس از اتمام جنگ به  دانمارک می گریزد ولی پس از مدتی، در این کشور به دستور دولت فرانسه به مدت چهار سال زندانی می شود و پس از آن مشمول عفو قرار می گیرد. به فرانسه باز می گردد و زندگی را در انزوا به انتها می رساند در این مدت تنها یاران او جاندارانی غیر از انسان ها بودند.


 


شاید این جملات وقتی در مورد نفرت او از زندگی پرسیده می شود به خوبی شرایطش را بازگو کنند:

خوب، راستش نمیتونم بگم از زندگی لذت میبرم. نه! در واقع دارم تحملش میکنم. چرا که هنوز زندهام و نفس میکشم، و مسئولیتهایی هم دارم. از همهی اینها به کنار، من کمی بیش از حد بدبینم. قاعدتا باید به چیزی امیدوار باشیم. اما من هیچ امیدی به هیچچیزی ندارم. البته یک آرزو دارم: دلم میخواهد هرچه راحتتر و بیدردسرتر بمیرم-مثل هر آدم دیگری. همین و بس. نیز دلم میخواهد هیچکس به خاطر من به علت وجود من، توی دردسر و توی رنج نیفتد. بله، مردن در آرامش.

در مورد سلین و سبک نوشتاریش بحث های بسیاری انجام گرفته است، گویا ادیبان او را جدی نمی گرفته اند، زیرا به عقیده ایشان او زبان فرانسوی را به درستی بکار نمی برده و حتی از خود کلمات من در آوردی خلق می کرده است ولی آنچه دیگرانی درباره سلین می گویند این است که او با ادبیات عصبی و تند مزاج خود اتفاقا بر زبان فرانسه تسلط داشته و در فاصله ای بین گفتار و نوشتار رایج قلم می زده است و همین، او و سبک نوشتاریش را منحصر بفرد می کند. نکته قابل توجه دیگری در نوشتار سلین بسیار بدان اشاره شده است و آن سه نقطه هایی است که وی بین جملات و کلمات بکار می برد بگونه ای که معنایی بسیار بیشتر از فاصله، مکث، سکوت یا هر چیز دیگر که در سه نقطه میتوان متصور شد، در لابلای سه نقطه های او قرار می گیرند.

کتاب پر است از جملاتی که تا مدتها در ذهن می ماند و پس از چندسال مخاطب (همچون من) را برای مرور بخش هایی از داستان ترغیب می کند:

شکست بزرگ، در هر موردی، فراموشی است، مخصوصا فراموشی چیزی که آدم را از بین برده و فرصت نداده که بداند آدمیزاد تا چه حد پست است. ص21

کافی بود که راهی برای رفتن و خوابیدن در کار نباشد تا به خودی خود میل به زنده ماندن هم از بین برود. ص23

کسی که از آینده حرف بزند، مخش معیوب است. حال است که به حساب می آید. زنده کردن گذشته ها جفنگی است که به درد کرم ها می خورد. ص 33

فکر کردن به هر چیزی در نظرم دشوار بود جز به سرنوشتی که از نظر همه بسیار طبیعی است، یعنی به مرگ تدریجی. ص52

عشق عین الکل است، هر قدر ناتوان تر و مست تر بشوی، گمان می  کنی که قوی تر و ناتو تری و از حقوق خودت مطمئن تر می شوی. ص80

یکی از  بزرگ ترین لذتهای زندگی اش فکر کردن بود و گذشته از این، در صورت امکان، دستمالی پر و پاچه های خوشگل. ص108

هیچ مردی نیست که پیش از هر چیز لافزن نباشد. نقش پادری چاپلوس تقریبا تنها نقشی است که از طریق آن انسان ها وجود همدیگر را با لذت تحمل می کنند. ص128

همچنان که پیر میشوی نمی دانی مرده ها را در ذهنت زنده کنی یا زنده ها را. ص178

هرگز فرصت را از دست نمی داد که به من حالی کند دنیا جای قشنگی است و او کار خوبی کرده که مرا دنیا آورده. این موهبت موهوم کلک رهایی بخش همه مادرها در مقابل بی توجهی شان است. ص182

واقعیت احتضاری است که تمامی ندارد. واقعیت این دنیا مرگ است. باید بین مرگ و دروغ یکی را انتخاب کرد. من هرگز نتوانسته ام خودکشی کنم. ص210

هر جا که باشی بندرت اتفاق می افتد که زندگی به سراغت بیاید و کاسه ای زیر نیم کاسه کثافتش نباشد.

ما طبیعتا آنقدر پوچیم که فقط تفریح می تواند مانع مردن ما بشود. در مورد من، ریسمانی که با شدت مذبوحانه به آن چنگ می زدم، ریسمان سینما بود. ص214

فلسفه بافی فقط یک روی دیگر ترس است و به جایی نمی رسد مگر به موهومات ناشی از بی همتی. ص 216

آدم ها به خاطر کثافت خودشان و به همه فلاکت شان می چسبند و نمی شود بیرون شان کشید. روحشان با همه اینها سرگرم می شود. با گه مالی آینده در اعماق خودشان از بی عدالتی حال انتقام می گیرند. ته وجودشان درستکار و بی جربزه اند. طبیعت شان این است. ص311

زندگی کلاسی است که مبصرش ملال است، تمام مدت آنجا ایستاده که تو را زیر نظر داشته باشد، باید وانمود کنی که سرت به کاری گرم است، به هر قیمتی که هست، به کاری به شدت مورد علاقه، و گرنه سر می رسد و مخت را یک لقمه چپش می کند. ص373

و...

  


برچسب‌ها: لویی فردینان سلین, فرهاد غبرایی
نوشته شده در شنبه بیست و ششم اسفند 1391ساعت 11:18 توسط علی فرهی| |

 

قطعا کسانی که با آثار جان گریشام نویسنده آمریکایی رمانهای حقوقی آشنایی دارند، به توانایی های والای این نویسنده در بیان معضلات حقوقی و قانونی جامعه امریکایی واقفند. جان ری گریشام، ابتدا به تحصیل در رشته حقوق روی آورد و پس از اخذ مدرک این رشته از دانشگاه ایالتی می سی سی پی، مدتی به کار وکالت در شهر آکسفورد مشغول شد. مدتی نماینده مجلس در پارلمان ایالتی بود و پس از چند سال، از کار کناره گیری کرد. او سالهاست به عنوان نویسنده رمانهای حقوقی پرفروش در آمریکا مطرح است. رمانهای وی به بسیاری از زبانهای زنده دنیا ترجمه شده‌اند.

شخصیت اصلی رمان "شاه زیانکاران"، وکیلی جوان به نام "کلی کارتر" است. او که پسر وکیل بزرگ "جرت کارتر" است موفقیت چندانی در زندگی و شغل خویش کسب نکرده است. اما ملاقات وی با فردی به نام "مکس پیس" که به گفته خودش "یک مامور آتش نشانی!" است، سبب تغییر مسیر زندگی اش می شود. مکس مامور لاپوشانی اشتباهات مخاطره انگیز شرکتهای بزرگ تجاری است و حال این وکیل جوان است که باید تصمیم بگیرد که با مکس همکاری کند یا خیر ...

" دفتر وکالت عمومی از شهرت شرکت های حقوقی خصوصی بهره مند نیست اما برخی از وکلای این دفتر با اخلاص کامل همچنان متعهد به دفاع و حمایت از فقرا، مستمندان و محرومان اجتماع بودند. و برخی نیز کار در این دفتر را همانند دوره ای آموزشی و پلی برای کار در شرکتهای خصوصی معتبر می دیدند. کلی کارتر، یکی از همین وکلای جوان بود که چند سالی در این دفتر به کار مشغول بود. تلاش های مستمر او برای احقاق حقوق زیان دیدگان و تشکیل پرونده علیه شرکتهای ساختمانی و داروسازها و ... از او فردی مشهور و معتبر ساخت به گونه ای که به "شاه زیانکاران" معروف گشت، اما ..." – توضیحات پشت جلد –

فضای داستانهای گریشام، که معمولا از تلفیق فضاهای حقوقی، اجتماعی و احساسی ایجاد می شوند، دوست داشتنی و ماندگارند. بسیاری از رمانهای او در سینمای آمریکا به فیلم های ماندگار و به یادماندنی تبدیل شده اند. سبک ساده و روان نویسی او روایت داستان را در ذهن مخاطب ماندگار می کند و خواننده را تا انتهای کتاب همراه خود می برد.

اکثرا شخصیت اصلی داستان، وکیلی است با آرمانهای والا که مانند بسیاری از وکلای جوان قصد دادخواهی از بینوایان و ریشه کن کردن ظلم و فساد در جامعه را دارد. و اکثرا هم طی اتفاقات داستان این بنای رویایی فرو می ریزد و گرد و غبارش بر دل وکیل جوان می ماند! یا اینکه وکیل در دام مافیا و افراد نابه کار می افتد و راهش را کج می کند تا بدون اینکه تمام آرمانهایش را لگدمال کند، آنها را دور بزند.

نکته حائز اهمیت دیگر، به کار گیری زیبا و به جای ترکیب "شاه زیانکاران" است . به گونه ای که در بخشی از قسمت انتهایی داستان می خوانیم: "وکیل متخصص در امر ستاندن خسارت های مالی از زیانکاران، خود به عنوان زیانکار تحت پیگرد قانونی قرار گرفته است." کلی پس از مدتی کار با مکس به چنان شهرتی دست می یابد که به شاه ستاندن خسارتهای مالی از زیانکاران یا به اختصار شاه زیانکاران مشهور می شود. اما در پایان داستان خودش به یکی از همین زیانکاران مبدل می شود.

در انتها اگر پیش از این مطالعه ای بر آثار جان گریشام داشته اید، باید توجه داشته باشید که این اثر هم فضا و مضمونی مشابه آنها دارد و اگر این نوشتار سبب آشنایی شما با این نویسنده آمریکایی شده است مطمئنم که از ان لذت خواهید برد.


برچسب‌ها: جان گریشام, سازمان چاپ و انتشارات, فریده مهدوی دامغانی
نوشته شده در دوشنبه بیست و یکم اسفند 1391ساعت 20:28 توسط مهشید موسوی| |

دیگر این روزها خیلی از اهالی کتاب، کتابها را به اعتبار نام مترجم ها خریداری می کنند. پیمان خاکسار هم که دیگر نیازی به معرفی ندارد. به قول یکی از دوستان که می گفت نام پیمان خاکسار دیگر به یک برند معتبر تبدیل شده است. پیوند آقای خاکسار و نشر چشمه هم که باعث شد بسیاری از پارسی زبان ها با نام و آثار نویسندگان جوان، خوش فکر و خوش آتیه غربی آشنا شوند. گرچه چندی است مجوز نشر چشمه بنا به دلایلی باطل شده، ولی اولین باری که این کتاب را در دست گرفتم، فکر کردم کار نشر چشمه است. بعد که به صفحه اول و شناسنامه کتاب رجوع کردم، نام "نشر به نگار" برای اولین بار به چشمم خورد.

من که عادت کرده بودم نام پیمان خاکسار را تنها بر کتابهای نشر چشمه ببینم، ابتدا فکر کردم شاید با باطل شدن مجوز نشر چشمه، این انتشارات با نامی دیگر (به نگار) به کارش ادامه می دهد. اما وقتی در فضای مجازی سراغی از نشر به نگار گرفتم، دیدم بر خلاف آنکه کتابهایش شکل و شمایل و صفحه آرایی و ویراستاری و حروف چینی و طراحی جلد مشابه کارهای نشر چشمه دارند، این دو هیچ ارتباطی به هم ندارند. (البته ناگفته نماند که نام کتاب برادران سیسترز با ترجمه پیمان خاکسار در تارنمای نشر چشمه هم موجود است!)

"... این ریشه همان جنونی است که به عنوان تب طلا شناخته می شد: مردمانی در آرزوی حس ثروت و خوشبختی، توده های نگون بخت به امید سوء استفاده یا عاریت گرفتن بخت دیگران یا به امید یافتن چیزی در مقصدشان. هوسی وسوسه کننده که من تا جایی که می شد از آن احتراز می کردم . برای من بخت آن چیزی است که با نیروی سرشت به دست یا به وجود آید. باید با درستکاری به آن دست پیدا کنی نه با دوز و نیرنگ."

از داستان کتاب بگذارید به این تک جمله بسنده کنم، چون نمی خواهم لذت همراهی با آنها را از شما بگیرم: ماجرای دو برادر به نامهای چارلی و ایلای که آدمکش های معروفی هستند. در اصل از آن نوع کتابهایی است که بیشتر شخصیت محور هستند تا حادثه محور. بیشتر درونی هستند تا بیرونی. در یک جمله ترکیبی از درام، کمدی، تراژدی، رومانس و یک ملودرام کش آمده!

همزمان شما را به یاد داستانهای جان کریستوفر، آلبر کامو، کورت ونه گوت و خواهران برونته می اندازد. معجونی از عشق، خشونت، رئالیسم، ماجراجویی و غرور و تعصب، که در کل یک تناقض دلچسب را به خواننده عرضه می کند. البته عنصر "کشش" را نیز نباید نادیده گرفت. ویژگی ای که بسیاری از آثار امروز ادبیات ما از آن بی بهره اند. گویی نمی توانند با مخاطب ارتباط برقرار کنند و او را با خود همراه کنند. جذابیت اثر در اصل به ارتباط و صمیمیت میان خواننده و شخصیت های داستان بازمی گردد. و هنر اصلی نویسنده جوش دادن این رابطه است. در این کتاب، از همان ابتدا مخاطب حس می کند ایلای را می شناسد. یک نفر که گویی از عصر خودمان به گذشته رفته. چاقی اش ما را به یاد فست فودها می اندازد. مدام مسواک می زند و مراقب سلامت دندانهایش است. ولخرجی می کند و مال دنیا باب طبعش نیست. یکی مثل خودمان، یک اسطوره، اسطوره ضدیت با جامعه، اسطوره مدرنیته، شاهکار دوویت.

و این نویسنده تازه کار کانادایی چقدر قوی و موثر با یک شروع عالی این صمیمیت را میان خواننده و فضای داستان ایجاد می کند. برای من به شخصه شروع اثر خیلی اهمیت دارد و در همان برگهای نخست کتاب می بینید که دوویت اعتبار و موفقیت اثرش را تضمین کرده است.

شخصیت اصلی داستان از نظر من یک عارف و سالک غربی است. کسی که به درونیات و عوالم دیگری غیر از پول و ثروت و تن پروری اهمیت می دهد. آن هم در فضایی مثل غرب وحشی که هوایش با تب طلا در آمیخته است. فراموش نکنیم او یک آدمکش است. یک کابوی که حتی صدای مهمیز کفشش موقع راه رفتن و بوی عرق تن اسب تک چشمش با دنیای وحشی و تندخوی آمریکایی، با بیابانها و کاکتوسها و آفتاب پرستها و جمجمه ی گاومیشش بیگانه است.

"- دنبال یه نفریم به اسم هرمن ورام که میگن اونجا زندگی می کنه.

- منظورت از این که دنبالشیم چیه؟

- غلط اضافی کرده و باید حقش رو بگذاریم کف دستش.

- ولی شما که مرد قانون نیستین!

- ما دقیقا متضاد مرد قانونیم.

- این وارم که میگی خیلی آدم بدیه ؟!

- اصلا تعجب نمی کنم اگه کاملا بی گناه باشه ! ... وقتی یه مزد بندازی پشت هر کاری، چیزی که قراره انجامش بدی یه جورایی مشروعیت پیدا می کنه. به نظر بقیه آبرومند میاد .میشه گفت به نظرم خیلی مهم می آد وقتی یه چیزی به بزرگی جون یک آدم به عهده من گذاشته میشه!"

ارتباط عاطفی عجیب و عمیق ایلای با اسبش، اسبی که به نوعی به او تحمیل شده و در جریان اتفاقاتی مجروح می شود و سپس می میرد ، گوشه گزینی او، تفکرات مهربان و صادقانه اش، رهسپاری پردغدغه اش با برادرش چارلی، همه و همه باعث شده از جامعه ای که برایش تنگ شده، متمایز به نظر برسد.

بیشتر دوست دارم در مورد طراحی جلد بی نظیرش بنویسم. تصویر خیلی ساده ای از دو آدمکش سیاه جامه با کلاه های لبه دار و تفنگهایی که به سوی خواننده نشانه رفته اند. چشم این دو نفر همزمان چشمان یک دایره محو خاکستری رنگ مرموز به شکل جمجمه در پس زمینه است . البته در پشت جلد ذکر شده که این طراحی برگرفته از جلد اصلی کتاب به زبان انگلیسی است. در هر صورت بسیار جالب، شکیل و مرتبط است.

و اما در انتها بخش هایی از مقدمه ی مترجم که من به عنوان موخره می آورم:

"برادران سیسترز دومین رمان نویسنده جوان کانادایی پاتریک دوویت است که در سال 2011 چاپ شد و جوایز ادبی اصلی کانادا  را دریافت کرد و نامزد دریافت جایزه من بوکر شد. این کتاب تقریبا در تمام فهرست های بهترین های سال حضور داشت و در آمریکا و کانادا جزء پرفروش ترین کتابها بود و هنوز هم هست. برادران سیسترز، وسترنی سیاه، تفکر برانگیز و در عین حال کمیک است که از سطر اول تا آخر خواننده را رها نمی کند."

در کل باید گفت از آن نوع کتابهایی است که پس از خواندنش می توانی بگویی: یک کتاب خوب خواندم!


برچسب‌ها: پاتریک دوویت, نشر به نگار, پیمان خاکسار
نوشته شده در جمعه یازدهم اسفند 1391ساعت 1:55 توسط مهشید موسوی| |

در سال 2007 «دوریس لسینگ» که به قول «لوموند» نام‌اش بیش از صد سال در لیست نهایی نوبل قرار داشت، موفق شد به خاطر سال‌ها تلاش در عرصه‌ی ادبیات و به خصوص ادبیات زنان و مبارزه برای تحقق حقوق زنان این جایزه را از آن خود کند. و بسیاری از منتقدان ادبی جهان را شگفت زده کرد، چرا که احتمال رسیدن جایزه به «هاروکی موراکامی» و‌ «فیلیپ راث» بیشتر از «لسینگ» بوده است. به نقل از سیب گاز زده- http://sibegazzade.com/main/?p=149

 

فرزند پنجم ، که در سال 2007 برنده جایزه ادبی نوبل شده است ، روایت زوج جوانی است که برای آینده ی خود برنامه ی عجیبی دارند . عجیب از این لحاظ که با شرایط زمانشان همخوانی ندارد . داشتن تعداد زیادی فرزند ( ده تا دوازده تا! آن هم در این دوره و زمانه! ) واقعا رعب آور و دور از ذهن است .

در ابتدا نویسنده با تشریح شخصیت های آرام و دوست داشتنی زوجین که بسیار آرمانگرایانه می اندیشند ، خواننده را وارد داستان می کند . پس از ازدواج ، با وجود تمام سختی ها و کاستی ها خانه ای در حومه می خرند ، خانه ای بزرگ و رویایی که در وسط یک باغ بزرگ قرار دارد و آماده است تا برای بچه ها تبدیل به مهد پرورش ، مکان آسایش و منزلگاه فراغت باشد . آنها به زودی موفق می شوند در این خانه جشنهایی را برای دور هم جمع شدن اقوام دور و نزدیک ترتیب دهند و تا پیش از تولد فرزند پنجم همه از با هم بودن لذت ببرند. همانطور که از نام کتاب می توان حدس زد مشکل بر سر پنجمین فرزند آنهاست .

این شخصیت عجیب و دردسر ساز " بن " بود که لسینگ را شایسته دریافت جایزه نوبل کرد. پسر کوچولویی که رفتارش همه را از اطراف او و خانواده دور می کند( بهتر است بگوییم از اطراف او و مادرش ، چون حتی پدرش هم برای دوری از این اوضاع به کارش پناه می برد و به نوعی مادر را تنها می گذارد .) البته لازم به ذکر است که حتی پزشکان هم از بازشناسی بیماری او بازمانده اند ؛ و بدین ترتیب خانه زوج جوان که با هزار امید و آرزو بنا شده بود با آمدن بن باید به تدریج به سکوت و انزوا عادت کند .

 

یکی از تاثیرگذارترین بخش های کتاب زمانی است که بن با اصرار شدید پدر و مخالفت مادرش به یک آسایشگاه بیماران روانی منتقل می شود . تلاش مادر برای بازگرداندن بن به خانه و توصیف صحنه ها و حالات وحشتناک و رقت آوری که در آسایشگاه مشاهده می کند واقعا ستودنی است .

 

 

سردرگمی مادر واقعا تاثربرانگیز است . چون پدر و سایر فرزندان انتظار دارند او بن را به یک آسایشگاه بسپارد و به کلی او را فراموش کند تا همه چیز دوباره به حالت عادی برگردد . اما درگیری او با وجدانش او را از انجام این کار بازمی دارد . او بن را انتخاب کرده پس از سوی تمام افراد خانواده حتی شوهرش طرد می شود .

 

"قدرت لسینگ در جذب و قانع کردن خواننده از ابتدای این کتاب مشهود است... فرزند پنجم کتابی است که تمام وجود شما را غرق در وحشت می‌کند، اما در عین‌حال نمی‌توانید تا پایان داستان این کتاب را روی زمین بگذارید"- ساندی تایمز

 

"دوریس لسینگ قادر است در هر ژانری که بخواهد، بنویسد. در مورد این کتاب، او به‌سراغ ژانر وحشت رفته است و به‌شکلی زیبا وحشت را بازآفرینی کرده است. فرزند پنجم بازی با تصاویری به‌یاد‌ماندنی از وحشتی است که از دورانی دور وجود داشته است."- گاردین

 

شاید جالب ترین نکته در مورد خانم لسینگ این باشد که او در سال 1919 در کرمانشاه به دنیا آمده است .وی  پس از برنده شدن جایزه نوبل ادبی در باره ی این کتاب می گوید : "از نوشتنش نفرت داشتم...نوشتنش خون دل بود. وقتی به پایان رسید، بسیار خوشحال شدم. داستان به جایی در درون من برمی گردد.من این خانواده ی جذاب را در داستان خودم خلق کردم و نابود کردنش خیلی دردناک بود..."


برچسب‌ها: دوریس لسینگ, نشر افراز, کیهان بهمنی
نوشته شده در چهارشنبه بیست و پنجم بهمن 1391ساعت 10:15 توسط مهشید موسوی| |

 

 

 

دوست داشت بالای سر جسدش که می رسیدند ، گمان کنند که دم آخر ، مشغول گوش کردن سمفونی ناتمام شوبرت و سرگرم مطالعه ی کتاب " راز ادوین دروود " نوشته ی دیکنز بوده است... این یکی از ساده ترین خیال پردازی هایش برای لحظات پس از مرگ بود . تصمیم گرفت چهار نامه بنویسد . در یکی از انها مرگش را خودکشی وانمود کند ، در نامه دیگر خودش را به عنوان یک اعدامی معرفی می کرد ، در نامه بعدی به عنوان یک بیمار لاعلاج و در نامه ی آخر هم ، قربانی یک فاجعه طبیعی یا انسانی . بیشترین مشکل را هم با همین نامه آخر داشت . چگونه می توانست سه عامل نامه را با هم هماهنگ کند ؟ "

کارلوس فوئنتس نویسنده مکزیکی تبار و اسپانیایی زبانی است که شاید در کشور ما چندان شناخته شده نیست . حتما شما هم با دیدن واژه " مکزیک " به یاد کاکتوس ها و غرب وحشی افتادید و خاطرات انیمیشن "رنگو" در خاطرتان تداعی شد ؟! بیشتر آثار فوئنتس هم در چنین فضاهایی شکل می گیرند .البته نه در دل بیابانهای داغ و سوزان و در کنار کابوی های یکه تاز  ، در قلب شهر مکزیک که با خشونت و سنگدلی و پوششی از فلز و آهن برای از بین بردن خاطرات امن گذشته در آمیخته است . مشخصه ی اصلی آثار او حسرت روزهای سپری شده و یا به قول خودش ، خانه های قمر خاتونی است . یاد محله های دوست داشتنی و خاطرات دوران گذشته . این شاید برای ما ، به عنوان یک ایرانی ، با سابقه ی تاریخی و همین نوستالژی های بی آلایش ، بسیار قابل درک باشد . ما هم در این عصر ماشینی گاهی دلمان هوای همان روزهایی را می کند ، که شاید اصلا ندیدیمشان ولی بسیار وصفشان را شنیده ایم .

مولفه ی دیگر کارهای فوئنتس موج جادویی است که فضای داستان هایش را می آکند . از این نظر شاید بتوان وی را یکی از پیروان اصیل " رئالیسم جادویی " دانست . جادویی دلپذیر در آمیخته با هر یک از شخصیت های داستان .

 

آب سوخته ،  اولین اثر کارلوس فوئنتس است که بطور مستقیم از اسپانیایی به فارسی برگردان شده است. انصافا هم ترجمه ی روان و خوبی دارد . البته اگر بتوان اسامی گیج کننده ی اسپانیایی که معرف مکانها و اشیا و افراد هستند را به خاطر سپرد . بالاخص اسامی شخصیت های اندک کتاب ! از این نظر شاید بتوان آن را با آثار کلاسیک روسیه ، مثلا آنا کارنینا مقایسه کرد !

 

جریان اصلی داستان روایت چهار زندگی است که به گونه ای رازآلود درون بستر اصلی داستان که همان شهر مکزیک است به هم پیوند خورده اند . خود نویسنده هم این چهار شخصیت را به چهار بخش مجزا تفکیک کرده است . "روز مادر" ، " این ها کاخ بودند " ، " سپیده دم " و " پسر آندرس آپاریسیو ". بخش ابتدایی روایت گر زندگی ژنرال برگارا ، یکی از شخصیت های اثرگذار انقلاب مکزیک است که حالا کتاب خاک گرفته و پوسیده زندگی اش را پیش چشمان نوه اش، ورق می زند تا شاید بتواند با یادآوری آنها فساد و زوال امروزه اش را  سرپوش نهد .

داستان شخصیت دوم ، دنیا مانوئلیتا ، که زنی به ظاهر ساده و مهربان است و با همین ویژگی ها پسرک افلیج همسایه را مجذوب خود کرده است ، شاید بیشتر از سه داستان دیگر منطبق بر سبک رئالیسم جادویی نگاشته شده باشد . مانوئلیتا که خاطرات دخترک افلیج از دست رفته اش را با حضور این پسر زنده می کند ، نمی تواند اعتماد هم محله ای هایش را جلب کند و همیشه وحشت این عدم اطمینان تا انتهای داستان گریبان گیر اوست.

و اما داستان زندگی پیرپسری به نام فدریکو سیلبا که عادت به شنیدن اوامر مادر پیر و مستبدش داشته و حالا در این روزهای پایانی زندگی اش پرده از رازی سربه مهر بر می دارد ، در قسمت سوم کتاب ، " سپیده دم " به قلم نویسنده هجوم آورده است . در این بخش هم پررنگ ترین خصیصه را می توان توجه  به عناصر خاطره انگیزی که حالا مورد هجوم مدرنیته قرار گرفته اند دانست .

 قسمت پایانی کتاب ، روایتگر امیدها ، آرزوها  و روزهای زندگی پسرکی است که دل خوش داشته تا با کنار گذاشتن درس و تحصیل ، کار در پمپ بنزین را نردبانی کند تا از زندگی فقیرانه ی پیشینش به اوج آمالش دست یابد .  اما این جاه طلبی کور ، نهایتا به مسیرهای گنگ و بی سرانجامی منتهی می شود.

 

ارتباط زیبا و جادویی عناصر داستان ، همانطور که پیش از این هم بیان شد ، خواننده را برسر ذوق می آورد . پسر داستان چهارم ، برنابه ، در پمپ بنزین ژنرال برگارا مشغول به کار بوده . مانوئلیتا پیش از این در کاخ برگارا مستخدم بوده است . برنابه و خانواده اش هم از آن جهت به یکی از حلبی آباد های مکزیک رانده شدند که مالک خانه شان ، فدریکو سیلبا ، بهای اجاره را افزایش داده بود . البته، از نظر من،  این ارتباط را نویسنده در پس زمینه داستان به گونه ای مبهم بیان کرده و به هیچ عنوان قصد انعکاس آن در فضای داستان را نداشته است .

 

حال جا دارد بخشی از نوشته ی پشت جلد را که یکی از اصلی ترین مفاهیم کتاب را بیان می دارد ، بیان کنم :

 

" شهر مکزیکو ، این عرصه ی اسطوره ای ، ناشناخته و در عین حال دلفریب ، صحنه ی وقوع تمامی ماجراهاست . در این فضاست که تجارب تلخ و شیرین شخصیت های داستان به هم پیوند می خورند . در حقیقت شخصیت اصلی هر چهار داستان ، شهر مکزیکو است : عرصه ی رقت بار جهانشمولی دهکده ای غول آسا ."

اما وجه اشتراک هر چهار شخصیت داستان گرفتاری آنها در خاطرات گذشته و ترکیب این نگاه شخصیت ها با تخیل نویسنده است . در توضیح جمله پیشین باید نوشت که ؛ تمامی شخصیت ها یک خصیصه را از آفریننده شان ، آقای نویسنده ، به ارث برده اند و آن خیالپردازی است .

طرح جلد کتاب هم ، نمایی از پخش رنگ قرمز درون آب است . به نظر جذاب به نظر می رسد . اما اگر شما طراح جلد این کتاب بودید چه طرحی را پیشنهاد می کردید ؟


برچسب‌ها: کارلوس فوئنتس, انتشارات ققنوس, علی اکبر فلاحی
نوشته شده در چهارشنبه هجدهم بهمن 1391ساعت 11:32 توسط مهشید موسوی| |

گراتزیا کوزیما دِلِدّا ، نویسنده ایتالیایی برندهٔ جایزه نوبل ادبیات سال ۱۹۲۶. گراتزیا در ۲۷ سپتامبر ۱۸۷۱ در شهر نوئورو در جزیرهٔ ساردنی در خانواده‌ای از طبقهٔ متوسط به دنیا آمد. زنان در جامعه عقب‌افتاده‌ای مانند ساردنی قرن نوزدهم وضعیت مناسبی برای تحصیل و فعالیت اجتماعی نداشتند برای همین گراتزیا تا سوم ابتدایی بیشتر درس نخواند. اما از آن‌جا که در خانهٔ عمه‌اش کتابخانهٔ بزرگی وجود داشت او توانست در آنجا و تحت تعلیمات خصوصی معلمی در خانهٔ عمه‌اش معلومات خود را افزایش دهد. گراتزیا خیلی زود به نویسنده‌ای پر کار تبدیل شد و در فاصله سال‌های ۱۹۱۲ تا ۱۹۱۹ تقریباً هر سال یک کتاب منتشر کرد. تا این که در ۱۹۲۶ برنده جایزه نوبل ادبیات شد و تا کنون هیچ زن ایتالیایی دیگری نتوانسته‌است این جایزه را کسب کند.

 

کتاب حاضر که در ایران به نام " وسوسه " شهرت یافته است ( در اصل مادر ) ، روایت زندگی کشیش جوانی است که به همراه مادرش وارد روستایی می شوند . پائولو ، کشیش جوان داستان که از طرف اسقف به جای کشیش پیشین که پس از چندی راه خطا در پیش گرفت ، به این روستا آمده تا مردم را هدایت کند اما با وسوسه ای اهریمنی رو به رو می شود . عشق یک زن !

 

گراتزیا دلددا به زیبایی توانسته در این داستان ممنوعیت ازدواج برای کشیشان را به چالش بکشد و در درگیری های روحی که کشیش با خود دارد با ظرافتی خاص ، نشان داده که حتی یک کشیش هم می تواند عاشق شود ، همسر برگزیند و صاحب فرزند شود . در بخشی از کتاب طی گفت و گویی که مادر کشیش با دستیار جوان پسرش دارد ، پسرک فلسفه این گزینش را چنین بیان می کند :" همان کشیش های قدیم خودشان جلسه ای تشکیل داده و رای گرفتند و کشیش هایی که زن نداشتند ، کشیش های جوان همه رای منفی دادند . می باید هم همینطور باشد . "ص 61 و این جا مشخص می شود که این قاعده ریشه ای در تعلیمات مسیح (ع) ندارد  و حکمی مردود است .

 

در این میان اگرچه گه گاه تعریضی به محرومیت کشیش کاتولیک نسبت به ازدواج می‌شود اما این مسئلهٔ اصلی نیست یا لااقل در لایه‌ای دیگر قابل بررسی است. مسئله اصلی رمان، کشمکش تناقضات درونی یک انسان است فارغ از کشیش بودنش. او می‌داند که عشقش از همان ابتدا با خواهش‌های جسمانی همراه بوده است و خود را مذمت می‌کند اما همزمان به این می‌اندیشد که پس از همین سرمستی الهی عشق بوده است که روحش ابدیت را احساس می‌کند. و البته همین هم چندان طول نمی‌کشد- به نقل از نشانی http://firooze.net/articles/1418-  نوشتاری از حسین شعاعی

 

در آثار دلددا آنچه بیش از همه توجه خواننده را به خود جلب می کند توصیفات گیرا و اثرگذاری است که طراوت نوشته را دوچندان می کند و این ناشی از آن است که دلددا یکی از پیروان مکتب وریسم یا واقع گرایی محض بوده و همانند آثار ویکتور هوگو انعکاس فضاها و محیط در آثارش بسیار پررنگ است. . برای مثال :

 

" نمای کلیسا با آن برج ناقوس باریک ، به چوپانی شباهت داشت که شاخه ای از درخت بید در دست گرفته و مواظب    گله ی خود است . " و در این جمله به خوبی حاکمیت کلیسا بر جامعه به چشم می خورد . از این دست تشبیهات در آثار دلددا به فراوانی یافت می شود که نشان دهنده تسلط نویسنده بر محیط پیرامونی داستان است .

 

 شخصیت ها و عناصر پیرامونی در آثار دلددا به خوبی جا گذاری شده اند و در جایگاه های نمادین خود قرار گرفته اند . در تمام آثار او " باد " عنصر بسیار مهم و تاثیرگذاری به حساب می آید . دلددا با هدایت باد در داستان تا حد زیادی عوالم درونی و رویاهای شخصیت های داستانش را در دست میگیرد و آنها را دستخوش دگرگونی و تغییر می کند . پائولو ، کشیش جوان و شخصیت اصلی داستان ، نقش انسانی را دارد که به امیال طبیعی خود پی برده است ولی بند آداب و رسوم بی پایه و اساس مذهبی دست و پایش را بسته ، از این رو از این امیال طبیعی را وسوسه تلقی می کند . مادر کشیش در واقع وجدان بیدار اوست که دم به دم وظایف دینی و پرهیزگاری را به او گوشزد می کند ، اگرچه گاهی خود نیز دچار شک و تردید در تعالیم  می شود اما همچنان به آنها پایبند می ماند . آنتیوکو ، پسرکی که دستیار پائولو است و قصد دارد در آینده همانند او کشیش شود ، یادآور گذشته پائولو است و میتوان دید که چطور با دیدن او ، کشیش بر گذشته خود افسوس مس خورد که چرا این راه را برگزیده است . و همچنین سعی دارد او را از گام نهادن در این ورطه سرکوب امیال بازدارد .

 

در این میان همانطور که نام اصلی کتاب به ما گوشزد می کند ، مهم ترین و اثرگذارترین شخصیت " مادر " است چرا که از سویی وجدان آگاه کشیش جوان است واز سویی دیگر آینه رسوم بی پایه و اساس کلیسا . از این رو در مورد این رسوم دچار شک و تردید می شود ولی چون این مسئله با مذهب گره خورده است خود را مستلزم رعایت آن می داند و در واقع ندای عقل را ناشنیده می انگارد .

 

در مورد طراحی جلد باید گفت که یکی از بی ارتباط ترین و بی محتواترین طراحی ها را دارد ، چرا که طرح دو خوشه ی گندم جز از آن نظر که یکی را در پناه دیگری تصور کرد ، ارتباط دیگری با داستان نمی تواند داشته باشد . شاید هم طراح با این نشانه می خواسته فضای کلاسیک اثر را بازنمایی کند ، که البته چندان موفق نبوده است .

 

در کل شاید این اثر و به طور کلی ، آثار دلددا چندان مورد توجه و استقبال نسل جوان ما قرار نگیرد . زیرا نسل امروز از توصیفات و تشبیهات چندان لذت نمی برد و بیشتر به محتوا می پردازد تا آرایه های نوشته ؛ در هر صورت خواندن آن خالی از لطف نخواهد بود .

 


برچسب‌ها: گراتزیا دلددا, کتاب خورشید, بهمن فرزانه
نوشته شده در دوشنبه شانزدهم بهمن 1391ساعت 19:57 توسط مهشید موسوی| |

                                 

هنوز هم سکوت خود را نشکسته بود ، نگاهش را از من برگرفت و من گفتم :" آن وقت ها ، وقتی در خانه ی خودمان زندگی می کردم  ، کتاب های پدرم را بلند می کردم تا نان بخرم . کتاب هایی که او خیلی به ان ها علاقه داشت . کتاب هایی که در زمان تحصیلش  به خاطرشان گرسنگی را تجمل کرده بود – کتاب هایی که بابت شان پول بیست عدد نان را پرداخته بود ، من به قیمت نصف نان می فروختم .

"... اما من کتاب ها را بدون انتخاب بر می داشتم ، معیار انتخاب من تنها قطر آن ها بود ؛ پدرم آن قدر کتاب زیاد داشت که فکر می کردم کسی متوجه نخواهد شد . تازه بعدا فهمیدم که او تک تک کتاب هایش را همچون چوپانی که گله گوسفندانش را   می شناسد ، می شناخت – و یکی از این کتاب ها خیلی کوچک و کهنه و زشت بود – من آن را به قیمت یک قوطی کبریت فروختم . اما بعدا اطلاع پیدا کردم که ارزش آن یک واگن پر از نان بوده است . بعدها پدرم از من تقاضا کرد که برنامه فروش کتاب ها را به او واگذار کنم . او با گفتن این جمله از شرم صورتش سرخ شد و به این ترتیب خودش کتاب ها را می فروخت و پول را برایم پست می کرد و من با آن برای خودم نان می خریدم ..."

نام هاینریش بل ، نویسنده شهیر آلمانی در سال 1972 و پس از کسب جایزه نوبل ادبی بر سر زبان ها افتاد و هنوز هم آثار بی بدیل وی طرفداران بسیاری دارد . بالاخص کتاب " عقاید یک دلقک " که پس از انتشار در کشورمان با موفقیت بسیاری روبرو شد .

تمام خوانندگان آثار بل از سبک و سیاق خاص این نویسنده در ترسیم بافت داستان و شکل گیری روایت اصلی در بستری از معضلات جامعه ، آگاه هستند و بسیاری از طرفدارانش همین امر را وجه تمایز نویسنده محبوبشان از سایرین می دانند . اکثر داستان های او در برهه ی بسیار کوتاهی از زمان شکل می گیرند و بیشتر بازگشت به گذشته هستند  . در واقع راوی داستان خاطراتش را در آن مدت کوتاه با خواننده در میان می گذارد و به نوعی با زیر و رو کردن گذشته اش خطاها و موفقیت هایش را ارزیابی می کند .

کتاب حاضر شرح گرسنگی های جامعه ای است که به راستی واژه " گرسنگی" را درک کرده اند . شخصیت اصلی داستان که در واقع داستان از زبان او روایت می شود پسری است که در کودکی دوران  فقر و گرسنگی را تجربه کرده است و اکنون که چند سالی از اقامت او در شهر می گذرد و در حرفه ی خود اعتباری کسب کرده است ، با دختری  آشنا می شود ....

در اکثر آثار بل این روش موازی بیان کردن یک حادثه عشقی در کنار بیان معضلات جامعه به خوبی به چشم میخورد و به راستی کلام و فضا سازی نویسنده ( و در جای خود ترجمه روان و چشم گیر مترجم ) به حدی اثرگذار بود که با مطالعه هر صفحه از کتاب آوای دلنشین گرسنگی و سمفونی قار و قور معده تان را به وضوح می شنوید !

لبخند زنان گفت :" شما تصادفا باز هم نان در جیبتان ندارید ؟ با این نان ها چه می کنید ؟به پرندگان غذا می دهید یا این که از قحطی و گرسنگی می ترسید ؟"

گفتم :" من همیشه از قحطی وحشت دارم . باز هم نان می خواهید ؟"

 

 


برچسب‌ها: هاینریش بل, نشر چشمه, محمد اسماعیل زاده
نوشته شده در دوشنبه شانزدهم بهمن 1391ساعت 19:35 توسط مهشید موسوی| |


شب عاشقان بی دل چه شبی دراز باشد/ تو بیا کز اول شب در صبح باز باشد

فیودور داستایفسکی (1881- 1821) نویسنده روسی که همیشه تعدادی از کتاب هایش در تمامی فهرست های برترین رمانها قرار دارد. وی  خالق آثار بزرگی همچون جنایت و مکافات، ابله، برادران کارامازوف، جن زدگان، بیچارگان و... می باشد.

یکی از ویژگی هایی که برای داستایفسکی و کتابهایش بر می شمارند، شخصیت هایی است که جاودانه شده اند و پس از مطالعه داستان ها همراه زندگی خواننده می شوند. راسکلنیکف، پرنس میشکین و برادران کارامازوف همپای کتاب هایشان زبانزد و خاطره انگیز هستند. این ویژگی ناشی از آن است که داستایفسکی خود نیز دارای شخصیتی ویژه و منحصر بفرد بوده است. در اوان جوانی محکوم به مرگ می شود و به واقع تا پای چوبه دار می رود ولی به یکباره معجزه وار با تخفیف تزار مواجه می شود و برای چند سال به سیبری با اعمال شاقه تبعید می شود. فقط همین حادثه کافی است تا انسانی نابود گردد و دیگر کمر راست نکند. حال فقر و قمار کردن فراوان را اضافه کنید به شرایط وی تا به تراژیک بودن زندگی اش پی ببرید. وضعیت از این هم بدتر می شود اگر بدانید چند سالی را برای فرار از طلبکاران به خارج از روسیه مهاجرت کرده است. پس به راستی داستایفسکی خود یکی از شخصیت های داستان هایش است که پای به عالم واقع گذاشته است. شخصیت های داستان های او با چنان ژرفایی در وجود به نگارش درآورده شده اند که روانکاوانی همچون فروید را به تحسین واداشته اند.

تمامی مطالب بالا من خواننده را ترغیب به مطالعه آثار وی می کند ولی شاید برای مخاطب امروزی داستان های کلاسیک چند صد صفحه ای (هر چند ممتاز) قله بلندی برای فتح به نظر رسند. گرچه این مطلب توجیه سرسرانه ای بیش نیست ولی واقعیتی موجود است (در مورد داستایفسکی که نه ولی در مورد تولستوی این قضیه برای خود من صادق است). پس چاره برای خواننده در چیست؟ ساده ترین راه خواندن داستان و رمان های کوتاه نویسنده است. در مورد داستایفسکی بهترین گزینه و یا شاید بدترین آن رمان شبهای روشن باشد. بهترین آنها از نظر داستان، چگونگی پیشبرد و شخصیت بی نام آن است و بدترین (که نه ولی شاید گزینه نا مناسب) آنها به دلیل اینکه مولفه های کمرنگی (به خصوص روان پریشی) از شخصیت های مالوف مخلوق داستایفسکی در داستان وجود دارد. با اینحال شخصیت های داستان یکتا هستند و هر دوی آنها به صندوقچه خاطرات خواننده راه پیدا می کنند.

شبهای روشن با عنوان کامل شبهای روشن یک داستان عاشقانه از خاطرات یک رویاپرداز توسط سروش حبیبی از روسی ترجمه شده است. داستان در پترزبورگ پایتخت سابق روسیه می گذرد. در مورد عنوان کتاب نیز این توضیح شاید لازم به نظر برسد، پترزبورگ کلانشهری است که بیشترین عرض جغرافیایی را در کلانشهرهای کره خاکی دارد پس در شبهای تابستان تا صبح روشن است و خورشید به طور کامل در این شهر غروب نمی کند. داستان کتاب نیز در همین شبها می گذرد و با پرسه زدن های جوانی بیست و شش ساله در خیابان ها در ساعات انتهایی شبانه روز شروع می شود و به آشنایی وی با دختری گریان در همین خیابان ها می انجامد و ...

"شب کم نظیری بود، خواننده عزیز! از آن شبها که فقط در شور شباب ممکن است. آسمان به قدری پرستاره و روشن بود که وقتی به آن نگاه می کردی بی اختیار می پرسیدی آیا ممکن است چنین آسمانی این همه آدم های بدخلق و بوالهوس زیر چادر خود داشته باشد؟" داستان بدین صورت آغاز می شود و خواننده را به درون می کشد.

"مدت زیادی در شهر راه رفتم، در شهر پرسه می زدم تا طبق معمول فراموش کردم کجایم و ناگهان دیدم جلوی  راه بند شهر سر در آوردم نشاط شدیدی در دلم افتاد ... احساس می کردم که بار سنگینی از روحم فرو افتاده است." جوان بی نام  کم کم خود را به ما می نمایاند و تنهایی اش را با ما قسمت می کند. "می رفتم و آواز می خواندم، زیرا وقتی دلم خوش است حتما زیر لب ترانه ای زمزمه می کنم، مثل همه ی خوشحالانی که دوست یا آشنای مهربانی ندارند و وقتی شادند نمی توانند او را در شادی خود سهیم کنند."

با دختری آشنا می شود که عاشق فردی دیگر است. "باور می کنید که من هیچ وقت با هیچ خانمی حرف نزده ام؟ هیچ وقت، هیچ وقت! هیچ دوست و آشنایی نداشته ام. رویایم همیشه این است که عاقبت روزی با کسی آشنا شوم. آخ اگر می دانستید که چند بار همین جور عاشق شده ام!

چطور عاشق کی؟

عاشق هیچ کس. عاشق زن دلخواهم. عاشق زنی که خوابش را می بینم. من در رویا همیشه برای خودم داستان های عاشقانه  می بافم."

داستان عاشقانه بین این دو چهار شب به طول می انجامد. چهار شبی که همدیگر را در خیابانی که اولین بار به یکدیگر برخوردند، ملاقات می کنند. داستان با صبحی به پایان می رسد، صبحی که تلخ است و شیرین، روشن است همچون شبش ولی...

پ.ن. این داستان در کشورهای مختلف مورد اقتباس سینماگران گردیده است و اتفاقا یکی از نمونه های آن اقتباس آزادی با نام "شبهای روشن" به کارگردانی فرزاد موتمن و نویسندگی سعید عقیقی و بازی مهدی احمدی و هانیه توسلی است که شاید جزو بهترین عاشقانه های سینمای ایران نیز باشد. پس علاوه بر کتاب برای خواندن، فیلم را نیز در لیست دیداری خود قرار دهید.



برچسب‌ها: فیودور داستایفسکی, سروش حبیبی, نشر ماهی
نوشته شده در شنبه یازدهم آذر 1391ساعت 22:48 توسط علی فرهی| |

عنوانش: اتحادیه ی ابلهان

اولین جمله اش: وقتی نابغه ای حقیقی در دنیا پیدا می شود، می توانید او را از این نشانه بشناسید، تمام ابلهان علیهش متحد می شوند!

و طرح روی جلد فوق العاده اش

همه، نشونه هایی از این بود که کتابی که دستم گرفتم ، باید کتاب خوبی باشه.اما هنوز شک داشتم که می تونه من رو راضی کنه یا نه.

پشت جلد رو نگاه کردم: شاید بتوان محبوبیت کتاب را با ناطور دشت سلینجر مقایسه کرد..../ جای هیچ شکی باقی نموند

تو تمام راه با کتابی که همراهم بود، داشتم به آخرین کتاب -فوق العاده ای- که خونده بودم فکر می کردم: نان و شراب

-کاش همونقدر خوب باشه، حتا یه کم بیشتر

48 ساعت گذشت.حالا یک کتاب –معرکه-! خونده بودم !!!

اولین دفعه ست که اصلاً نمیخوام درباره موضوع کتاب حرفی بزنم.و پیشنهادم به شما هم اینه که قبل از خوندن این کتاب، هیچ نظری که درباره موضوع کتاب باشه رو نخونید.بدون هیچ پیش زمینه ای ، اتحادیه ی ابلهان رو دستتون بگیرید و شروع به خوندنش کنید! ...حتا مقدمه اول کتاب رو هم ، بزارید واسه بعد....

فقط می تونم بگم این کتابیه که باعث شد بخندم، عصبی بشم و بگم : اه...لعنتی !....خیلی از شخصیت ها و حوادثش رو تو ذهنم تصور کردم.یک روایت فوق العاده، فکر کنم تا مدتها اثرش با من بمونه!

از پشت جلد:

جان کندی کتاب را در سی سالگی نوشت و بعد از این که هیچ ناشری زیر بار چاپ آن نرفت به زندگی خود پایان داد.مادرش یازده سال تلاش کرد تا بالاخره دانشگاه لوییزیانا راضی به انتشار کتاب شد.کتاب به محض انتشار غوغا به پا کرد و همان سال-1981- جایزه ی پولیتزر را ربود و پس از آن تبدیل به یک کالت شد.

و سخن آخر، به نقل از یکی از شیفتگان کتاب:

اگر کسی این کتاب را نخوانده باشد،نمی تواند ادعای کتاب خوان بودن کند

 

پ.ن.1 در سایت پولیتزر، می تونید اطلاعات بیشتری درباره این جایزه و برندگانش به دست بیارید





برچسب‌ها: جان کندی تول, انتشارات به نگار, پیمان خاکسار
نوشته شده در چهارشنبه یکم آذر 1391ساعت 23:58 توسط نسترن طالبی| |


که عشق آسان نمود اول ولی افتاد مشکل ها...

الکساندر سِرگِیویچ پوشکین، نویسنده و شاعر رمانتیک روسی (1837-1799) است. وی را از پیشگامان ادبیات مدرن روسیه می دانند. اگر قبول داشته باشیم ادبیات روسیه با داشتن نام های بزرگی در قرن نوزدهم همچون گوگول، تورگینف، تولستوی، داستایوسکی، گانچاروف، چخوف و ... نقش بزرگی بر ادبیات جهان دارد، لذا خواندن اثری از پوشکین به عنوان یکی از ارتقاء دهندگان این ادبیات برای دوستداران ادبیات لازم به نظر می رسد. علاوه بر این، همانطور که می دانیم ادبیات هر جامعه ای زاییده فرهنگ آن جامعه است، لذا با مطالعه آثار نویسندگان هر فرهنگی حتی اگر در قالب رمان، شعر و نمایشنامه باشند می توان با فرهنگ آن جامعه تا حدودی آشنا شد و این مطلب در مورد نویسندگان روس به خوبی صدق می کند.

اگر این پیش فرض را بپذیریم که جغرافیا و تاریخ هر کشور متاثر از فرهنگ آن سرزمین است، از این جنبه روسیه کشور جالبی است، جغرافیای منحصری دارد، سرزمینی که با وسعت فراوانش هم در شرق است و هم در غرب، در آسیا گسترده شده و خود را به اروپا کشانده است. ولی در شمال واقع شده و به آبهای گرم دسترسی ندارد. سرمای طاقت فرسا، شبها و روزهای خیلی بلند و خیلی کوتاه آشنای مردمش گشته است. هم از فرهنگ های کهن شرقی  ارتزاق کرده و هم خود را با اتفاقات اروپا همپا کرده است. این دوگانگی (و در عین حال یگانگی) مردمی منحصر بفرد را پرورش داده است که تاریخ پر فراز و نشیبی را به ثبت رسانده اند و در طول تاریخ حکومت های توتالیتر متعددی را که جایگزین یکدیگر شده اند از سر گذرانده اند و دهها جنبه دیگر که همگی به کشور روسیه هویتی مشخص می دهد، بطوریکه با شنیدن موومان موسیقی، مشاهده پلان فیلمی یا تورق کتابی روسی هویت خود را براحتی به رخ مخاطب می کشد. با ذکر این مقدمه، روشن است که خواندن کتابی از یک نویسنده روس فقط لذتی ادبی در بر ندارد بلکه گوشه ای از فرهنگ آن جامعه را به مخاطب می نمایاند.



دکتر پرویز ناتل خانلری ادیب شناخته شده که مناصبی سیاسی همچون وزارت فرهنگ در کارنامه خود دارد، کتاب را ترجمه کرده است. کتاب اولین بار در سال 1341 توسط انتشارات امیرکبیر منتشر شده است و می توان به این نکته منفی اشاره کرد که با گذشت این همه سال از انتشار کتاب و احتمالا چندین بار تجدید چاپ، غلط های چاپی فراوانی در متن کتاب دیده می شود. گرچه جای خوشبختی است انتشارات امیرکبیر (که خود تاریخ پر فراز و نشیبی دارد) چند سالی است دست به تجدید چاپ رمان های (به قول خود انتشارات) بزرگ دنیا زده است.

کتاب اولین بار در سال 1836، یک سال قبل از مرگ پوشکین چاپ می شود و شگفتا پوشکین نیز برای مبرا کردن معشوقش از اتهام بی عفتی همچون قهرمان داستانش دست به دوئل می زند ولی بمانند داستانی که خود خالقش بود، جان سالم از آن بدر نمی برد. آری به واقع پوشکین نویسنده ای رمانتیک بود و فقط به جهت اتهامی احتمالی خرد را به کناری گذاشت و احساسات را قبله خود قرار داد، همانطور که اشاره شد نتیجه نه تنها برای خودش خوشایند نبود بلکه مردم روسیه نیز از کسی که او را همه چیز خود می خواندند، محروم شدند و به این صورت خورشید یکی از مظاهر روسیه مدرن در روزی کوتاه غروب کرد.

صفحه ابتدایی کتاب با خلاصه چندین خطی داستان آغاز می شود که تقریبا چکیده کتاب است و تمامی روایت را تا فصل انتهایی بیان می کند. گویا آنچه در این داستان می گذرد مهم نیست و تنها انتهای داستان جلوه گر آن است و از سبک داستان قابل درک است که انتهای کتاب چندان اهمیت ندارد و پایان خوش غیر قابل اجتناب است و آنچه اهمیت دارد فراز و فرود حوادث و رویارویی قهرمان داستان با آنها است، ولی به واقع هیچکدام اهمیت ندارد که در واقع به تنهایی اهمیت ندارند و آنچه از بطن داستان تراوش می کند، عشق است و هویت دو گانه آن که از یک سو آرامش است و دیگر سو بلای جان. آرزوی وصال یار است و سختی های پیش رو...

جوانی اشراف زاده در قرن هجدهم، به سن سربازی رسیده است و پدرش بر خلاف نظر مادرش او را به خدمت نظام می فرستد و از روابط خود استفاده می کند تا پسرش را به منطقه ای دور افتاده اعزام کنند، غافل از اینکه پسرش عاشق دختر سروان محل خدمتش می شود. برای رسیدن به دختر، حوادث دور از ذهنی را باید از سر بگذراند و در این بین رقیبی عشقی از همه برای او بیشتر دردسر ساز می شود...

کتاب، داستان خوش خوانی دارد و ترجمه با چشم پوشی از غلط های چاپی اش به خوانش آن کمک می کند. کتاب با حجم کمش و روایت گیرایش در یک وعده چند ساعته به راحتی قابل خوانده شدن است.

همانطور که اشاره شد مضمون داستان عشق است و در این بین کسانی به قهرمان داستان در مورد عشق نهیب می زنند:

"چون خاموش شدم سری تکان داده و گفت: برادر، اینها همه درست است. اما چرا می خواهی ازدواج کنی؟ من افسر نجیبی هستم و نمی خواهم تو را فریب بدهم، ولی باور کن که ازدواج، دیوانگی محض است. برای چه می خواهی این طوق لعنت را به گردن بیندازی و یک مشت بچه درست کنی؟ شیطان، حرف مرا بشنو دختر سروان را از سر باز کن." ولی قهرمان داستان ما که اتفاقا راوی نیز هست و چندین بار خواننده را مخاطب قرار می دهد گوشش به این حرف ها بدهکار نیست و هر سختی به جان می خرد تا محبوب را دریابد.

عمده شهرت پوشکین برای آثار منظومش است و شعر زندگی او گر چه با محتوای داستانش همسو نیست به عنوان حسن ختام مطلب قرار می گیرد:

تو از چه رو به من اعطا شدي

ارمغان اتفاق!

               ای هديه ي عبث!

زندگي!

و از چه رو به سِر تقدير

محكومي به زنجير مرگ

کيست که از روي عداوت

مرا از نيستي خوانده

روحم را لبريزشور و

عقلم را سرشارتردید ساخته

ولي در فرارويم

                  دريغ از هدفي

به قلب

          خلأ

و در سر

          جز ياوه اي م نيست

و این جنجال مدام زندگی

و سیل غصه و اندوهش

                           چه عذابم

 مي دهد.

 پ.ن. حتما حکایتی را شنیده اید که عقابی از کلاغی در خواست می کند راز عمر طولانیش را برایش باز گو کند. وقتی کلاغ، عقاب را همراه زندگی خود می کند تا راز را به او  نشان دهد. عقاب وقتی پی به راز و شیوه زندگی کلاغ می برد، همان زندگی کوتاه ولی با عزت را انتخاب می کند. در داستان یکی از شخصیت ها این حکایت را برای قهرمان داستان تعریف می کند. به احتمال زیاد دکتر خانلری نیز آنچنان متاثر از حکایت می شود که یکی از معروف ترین شعرهایش را با عنوان عقاب تحت تاثیر آن می سراید و تقدیم صادق هدایت می کند.

فرستاده شده توسط عضو جدید وبلاگ، علی فرهی


برچسب‌ها: الکساندر پوشکین, انتشارات امیرکبیر, پرویز ناتل خانلری
نوشته شده در جمعه پنجم آبان 1391ساعت 11:51 توسط مدیر وبلاگ| |

مرد بی پروا خشمگین شد: "آخ چرا دست از سرم نمی کشید؟ تف نکن... سیگار نکش... آنجا نرو، این کار رو نکن، آن کار رو نکن... مثل مقررات رانندگی توی خیابان است. محض رضای خدا، چرا دست از سرم برنمی دارید؟ به هرحال چرا نباید شما را پاپا صدا کنم؟ من که نخواستم عمل جراحی کنید، خواستم؟" خشمگین پارس کرد. " چه کار خوبی! حیوانی پیدا می کنید، سرش را می شکافید و حالا حالتان از او بهم می خورد! شاید خودم اجازه عمل جراحی رو نمی دادم ..."

میخائیل آفاناسیویچ بولگاکف، نویسنده روس رمان مشهور "مرشد و مارگریتا"، این بار هم در رمانی دیگر شرایط سیاسی اجتماعی زمان خود را به چالش کشیده است. بولگاکف دل سگ را در 1925 چندماه پس از مرگ لنین نوشت و در آن سرنوشت پرولتاریا را پیش بینی کرد. اما این رمان بیش از چهل سال در شوروی سابق به فراموشی سپرده شد.

در بخش هایی از کتاب با واژه "پرولتاریا" برخورد می کنیم. مارکس درکتاب "مانیفست کمونیست" تعریفی از پرولتاریا ارائه می کند: "مقصود از پرولتاریا طبقه‌ ی کارگران مزدور جدیدی است که مالک هیچ وسیله‌ی تولیدی نیست و نیروی کار خود را برای تامین زندگی می‌فروشد." این کلمه نخست در امپراتوری روم، در قرن ششم پیش از میلاد، پدیدار شد. در آن زمان به موجب قانون، زمین‌داران و دیگر طبقات باید با پرداخت مالیات یا خدمت سربازی به دولت خدمت می کردند. پرولتاریا طبقه‌ای‌ است که "مولد ارزش" است اما سهمی از "ارزش" و "سود" نمی‌برد. مارکسیسم تقابل این طبقه با بورژوازی (صاحبان سرمایه) را طبیعت تاریخ برمی‌شمرد.

داستان در مورد پروفسوری است که با کمک دستیارش دست به عملی شگفت انگیز می زند. الصاق "غده هیپوفیز" انسان به یک سگ جهت بازگرداندن نیروی جوانی. اما در نتیجه این عمل شگفت انگیز سگ به مرور به یک انسان با "دل سگ" تبدیل می شود. بولگاکف سعی داشت با این داستان انقلابیون بلشویک را به آن سگ تشبیه کند و به همین دلیل رمانش اجازه انتشار نیافت. در واقع بولگاکف می خواهد بگوید: "صرف داشتن مغز شاید یک سگ هم به انسان تبدیل شود، اما آنچه برای انسان شدن لازم است احساس و روح بشری است."

جذابیت رمان های بولگاکف را می توان به یک کیک (خوشمزه و لذیذ!) تشبیه کرد. هسته اصلی داستان که جنبه ی انتقاد سیاسی و اجتماعی دارد به منزل نان کیک است و پوشش ظاهری علمی تخیلی آن به خامه کیک شباهت دارد. دست پخت بولگاکف عالی است. فقط امتحان کنید!

فرستاده شده توسط عضو جدید وبلاگ، مهشید موسوی


برچسب‌ها: میخائیل بولگاکف, کتابسرای تندیس, مهدی غبرایی
نوشته شده در شنبه بیست و نهم مهر 1391ساعت 20:43 توسط مدیر وبلاگ| |

"چه کسی هرگز تصور نکرده که به یک شی تبدیل شود؟ یا حتی شئی ستایش برانگیز؟ این قراردادی است که هنرمندی غریب با مرد جوانی که بر لبه ی ناامیدی گام برمی دارد، می بندد. هنرمند که هوسی جنجالی در سر دارد پیشنهاد می کند جوان را که هوس زندگی در دل دارد، تبدیل به یک اثر هنری کند. در نهایت چیزی برای از دست دادن وجود ندارد ... به جز آزادی یک نفر ..." – توضیحات پشت جلد –

این روزها دیگر هیچ اهل کتابی نیست که با نام نویسنده و فیلسوف بزرگ فرانسوی "اریک امانوئل اشمیت" آشنا نباشد . به طور حتم، او یکی از موفقترین نویسندگان در سالهای اخیر بوده که با دیدی فلسفی سعی در واکاوی مسائل بنیادی بشر را دارد. از آنجایی که وی دارای مدرک دکترای فلسفه است، داستانهایش نیز به نحو شیرینی با دید فلسفی او گره خورده، اما نه یک فلسفه خشک و غیر قابل انعطاف .

این بار اشمیت " زمانی که یک اثر هنری  بودم " را در قالب یک رمان بیان می کند . گرچه جاذبه و کشش رمانهای او به اندازه داستانهای کوتاه بی نظیرش نیست، اما نمی توان آن را اثری کم ارزش دانست. بی گمان تنها در مقام مقایسه اینگونه رخ می نماید.

همانطور که در توضیحات پشت جلد خواندید شخصیت اصلی داستان جوانی است که با مشکل کم توجهی روبروست و از این رو زمانیکه با پیشنهاد وسوسه برانگیز هنرمندی دیوانه برای تبدیل او به شی روبرو می شود ، بی محابا دل به دریا می زند و ...

آیا تاکنون به این اندیشیده اید که به راستی چه چیزی انسانیت ما را شکل می دهد؟ آیا با از دست دادن شکل و ظاهر انسانی دیگر تمام حقوق مربوط به یک انسان و شهروند را از دست می دهیم؟ به راستی در جوامع ما ارزشگذاری جسم و روح یکسان است؟ و این اصلی منطقی است؟

خود اشمیت می گوید  وقتی نوشتن یک کتاب به پایان می رسد، زندگی اش آغاز می شود:

"از امشب به بعد دیگر نویسنده این کتاب نیستم. خوانندگانش از این پس نویسندگانش خواهند بود. ولتر می گوید که بهترین کتابها کتابهایی هستند که نیمی از آن ها با تخیل خواننده نوشته شوند. من با نظرش موافقم ولی در ته قلبم همیشه می خواهم بگویم: هر چقدر که خواننده استعداد داشته باشد ..."

به راستی جذابیت این رمان به این دلیل است که بر پایه سخن ولتر نگاشته شده است. وقتی به انتهای کتاب می رسی تازه متوجه می شوی خیلی چیزها اصلا توسط نویسنده بیان نشده ولی شما ، با تخیلتان آن را وارد داستان کرده اید.

فرستاده شده توسط "مهشید موسوی"


برچسب‌ها: اریک امانوئل اشمیت, نشر افراز, فرامرز ویسی, آسیه حیدری
نوشته شده در پنجشنبه بیستم مهر 1391ساعت 12:13 توسط مدیر وبلاگ| |


"آقای هامیل می گوید که بشریت ویرگولی است در کتاب قطور زندگی و وقتی پیرمردی چنین حرف چرندی می زند دیگر واقعا نمی دانم من چه می توانم اضافه کنم؟ بشریت فقظ یک ویرگول نیست! چون وقتی روزا خانم با آن چشمان جهودیش مرا نگاه می کند نه تنها ویرگول نیست، بلکه حتی تمام کتاب قطور زندگی است و من علاقه ای به دیدنش ندارم. برای خاطر روزا خانم دو بار به مسجد رفتم، اما فرقی نکرد چون مسجد به درد جهودها نمی خورد ... "

"زندگی در پیش رو" همان کتابی است که رومن گاری،نویسنده ،فیلم‌نامه‌نویس، کارگردان، خلبان جنگ جهانی دوم و دیپلمات فرانسوی، را برای دومین بار موفق به دریافت جایزه ادبی گنکور 1977 نمود. وی این رمان را با نام مستعار امیل آژار منتشرکرد .از این رمان، فیلمی نیز توسط Moshé Mizrahi درسال ۱۹۷۷ ساخته شده ‌است. گاری پیش از این جایزه گنکور را برای کتاب "ریشه های آسمان" در سال 1956 دریافت نموده بود .

شخصیت اصلی داستان پسری مسلمان به نام " محمد " است که :

" او بچه ای است که می بیند، خوب هم می بیند، تیز هم می بیند و همه را هم ضبظ می کند. همصحبت هایش یک پیرمرد مسلمان عاشق قرآن و عاشق ویکتور هوگو است و یک زن پیر دردمند. هرچند با بچه ها حرف می زند و بازی می کند، اما با آنها یکی نمی شود. در مجاورت آنها بچه نمی شود. او بچه ای است ساخته نویسنده .اما بچه ای به شدت پذیرفتنی و دوست داشتنی .

کتاب نیز به همچنین. در بیست صفحه اول کتاب محمد می خواهد همه چیز را به سرعت بگوید، پس درهم و برهم حرف می زند. می خواهد مثل بزرگترها حرف بزند، پس گنده گویی هایی به سبک بچه ها می کند. جمله بندی هایش گاه از لحاظ دستوری غلط است وحرف ها و مثالهایش گاه در کمال خلوص نیست. پرت و عوضی است! و گاه درک نشدنی. به همین دلیل ذهن خواننده در آغاز مغشوش می شود اما بعد به روش گفتار او عادت می کند و تمام پراکنده گویی های گاه گاه محمد را راحت می پذیرد ." – توضیحات پشت جلد –

محمد ، که  چیزی از پدر و مادرش نمی داند نزد زنی به نام " روزا خانم " پرورش یافته است. شرایط زندگی او به عنوان فرزندی نامشروع  دچار  چالش هایی است که برای کودکی در سن و سال او به راستی اندوهناک است. او خیلی بیشتر از همسالانش می داند و بیش از آنها می اندیشد. کودکی که در هنگامه بحران بلوغش سعی می کند بار سنگین مراقبت از کسی را که برایش حکم مادر دارد را، مثل یک "مرد" بپذیرد .

یک نصیحت: گرچه جلدش چنگی به دل نمی زند ، اما مطمئن باشید که پشیمان نمی شوید!

فرستاده شده توسط "مهشید موسوی"


برچسب‌ها: رومن گاری, نشر بازتاب نگار, لیلی گلستان
نوشته شده در شنبه یکم مهر 1391ساعت 0:21 توسط مدیر وبلاگ| |

"تقدیم به بد نوشتن"

دو شهر در آمریکا از نظر فرهنگی زبانزد هستند و رقابتی بین این دو شهر برای برتری نسبت به یکدیگر نیز وجود دارد. این دو شهر نیویورک و لس آنجلس هستند. نیویورک که مسلما وجه فرهنگی خودش را با به یدک کشیدن لقب پایتخت فرهنگی جهان به رخ می کشد. لس آنجلس نیز با هالیوودش در تمامی دنیا معروف است. ولی دقیقا با همین توضیح نیویورکی ها، لس آنجلسی ها را به سخره می گیرند که شاعری در شهر شما رشد نیافته است. بوکفسکی هم که در لس آنجلس زندگی می کرده است از نظر آنها بیشتر کاریکاتوری از نویسنده و شاعر است. در هر صورت اگر بخواهیم رجز خوانی نیویورکی ها را وقعی بنهیم یا نه، بوکفسکی در تاریخ ادبیات آمریکای بعد از جنگ قطعا اسم قابل اعتنایی است.

 چارلز بوکفسکی (1920-1994) نویسنده و شاعری آمریکایی آلمانی تبار است. او از جمله نویسندگانی است که در کشور خودش مورد اقبالی قرار نگرفت و در واقع این اروپاییان بودند که او را شناختند. تیراژ کتاب های او را بالا بردند و آمریکاییها را مجبور کردند کارهای نویسنده ای را بخوانند که به زبان آنها و برای آنها می نویسد. بوکفسکی زندگی پر تلاطمی داشته است. در برهه ای بیست ساله نوشتن را رها می کند. به نوشیدن الکل روی می آورد، در خانه های اجاره ای حقیر زندگی می کند و به عنوان مامور پست لس انجلس نامه رسانی می کرده است. در مقدمه کوتاه کتاب داستان نویسنده شدن او را این گونه ذکر کرده است:

در سال 1970 مدیر انتشارات بلک اسپرو از او خواست تا یک رمان بنویسد، چون به نظرش داستان از شعر پرفروش تر بود. دو هفته بعد تلفن مدیر زنگ خورد.

بوکفسکی: تمومش کردم.

مارتین: چی رو؟

رمانی که خواسته بودی.

چه جوری دو هفته ای رمان نوشتی؟

از ترسم.

ترس بوکفسکی این بود که مارتین مقرری صد دلاریش را قطع کند.

کتاب عامه پسند آخرین رمان نویسنده است و به عقیده برخی بهترین اثر منثورش است. داستان کتاب نیز در انتشارت چشمه به این صورت ذکر شده است: این کتاب ماجرایی پلیسی دارد و می‌توان آن را در رده‌ی ادبیات پلیسی قرار داد. با این وجود با سایر رمان‌های پلیسی تفاوت دارد. در آن جنایتی اتفاق نمی‌افتد و برخلاف سایر رمان‌های پلیسی، شخصیت کار‌آگاه در این رمان انسانی زیرک و توانا نیست. بلکه پیرمردی کم‌توان است و فقط به کمک شانس و دیگران موفق می‌شود وظیفه‌ی خود را انجام دهد.

کتاب با زنگ تلفن شروع می شود. کسی به راوی داستان زنگ زده است و از او می خواهد سلین مرده را پیدا کند. راوی با قطعیت می گوید سلین مرده است و زن پشت خط (که صدای زیبایی دارد) همچنان اصرار به پیدا کردن سلین می کند و حتی آدرس او را در کافه ای در همان حوالی می دهد . . .

سلین نویسنده تلخ اندیش فرانسوی، معبود بوکفسکی است. همان طور که مشاهده می کنید در این داستان نیز با او به شوخی پرداخته است. ولی در واقع گویی روح شخصیت های سلین در راوی این داستان دمیده شده است، کسی که ول می چرخد، غر می زند و در و دیوار را فحش می دهد. راوی داستان از آن گونه افرادی است که فیلسوف بی عمل هستند و جملات قصار فراوانی دارند. گرچه برای انجام کوچک ترین کاری درمانده است. بوکفسکی در دنیایی متضاد زندگی کرده است و زندگی با دوره هایی متضاد داشته است. در نثر و شعرش نیز این تضاد رسوخ کرده است از جمله در این داستان که به راحتی داستان پلیسی را با طنز آمیخته است حتی گاهی تلخ.

گیج شدم و زل زدم به پاهاش. همیشه از پا خوشم می آمده. اولین چیزی که موقع تولد توجهم را جلب کرد پا بود. ولی آن موقع داشتم زور می زدم که بیایم بیرون. از اون موقع به بعد هم با این شانس نکبتم دارم در جهت مخالف زور می زنم. ص13

من با استعداد بودم. یعنی هستم. بعضی وقت ها به دست هام نگاه می کنم و فکر می کنم که می توانستم پیانیست بزرگی بشوم. یا یک چیز دیگر. ولی دست هام چه کار کرده اند؟ یک جایم را خارانده اند، چک نوشته اند، بند کفش بسته اند، سیفون کشیده اند و غیره. دست هایم را حرام کرده ام. همین طور ذهنم را. ص16

سرنوشت همه ما همین بود که کارهای حقیر کثیف مان را ادامه بدهیم. بخوریم و بگوزیم و بخارانیم و لبخند بزنیم و در روزهای تعطیل مهمان دعوت کنیم. ص88

با خودم خلوت کرده بودم. تنها ماندن با خود مزخرفم بهتر از بودن با یک نفر دیگر بود. هر کسی که باشد. همه شان آن بیرون دارند حقه های حقیر سر همدیگر سوار می کنند و کله معلق می زنند. ص89

ته همه چیز ملال بود. کسالت. اه،اه،اه. آدم ها وابسته می شوند. نور، صدا، س.ک.س، پول، سراب، مادر، خ.ود ارض.ایی، جنایت و بدحالی دوشنبه صبح ها. ص 133

بیشتر آدم های دنیا دیوانه اند. آن بخشی هم که دیوانه نبودند، عصبی بودند. آن بخش هم که دیوانه یا عصبی نبودند، احمق بودند. ص 143

فرستاده شده توسط علی فرهی


برچسب‌ها: چارلز بوکوفسکی, نشر چشمه, پیمان خاکسار
نوشته شده در چهارشنبه هشتم شهریور 1391ساعت 12:34 توسط مدیر وبلاگ| |

ورود "وین روشه" و دخترش "انوک" به روستای کوچک " لانس کنه "، رنگ و بویی جدید و تا حدودی جادویی  به این مکان بی روح و خاکستری می بخشد. رنگ و بوی شکلاتی! اما مشکل اینجاست که کشیش سختگیر و متعصب روستا، " پدر رینو " آنها را مخل یکنواختی حاکم بر روستا می داند و این اخلال از نظر او به معنای از بین رفتن قداست و حرمت ( یا به تعبیری بهتر ، نفوذ و قدرت ) کلیسا است.

به تدریج رفتار جذاب و پرشکوه وین بر تک تک اهالی روستا تاثیر می گذارد. اوضاع وقتی بالا می گیرد که گروهی کولی، سوار بر قایق هاشان مدتی در اسکله ای نزدیک روستا پهلو می گیرند و ارتباط وین و برخی از اهالی با آنها، برای پدر فرانسیس رینو غیر قابل توجیه است. در این هنگام شخصیت تاثیرگذار دیگری وارد داستان می شود ." رو " مرد موسرخ  و تنهای قصه، ضربه ی سختی از یکی از اهالی می خورد و با ازدست دادن قایقش مجبور به اقامت در روستا می شود .

اما نقطه اوج داستان وقتی است که وین تصمیم می گیرد بیرق مخالفت علنی با کشیش را علم کند و ترتیب یک کارناوال بزرگ شکلات را می دهد ...

فیلم " شکلات " با بازی جانی دپ (رو)، ژولیت بینوش (وین)، آلفرد مولینا (پدر رینو)، در سال 2000 از روی همین اثر ژوان هریس توسط کمپانی میراماکس ساخته شد، که با موفقیت چشمگیر و دریافت چندین جایزه معتبر، احتمالا خود جناب هریس را نیز شگفت زده کرد! و همین موفقیت باعث شد تا با ادامه دادن داستان کتاب زیبای " کفش های آبنباتی " را بنویسد.

به نظر من، این کتاب علاوه بر اینکه داستانی منسجم را روایت می کند، با آگاهی کامل از مسائل روان شناختی، حس اعتماد به نفس را به خواننده القا می کند. این همان جنبه ای است که در کتاب کفشهای آبنباتی پررنگ تر به چشم می خورد. و در کل کتاب شکلات، دایره المعارفی از عاشقانه ها، مسائل فلسفی و اعتقادی، وسائل روان شناختی، ادبی و حتی شکلات پزی است!

فرستاده شده توسط مهشید


برچسب‌ها: ژوان هریس, کتابسرای تندیس, طاهره صدیقیان
نوشته شده در دوشنبه ششم شهریور 1391ساعت 13:54 توسط مدیر وبلاگ| |

اعتقاد ندارم که رویا را الزاما باید به جای واقعیت گرفت یا واقعیت را به جای جنون.

نویسنده داستان، چکیده ای از نوشته خود را در حدیث نفس قهرمان آن قرار می دهد، مخاطب را وارد محیطی می کند که  محاط بر او می شود و در پایان ... .

آدولفو بیوئی کاسارس (1919 – 1999) نویسنده نام آشنای آرژانتینی کمتر شناخته شده در ایران، با داستان خود (1940) چنان ادبیاتی را به رخ می کشد که بورخس را مجبور به مقدمه نویسی بر کتاب و تحسین از آن می کند.

مترجم به منظور معرفی بهتر بیوئی علاوه بر مقدمه بورخس، مقدمه ای از استادی در دانشگاه کالیفرنیا که در زمینه ادبیات آمریکای لاتین تخصص دارد، به کتاب افزوده است. این مقدمه جامع علاوه بر معرفی نویسنده، کتاب و نظرات دیگران درباره او را توضیح می دهد.  مترجم همچنین در یادداشت خود در مورد بیوئی  این گونه اظهار نظر می کند: داستان کاسارس ساختاری دقیق و منظم دارد که اساس آن به همان اندازه واقعی است که خیالی. چنان واقعی که در ممکن بودن آن نمی توان شک کرد و چنان خیالی که در داستانی بودن آن. نویسنده واقعیت و خیال را در وضعیتی دیگر کنار هم می نشاند و از آن جا به مقوله جاودانگی می رسد و همچنین عشق؛ صورتی دیگر از عشق که در عین غیاب، حضور دارد.

شاید نگاه بیوئی به عشق از دیدگاه این استاد دانشگاه خود بیانگر داستان و احوالات قهرمان آن باشد. عشق در نظر بیوئی همچون یک دل مشغولی آسیب پذیر و آسیب رسان جلوه می کند: تفکرات و مکاشفات فرد عاشق در خلوت خود می تواند به فاجعه ای منجر شود؛ در قالب حماقتی بیهوده یا طغیانی روحانی (شاید هم شیطانی).

 بورخس نیز، در مقدمه اش بیان می کند که توضیح درمورد این کتاب بدون لو دادن داستان کاری بسیار دشوار است و به قطعه شعری در مورد محتوای کلی داستان بسنده می کند:

این جا بوده ام زمانی

کی یا چگونه، نمی دانم:

می شناسم علف های پشت در را،

آن  بوی خوش و دلپذیر را،

صدای حسرت بار، چراغ های گوشه و کنار ساحل را.

داستان از این قرار است؛ فردی در جزیره ای متروک که در گذشته این گونه نبوده است برای فرار از دادگاه، رابینسون کروزو وار زندگی می کند و با حس کردن تغییراتی در اوضاع جزیره متوجه جمعیتی نا آشنا می شود...

روایت داستان به صورت اول شخص است. قهرمان آن فردی بی نام است. داستان در قالب یادداشت هایی بدون تاریخ از او بیان می شود. گویی داستان دیالوگی بین قهرمان داستان و خودش است.  قرار دادن داستان در یک گونه خاص به واقع کاری دشوار است. به راحتی می توان تمامی خصوصیات ژانر فانتزی یا علمی تخیلی، رازآلود، عاشقانه، فلسفی و... را در داستان ردیابی کرد.

مایه های فلسفی داستان با هنرمندی تمام در لفافه ای از داستانی ماجرا محور قرار داده شده است. داستان مضامین فلسفی به خصوص اگزیستانسیالیسم را در خود دارا می باشد و به راحتی هستی و هویت انسان به عنوان موجودی مختار(؟) به عنوان دو عامل مهم در تعریف این فلسفه، برای مخاطب به چالش کشیده می شود.  همچنین در گونه علمی تخیلی به مانند بزرگانی چون اچ. جی. ولز (عنوان  کتاب مستقیما به داستانی از ولز اشاره دارد) و ژول ورن بعد از گذشت سال ها محتوای داستان او به حقیقت نزدیک شده است. گرچه نزدیکی رویایی از جنس ابداع مورل در 1940 به واقعیت در 2012 را نمی توان به راحتی اتفاق خوشایندی حداقل همانند آنچه برای ژول ورن اتفاق افتاده است بدانیم.

چند نمونه از کلنجارهای قهرمان داستان با خودش:

کار زیاد یک حسن دارد: دیگر کمتر به زنی فکر می کنم که به منظره غروب آفتاب می نگرد. ص 47

بعد ار فرار، با سلاح بی تفاوتی به جنگ ملامت طاقت فرسای خود رفتم و عاقبت توانستم به آرامش ذهنی دست پیدا کنم. ص50

به نکته ای درباره خودم پی برده ام. غالبا فکر می کنم آخر و عاقبت هر ماجرایی، تلخ و نا خوشایند خواهد بود. ص55

ما در زندگی خود به واسطه عادت ها و رفتارها به این باور می رسیم که اتفاقات به شیوه ای پیش بینی پذیر رخ می دهند. اما حالا به نظر می رسد واقعیت تغییر شکل داده و غیر واقعی شده است. ص99

درهر صورت داستان حس غریبی دارد و بیشترین رنگی که در خود دارد عشق است و تنهایی.

پ.ن. بعد از خواندن داستان دل مشغولی ام این بود که چرا هالیوود داستان را به فیلم تبدیل نکرده است. (داستان کاملا ماجرا محور است و با تغییراتی آمریکایی عامه پسند می شود) تا اینکه با خبر کنسرت همزمان چند ماه گذشته اسنوپی داگ با توپک(خواننده رپی که دو دهه پیش کشته شده است) به این نتیجه رسیدم، هالیوود داستان را به فیلم تبدیل نکرده است بلکه ابداع مورل را از داستان به واقعیت آورده است. پس با اینکه کتاب به تازگی چاپ نشده و تجدید چاپ نیز نشده است. فکر کردم بد نیست کتابی از آمریکای لاتین با سبکی غیر از رئالیسم جادویی معرفی شود.

فرستاده شده توسط "علی فرهی"

نوشته شده در شنبه سی و یکم تیر 1391ساعت 12:33 توسط مدیر وبلاگ| |

مهر گفت: "اینها همه فلسفه بافی های آدمیان است . واقعیت آن است که امروز چیزی جز تداوم دیروز نیست."

مهردروج خنده ای تلخ کرد و گفت: "اهورایان هرگز در نمی یابند که چنین نیست . امروز دیباچه ی فرداست."

سوشیانس گفت: "سخنانتان بوی خطاهای قدیمی می دهد. برای من امروز تنها امروز است. من در پی آن هستم که این زمانه و تاریکی هایش را که در دیروز و فردا لانه کرده است از میان بردارم. آیا به راستی هیچ یک از شما نیست که بخواهد به من کمک کند؟"

مهر گفت: "من می خواهم اما نمی توانم."

مهردروج گفت: "من می توانم ولی نمی خواهم."

بی گمان نام "سوشیانس" برای بسیاری از ایرانیان آشناست. سوشیانس یا منجی آخرالزمان اینبار نام قهرمان داستان شروین وکیلی است. نویسنده با تلفیق اسطوره های دینی (زرتشتی) و ملی به روایت داستان مبارزه ی نیروهای خیر و شر در جنگ آخرالزمان می پردازد. اگرچه نمی توان این کتاب را به طور صد در صد منطبق بر آموزه های دین زرتشت دانست اما نحوه روایت داستان و به کارگیری واژگان غنی زبان شیوای پارسی بی گمان بر ارزش اثر می افزاید.

در ابتدا خواننده با مطالعه ی صفحات نخستین کتاب ممکن است احساس کند نثر کتاب سنگین و گنگ است اما این احساس دیری نمی پاید و فضای افسانه ای و اسرارآمیز داستان خواننده را  به خود جذب می کند. ذکر این نکته لازم به نظر می رسد که مطالعه کتاب برای کسانی که آشنایی لازم را با اسطوره ها و قهرمانان ملی ندارند ممکن است اندکی کسل کننده باشد اما نویسنده با زیرکی ستایش آمیزی توضیح مختصری از تمام شخصیت های اسطوره ای داستان در صفحات انتهایی کتاب فرا روی خواننده می گذارد .

نکته ی دیگر که توجه خواننده را متوجه خود می سازد، ترتیب فصول داستان است. فصل اول تحت عنوان "پایان" و آخرین فصل "آغاز" نام گرفته است. جمله ی آغازین: "شگفتا داستانی که با مرگ آغاز شود."

حکایت داستان از این قرار است که سوشیانس که مردی عادی به نظر می رسد در خلال اتفاقات آغازین قصه وارد ماموریتی برای همداستان ساختن اهورایان در جنگ علیه نیروهای اهریمن می شود.

ممکن است در انتها برایتان سوالهای زیادی در مورد منجی آخرالزمان و خصوصیات وی به وجود آید اما همانطور که قبلا هم گفتم این کتاب به طور صد در صد با آموزه های دینی منطبق نیست.

فرستاده شده توسط مهشید

نوشته شده در جمعه بیست و سوم تیر 1391ساعت 18:15 توسط مدیر وبلاگ| |

امروز قصد معرفی کتابی از جوشوآ فریس، نویسنده 38 ساله آمریکایی با نام «آنگاه به پایان رسیدیم» را دارم. این رمان رتبه دوم از ده رمان برتر  سال 2007 توسط مجله تایمز را به خود اختصاص داده است. همچنین از سوی مجله نیویورکر، لس آنجلس تایمز، سانفرانسیسکو کرونیل و ده ها نشریه معتبر دیگر تحسین شده و جایزه بنیاد همینگوی را نیز در سال 2007 از آن خود نموده است.

آنگاه به به پایان رسیدیم، جوشوآ فریس، مترجم علی فامیان ، انتشارات کتاب نیستان، 412 صفحه، 9500 تومان


ماجرای کتاب در سال های 2001-1999 در یک شرکت تبلیغاتی واقع در شیکاگو اتفاق می‌افته. اول داستان همه چی آرومه و کارمندان چقدر خوشبختن! «عاشق نان شیرینی حلقوی رایگان شرکت بودیم. وقت و بی وقت شیرینی می خوردیم. گستردگی و کیفیت مزایای جانبی شغلمان خیره کننده بود».(ص 10) . با شروع سال 2001 و بحران اقتصادی و ورشکستگی تعدادی از شرکتها، اخراج کارکنان این شرکت تبلیغاتی هم آغاز میشه. «دوران تعدیل نیرو فرا رسید. چند روز دیرتر یا زودتر همه مان کارمان را از دست می‌دادیم»(ص 25).
   خط اصلی داستان مربوط به تلاش کارمندان این شرکته که هر کاری از دستشون بر می‌آد میکنن تا مفید به نظر برسن و اخراج نشن.«همیشه با احتیاط به حرفهای همدیگر گوش می دادیم و آماده بودیم تا در صورت لزوم به سر میزهایمان برگردیم و خودمان را سرگرم کار نشان دهیم تا اخراج نشویم.» (ص 73) همین موضوع (استرس از دست دادن شغل) به اضافه مرگ فرزند ، طلاق همسر ، اقساط معوق بانکی و ... کارمندان این شرکت را تا مرز افسردگی یا حتی جنون پیش می بره.«یوپ گفت: حالم حسابی گرفته است. من یه آدم 48 ساله ام. حتی فتوشاپ بلد نیستم. بعضی وقتا برای باز کردن یک صفحه ویندوز کلی وقت صرف میکنم. من سن و سالی ازم گذشته . اگه اخراج بشم کی به من کار میده.»(ص 53) و یا «مارسیا ادامه داد: از وقتی تعدیل نیرو شروع شده من حتی یک فنجان قهوه با دلخوشی توی بوفه نخوردم. همه اش فکر می‌کنم الان یه نفر می‌آد و منو می بینه و به خودش میگه لابد کاری ندارم که دارم اینجوری قهوه می خورم»(ص355).
از طرفی نویسنده کتاب اشاره های مستقیم و غیرمستقیم زیادی به مشکلات قدیمی کارمندان پشت میزنشین ، مثل افسردگی، روزمرگی و زندگی یکنواخت، انزوای کاری و وضعیت نابسامان اقتصادی داره که با توجه به استفاده از ضمیر اول شخص جمع، خواننده با شخصیت های کتاب همزاد پنداری می کنه. معرفی این کتابو با این جمله از مقدمه مترجم به پایان می رسونم: «این کتاب روایتی است تلخ و سرگرم کننده از پایان رویای آمریکایی. روایت آدم هایی که به هر دری می زنند تا بمانند اما بالاخره به پایان می رسند».

 پ ن 1 : روایت داستان بصورت خطی و فاقد پیچیدگیه ولی تعداد شخصیت ها نسبتاً زیاده. ترجمه کتاب هم بسیار روان و خوش خوانه. در مورد خوندن کتاب یه نکته ای رو بگم. با توجه به اینکه این کتاب بیش از 400 صفحه است و در یک یا دو نشست نمیشه تمومش کرد و مثل خیلی از کتابهایی که شخصیت های پرتعدادی دارند ، ممکنه در 50-60 صفحه اول خواننده سردرگم بشه ، پیشنهاد میکنم به مرور که پیش میرین واسه هرکدوم از شخصیت های اصلی کتاب یه نیم خط توضیح در یه یادداشت واسه خودتون بنویسین تا خط داستان از دستتون خارج نشه.

پ ن 2 : این هم لینک گفتگو با جوشوآ فریس نویسنده کتاب که چند وقت پیش در روزنامه اعتماد به چاپ رسید.

نوشته شده در یکشنبه بیست و هشتم خرداد 1391ساعت 11:33 توسط محمد حسین همت| |

 

مشخصات ظاهری:

سیمای زنی که مظلومیت و حجب را القا می کند و پشت آن دستی که با گچ عنوان داستان را بر روی تخته ای نوشته است. این طراحی با موضوع داستان کاملا همخوانی دارد. چاپ چهارم این کتاب مشتمل بر 224 صفحه و قیمت آن 3300 تومان می باشد.

موضوع:

دختری به نام فرزانه که آموزشیار نهضت است، روستای توپچنار از توابع مشهد را به عنوان محل خدمت انتخاب می کند. روستایی دورافتاده که در بحبوحه جنگ حتی صدای انفجاری نشنیده و رهبر انقلاب را ندیده! روستایی خوش آب و هوا در میان کوه ها که حتی حداقل امکانات زندگی مدرن در آن دیده نمی شود. آب از چشمه، برق آن شمع و سوختشان هیزم است. این روستا کمتر از 10 خانوار دارد. کل داستان، جریان زندگی و اتفاقاتیست که فرزانه در این روستا تجربه می کند. خود فرزانه هم طعم فقر را چشیده و در خانواده ای فقیر زندگی می کند.

توضیحات:

نویسنده ، توصیفات زیبایی در کل داستان به کار می برد که ظریف و نغز است، اما گاهی زیاد بودن این توصیفات لذت آن را کم میکند و خواننده دچار خستگی می شود. موضوع دیگر آنکه نویسنده نتوانسته با توصیف محیط و استفاده از لهجه و گویشها نشان دهد که توپچنار یا حتی محل زندگی فرزانه در استان خراسان است. گفتگوی میان خانواده فرزانه بدون لهجه انجام می شود که نبود این ویژگی در "رمان های اقلیمی" نقص به شمار می‌رود.

یکی از موضوعاتی که در این رمان به چشم می خورد دیدگاه زنان روستا نسبت به مردان است که ما در این رمان دو دیدگاه کاملا متناقض را مشاهده می کنیم! زنان ازدواج کرده ای که ناراضیند و ازدواج را عامل بخت بدشان می دانند و زنانی که شوهر از دست داده اند و یا عاشق پیشه اند که اصل زندگی را در همسر داشتن می دانند!!!

رمان توپچنار در سال 1378 توسط وزارت ارشاد، به‌عنوان يكي از بيست برگزيدة بيست سال ادبيات داستاني پس از انقلاب ايران معرفي شد.

 

پشت جلد کتاب:

دختر جوان وحشت زده به مارخیره شده بود . مرد چوب دستی اش را آماده کرد و به طرف ماررفت و آن را طوری حرکت داد که مار به نرمی به چوپ پیچید .آن گاه درنهایت آرامش ، خطاب به آن پیچک سمی گفت : چرا توی گذر آمدی حیوان ، نمی ترسی سرت را بکوبند ؟ هی زبان بسته ، شکمت را سیرکردی ، لم دادی توی راه ، هان ؟
سپس چوپ دستی را که سنگین شده بود ، بلندکرد و به کنار جاده برد و آن را لای علف ها رها کرد و برگشت . فرزانه که تمام مدت با حیرت به او نگاه می کردنفسش را بیرون فرستاد و به مرد گفت که ممکن بود نیشش بزند .
لبخند گرم بر چهره سوخته مرد نشست و پس از لختی درنگ پاسخ داد : محبت چیزی نیست که مار آن را نفهمد .

 

گزیده متن:

1.        "در تمام مدتی که زن حرف می زد، توجه تازه وارد به پنجره ای بود که اگر چه بیش از یک وجب از نمد سیاه فاصله نداشت ولی در نهایت سخاوت و گشاده دستی به همه آبادی و کوه مقابلش که بر فرق آن تک درخت چنار بزرگ و کهنسالی روییده بود، باز می شد. فرزانه خوشحال بود که چشم انداز پرشیبش، نیمی از آبادی را در بر می گرفت و او همواره می توانست ، آدم هایی را که در منظر چشم او لانه داشتند، ببیند و از همان جا شریک شعله اجاق و همنشین بساط کتری چایشان باشد. پنجره برای او روزن محرم همسایگی ، همچون پل ناپیدایی میان من و ما بود. جریانی بود که با تمامی ایستایی‌اش او را با خود می برد. همیشه می پنداشت، پشت هر پنجره ای چشمی و پشت هر چشمی، دلی غمخوار نشسته است. او هرگز به دنبال ستاره آدم‌ها در آسمان نبود. بلکه باور داشت، هر دلی پنجره‌ای دارد که روزه به رویش گشوده خواهد شد."

2.        "فرزانه بوی خوب خاک را بر گونه‌هایش حس می‌کرد. باری دیگر به نرمی چشم‌هایش را گشود. زندگی گلدان شمعدانی شکسته‌ای بیش نبود و دنیا گوی سرخ اناری ملس، ویار زنی باردار. عشق شکستن بود و بودن کوچ..."

 



برچسب‌ها: توپچنار, انسیه, شاه حسینی, سوره مهر
نوشته شده در دوشنبه چهاردهم فروردین 1391ساعت 23:47 توسط محسن مدنی| |

اگر گناهان من مستحق مجازات است، لااقل جهل و جوانی ام ارزش بخشودگی را داشت. خداوند و نسل های آینده لطف بیشتری به من نشان خواهند داد.

(نوشته ی لیدی جین گری. برج لندن. فوریه 1554)

به عنوان یک زن، همیشه برام دونستن سرگذشت زنانی که در تاریخ نامشون به جا مونده ، از جذابیت خاصی برخوردار هست.مخصوصاً زنانی که در دوره های سختی از تاریخ زندگی می کردند.زمانی که زن ها جنس ضعیف شناخته می شدند و تنها وظیفه شون در زندگی از دید دیگران، ازدواج و بچه دار شدن بوده، اما در چنین دوره های تاریخی که زنها حق چندانی در جامعه و حتی در خاندان خودشون نداشتند، کسی مثل ملکه الیزابت به سلطنت می رسه...

شوق دونستن درباره زندگی ان بولین و به موجب اون ملکه الیزابت، باعث شد کتاب لیدی الیزابت رو بخونم. و در این کتاب بود که با یک نام دیگه آشنا شدم " لیدی جین گری "

و خوشبختانه آلیسون ویر غیر از رمان لیدی الیزابت، "خائن بی گناه" رو هم نوشته بود، تا بتونم درباره لیدی جین گری هم بیشتر بدونم.

داستان در ابتدا با روایت لیدی جین گری ، در زمانی که در برج لندن زندانی ست آغاز میشه و سپس به گذشته بر میگرده، به زمان تولد جین گری.

این رمان توسط چندین راوی روایت میشه. داستان از زمان سلطنت هنری هشتم آغاز میشه و تا به سلطنت رسیدن ادوارد پیش میره ،سلطنت نه روزه ی لیدی جین گیری  روایت میشه و در زمان سلطنت ملکه مری به پایان میرسه.

لیدی جین گیری یک دختر شانزده ساله ی پروتستان  که  نوه ی خواهر هنری هشتم  بوده  و در سلسه مراتب جانشینی حق به سلطنت رسیدن داشته، البته بعد از فرزندان هنری هشتم و مادر خودش.اما از آنجا که بعد از ادوارد حکومت به مری- که یک کاتولیک متعصب است- خواهد رسید، درباریان برای حفظ منافع خویش دسیسه هایی می چینند تا لیدی مری و لیدی الیزابت را از سلطنت خلع کنند و لیدی جین گری را به سلطنت برسانند.

اما سرانجام پس از نه روز "مری خونین" به یاری سپاهیانش به سلطنت می رسد و ملکه جین را زندانی  و سرانجام  حکم اعدام جین گری را امضا میکند.

این رمان از چند لحاظ برای من ارزشمند هست : اول اینکه چون توسط یک زن نوشته شده و اغلب راویان داستان زن هستند، مسائلی درباره زنان در کتاب مطرح میشه که من خیلی خوب می تونستم درکشون کنم. دوم، ارزش تاریخی این رمان برام قابل توجه هست، همانطور که نویسنده در یادداشتش نوشته : عصر تئودور بر تصورات گروه گسترده ای از مردم افسونی همیشگی دارد . و بعد به خوبی نشون میده که تعصبات مذهبی در یک جامعه چه پیامدهایی میتونه داشته باشه و بالاخره دسیسه ها در قلمرو سیاست که گاهی میتونه یک بی گناه رو خائن جلوه بدهد.

این رمان بر اساس داستانی واقعی است. لیدی جین گری شخصیتی چشمگیر و اسف انگیز است. گرچه او محصول دوران خودش و تعصبات آن دوره نسبت به زنان بود، اما میان محدودیتهای آن زمان به خود، آرمانها و اعتقاداتش وفادار ماند.بیشتر شخصیتهای این داستان حقیقتا وجود داشته اند و اکثر وقایع به راستی اتفاق افتاده اند.(یادداشت نویسنده)

نکته آخر درباه خائن بیگناه اینکه: طرح روی جلد کتاب عالیه !

 

پ.ن.1 بهترین های روی جلد به انتخاب سایت آمازون در سال 2011 عبارت بودند از :

(آلسکاندر مک کویین) نوشته اندرو بولتون، سالو سادزبو/(طراحی لباس دیور)نوشته اینگرید ساشی/(ابزار موسیقی) نوشته پت گراهام/(هنر راهنماها) نوشته کاترین ون در شورن/(بین پرانتز ها) نوشته رابرتو بولانو/(1Q84) نوشته هاروکی موراکامی/(سیرک شب) نوشته ارین مورگن اشترن/(مردی در ماه) نوشته ویلیام جویس/(استیو جابز) نوشته والتر ایزاکسون /(عکس های گمشده کاپیتان اسکات) نوشته دیوید ام. ویلسون.

پ.ن.2 شما چی؟!! فکر می کنید بهترین و یا ضعیف ترین روی جلد در ایران مربوط به کدامیک از کتابهایی هست که تا به حال خوندید؟!! ....منتظر نظرات تون هستم...

 

نوشته شده در پنجشنبه چهارم اسفند 1390ساعت 23:7 توسط نسترن طالبی| |

شاید این یک معرفی کتاب نیست !

چرا که فکر می کنم غرور و تعصب نام آشنایی برای همگان است. کتابخوانها این رمان را به خوبی می شناسند. دوستداران فیلم به احتمال زیاد اقتباس های سینمایی و سریال های ساخته شده بر اساس این رمان را دیده اند و حتی شاید بتوان به جرئت گفت افراد دیگر حداقل اسم این رمان را شنیده اند

- اما دلایل گذاشتن چنین پستی :

1.غرور و تعصب در سال 1390 توسط انتشارات افق و در قطع جیبی چاپ و منتشر گشته است

2.نوشتن درباره ی جین آستین

3. یادآوری یک اثر بزرگ

پس این یک معرفی کتاب نیست،

بلکه یک یادآوری ست!

درباره ی غرور و تعصب : همانطور که از هر رمان کلاسیک دیگری انتظار می رود، در غرور و تعصب نیز صاحب منصبان یک جامعه نقش مهمی را در داستان ایفا می  کنند.میهمانی ها، میزهای شام، رقص ، موسیقی ، آواز جز لاینفک این داستانهاست. و غرور و تعصب داستانی از قرن هیجده انگلستان، خانم هایی که به مهمانی می روند ، باید خوب پیانو بزنند،  و اگر بخت با آنها یار باشد همسری برای خود بیابند. و مردها غرق در منصب خویش  و شاید گاهی درگیر عشق! اما این تکرارها از جین استین هرگز ملال انگیز نیست

البته آستین اگرچه در داستانش به هنگ و افسرها و...اشاره می کند، اما هرگز از مسائل سیاسی روزگارش سخنی به میان نمی آورد.

غرور و تعصب بیش از هر چیز داستان عشق الیزابت بنت و آقای دارسی است.رابطه ای که در ابتدا از طرف الیزابت با نوعی تنفر و از طرف دارسی با نوعی بی تفاوتی آغاز شده است.اما گذشت زمان باعث میشود که هر دو متوجه اشتباهاتشان درباره برداشت شان از یکدیگر بشوند. و سرانجام با تمام مشکلاتی که به علت شکاف طبقاتی در سر راهشان وجود دارد نام خود را در عاشقانه های کلاسیک – و البته به لطف جین آستین- جاودانه سازند.

 

درباره ی جین آستین: زنی که تا 42 سالگی یعنی تا زمان مرگ مجرد باقی می ماند و از ترس اطزافیان نوشته هایش با نام یک بانو منتشر می گردند. خب البته قرن هیجده انگلستان ، قرن چنین  جسارتهایی برای " یک بانو" نبوده است: کتاب نوشتن ... او در 1775 در روستای استیونتون در ایالت همپشایر انگلستان به دنیا آمد و از آن جا که والدینش عاشق مطالعه بودند، او هم نسبت به زن های روزگارش باسوادتر شد.جین آستین به خوبی به شرح اتفاقات زندگی هر یک از شخصیت های داستانش می پردازد. شاید فقط از زندگی خانوادگی، عشق و ازدواج ... می نویسد اما این هنر یک نویسنده است که اینها را به گونه ای توصیف می کند که  جذابیتش بیشتر از آنچه هست میگردد.زیرا شرح دادن یک زندگی عادی با چنین جذابیتی هرگز آسان نیست. والبته  طنز در جملات جین آستین ، لطف آثار او را چند برابر کرده است.جین آستین در 1817 پس از یک بیماری طولانی مدت درگذشت. تا ۱۳ سال بعد از مرگش،هیچ یک از رمان های او در انگلستان،تجدید چاپ نشدند و سرانجام،در اواخر قرن نوزدهم بود که نامش را در فهرست «رمان نویسان بزرگ»قرار دادند.

آثار جین آستین عبارتند از: غرور و تعصب. عقل و احساس.اما. منسفیلد پارک. کلیسای نورث انگر. ترغیب

و دو اثر ناتمام با نامهای: واتسون ها و سندیتون

پ.ن.1 یه پیشنهاد خوب برای همه کسانی که مثل من، عیدی دادن کتاب رو به اندازه ی عیدی گرفتنش دوست دارند

رمانهای مجموعه ی عاشقانه های کلاسیک انتشارات افق، به عقیده ی من فوق العاده هستند.این مجموعه شامل رمانهای: غرور  و تعصب، جین ایر، ربکا، زنان کوچک، بلندی های بادگیر، اوژنی گرانده و دزیره ،هست

و من به عنوان یک کتابخوان از نشر افق برای این مجموعه ممنونم!

نوشته شده در جمعه بیست و یکم بهمن 1390ساعت 22:45 توسط نسترن طالبی| |

جنگ یا دفاع؟ فرار یا مقاومت؟ زندگی یا مرگ؟ همه مفاهیمی است که می‌تواند در پس یک جنگ باشد. جنگی تحمیلی یا دفاعی! با این همه، تمام این مفاهیم همیشه در ذات خود یکی است. یک نتیجه در پس دارد و آن نتیجه همانی است که از نام آن به ذهن متبادر می‌شود. می‌خواهد بزرگ باشی یا کودک، نوجوان باشی یا جوان، بخواهد بمیری می‌میری و بخواهد زنده بمانی، زنده می‌مانی! این ذات زندگی یا حتی جنگ است و همه در آن درگیرند.

دشتبان را شاید بتوان از بهترین رمان‌هایی دانست که در سال‌های اخیر در حوزه ادبیات دفاع مقدس نگارش شده است. اثری که جز آثار دسته نوجوان قرار می‌گیرد و با این حال داستانی برای بزرگ‌ترها هم هست. روایت داستانی که جنگ را برای نوجوان هم به ارمغان می‌آورد. داستان دشتبان داستان زندگی است در زیر توپ‌های دشمن. داستان جنگ با طبیعت و آوارگی که از جنگ‌ آدم‌ها متاثر شده است! داستان دشتبان شاید برای نوجوانان باشد، با این حال داستان بزرگی در دنیای نوجوانی است. شاید “دنیای بزرگ نوجوانی” که هیچ‌گاه به چشم نمی‌آید…

 جمله ای از کتاب:««آدم وقتی خوشحال است، سرنوشت یک جایی همان نزدیکی ها قایم شده تا یک چیز خوشگل را ازش بگیرد.»

وقتی جنگ شروع شد، اهالی مناطق غربی کشور از یک‌سو با دشمن رو در روی‌شان می‌جنگیدند و از طرفی با طبیعتی که با آن‌ها سر ناسازگاری داشت. شزایط سخت، زندگی در غار، حرکت در یخ‌بندان برای رسیدن به پشت جبهه و مبارزه با حیوانات وحشی چهره‌ی دهشتناک دیگری از جنگ را به رخ‌ می‌کشد که کمتر مردمی در شرایط جنگی آن را لمس کرده‌اند. 

دشت‌بان روایت یک نوجوان از آوارگی در جنگ است. او داستان را از زبان گذشته روایت می‌کند و این‌ باعث می‌شود که راوی بزرگ و دانا جلوه کند. ناصر اطلاعات زیادی را در مورد حیوانات، رودخانه‌ها و کوه‌ها و درخت‌ها به خورد مخاطب می‌دهد که این اطلاعات در حوزه‌ی زندگی شهری نمی‌گنجد. 

ادبیاتی که برای گروه سنی نوجوان آفریده‌ می‌شود، در حوزه‌ی زبانی و مفاهیم محدودیت دارد. اما روایِ کتابِ دهقان به عمد از اصطلاحات بومی و اصطلاحات اصیل فارسی استفاده می‌کند. دهقان در این باره گفته است: «با محدود شدن در زندگی شهری، یک ‌عالمه واژه را به‌خاطر این‌که دیگر سر و کاری باهاشان نداریم، از زبان‌مان حذف کرده‌ایم و من خواستم که به عمد این دایره‌‌ی واژگانی را افزایش بدهم. شاید بچه‌های شهری تا‌ به حال اصطلاح "پاپلک کردن مرغ"‌ به گوش‌شان نخورده، چون در محیط اطراف‌شان مرغی نداشته‌اند». 

نویسنده اصطلاحات غریبی مانند "زیرجُلکی خندیدن"، "فحش چاروادار"، "رُمبیدن دیوار" یا "تَلم شدن انجیرها" را برای مخاطب‌ نوجوانش به طور مستقیم معنی نمی‌کند؛ اما صحنه‌ را به گونه‌ای توصیف می‌کند تا او به بهترین نحو بتواند درباره‌ی آن کلمه تصویرسازی کند. و البته به ‌کارگیری این اصطلاحات آن‌قدری نیست که موجب فرار یا آزار خواننده بشود.

این اثر برگزیده جایزه کتاب سال شهید غنی پور در بخش کتاب نوجوان در سال ۸۹ بوده است.

دشتبان جز معدود اثار تلخ و خوشخوانی است که در سال ۸۸ نه تنها مورد توجه عام مخاطبان، که مورد توجه مثبت بسیاری از منتقدین طراز اول ادبیات داستانی ایران نیز قرار گرفته است. اتفاقی که در ایران برای کمتر کتابی روی می‌دهدف مخصوصاً اگر رمان نوجوان نام بگیرد!

این اثر جز آثار فاخر انتشارات نیستان به دست چاپ و انتشار سپرده شده است. مجموعه کتاب‌هایی که به زودی باید بیشتر از آن‌ها شنید.دهقان حدود یک و نیم سال به نگارش این اثر مشغول بوده است.

لینک خرید کتاب


برچسب‌ها: دشت بان, دشتبان, احمد, دهقان, نیستان
نوشته شده در دوشنبه هفدهم بهمن 1390ساعت 22:0 توسط محسن مدنی| |

پشت جلد کتاب:

گفتم: «ببخشید استاد، اگه یکی بخواد مسلمون بشه چطوری می تونیم کمکش کنیم؟» گفت: «بیشتر توضیح بدید.» عینکش را از چشم برداشت و گذاشت روی میز. لیلا گفت: «ببینید استاد، تقریبا دو سال پیش، نگار تو یه مجله خارجی یه مقاله تخصصی می خونه و برای نویسنده مقاله ایمیل می زنه. خلاصه حالا اون به دلایلی می خواد مسلمون بشه و از نگار خواسته که بهش اطلاعات بده.» به لیلا نگاه کردم و اخم کردم. استاد منتظر ماند تا من چیزی بگویم. آرام گفتم: «اون فکر می کنه چون من تو این کشور زندگی می کنم می تونم بهش کمک کنم.» پرسید: «نمی تونید؟»

معرفی کتاب(توسط پایگاه رسمی انتشارات سوره مهر):

"رمان لبخند مسيح دغدغه‌هاي دختر مسلماني است كه ميان دنياي مدرن اطرافش و نگاههاي اشراقي‌اش در پي يافتن دريچة معنوي به دنياي جديد است كه آن را سارا عرفاني در يك رمان نيمه بلند و 151 صفحه نوشته است. شخصيت اصلي رمان دختري است به نام نگار كه در جامعه امروزي ايران زندگي مي‌كند. او به كمك ابزاري به نام «ايميل» به مرزهاي ناآشناي جغرافيايي قدم مي‌گذارد. در اين مسير با سير و سلوك كه بيشتر جنبه‌هاي عرفاني و معنوي دارد، نگار با شخصيتي ديگر به نام «نيكلاس» آشنا مي‌شود كه ساكن يكي از كشورهاي غربي است. آنها بدون اينكه به طور مستقيم همديگر را ببينند، از طريق «ايميل» با هم ارتباط مداوم و تنگاتنگي دارند. نيكلاس مسيحي است و سارا مسلمان. در اين ارتباط نوشتاري بين آن دو جاذبه‌هاي دين اسلام از طريق افكار و عقايد نگار به ذهن جست‌وجوگر نيكلاس سرايت مي‌كند و براي آشنايي بيشتر با آموزه‌هاي اسلامي تلاش مي‌كند. سرانجام نيكلاس با استقبال از يك پيشنهاد كاري به ايران سفر مي‌كند و نگار را مي‌بيند و به او پيشنهاد ازدواج مي‌دهد كه رد مي‌شود. خط داستاني با چنين وضعيتي به پايان مي‌رسد. لبخند مسيح، رماني است كه نويسندة آن دغدغه نوشتن از باورهاي ديني اين سرزمين را دارد. يعني يك رمان ديني است. دختري كه برخلاف دوستانش دغدغة جواني ندارد و بيشتر با درون خويش درگير است كه براي او ازدواج و تشكيل خانواده مفهوم خود را از دست مي‌دهد. از زندگي روزمره به حاشيه رانده شده است. افتخار بزرگ اين نويسنده به دنياي پررمز و راز داستان با مايه‌هاي نگاه شرقي و عرفاني است كه از دنياي صنعتي و امروزي گريخته است و همواره جذابيت و شيريني و كشش خاصي دارد. يك قدم در سنگ بناي چنين نگاهي، براي سارا عرفاني غنيمت بزرگ است كه در بهره‌برداري از آن موفقيت چنداني نداشته است."


چون معرفی خود نشر سوره مهر نسبتا خوب و قابل فهم بود ترجیح دادم همون رو بذارم. اولین چیزی که حس کنجکاوی رو قلقلک میده، عنوان کتاب و طرح جلد اونه. البته نه طرح جلدی که در اول این پست دیدید! من چاپ سوم این کتاب به سال 1386 رو خوندم که طرح جلدش این شکلی بود:

نثر کتاب روانه و هیچ لغت یا جمله بندی پیچیده ای نداره. از اول که شروع کردم خیلی راحت تا نصف کتاب پیش رفتم. کلا خواندن این کتاب یک روز بیشتر طول نکشید. در طول داستان به 2-3 مورد از معضلات و ناهنجاری های اخلاقی که دختران جامعه ما ممکن است با آن روبرو شوند هم اشاره می شود.

البته به بخشی از معرفی بالا معترضم. نگار (شخصیت اصلی داستان) از ابتدا و قبل از صحبت های نیکلاس هیچ دغدغه درونی و دینی ندارد! و این نیکلاس است که با ایمیل های خود این دغدغه را درون نگار ایجاد می کند.


------------------------------------

این هم برای خوانندگان عزیزی که درخواست کرده بودند آدرس،تلفن یا سایت مرکز پخش کتابهای معرفی شده ذکر شود.

تلفن مرکز پخش(پنج خط):

66460993


برچسب‌ها: لبخند مسیح, سارا عرفانی, سوره مهر
نوشته شده در سه شنبه یازدهم بهمن 1390ساعت 23:20 توسط محسن مدنی| |

بر لبه ی تیغ گذر کردن دشوار است؛ به همین گونه، دانایان گویند که راه رستگاری دشوار است. همیشه به کتابی اعتماد کنید که وقتی اولین جمله ش رو می خونید با خودتون بگید : این فوق العاده است.

اگرچه،گذشته از جمله اول، لبه تیغ برای من کتابی سرشار از جملات تحسین برانگیز بود.

داستان از این قرار است که یکی از دوستان لاری در جنگ جهانی اول به خاطر او کشته می شود. هنگامی که لاری از جنگ بر می گردد ، خود را با پرسش های بسیار ِبی جوابی رو به رو می بیند : آیا خدا وجود دارد؟ آیا خدا اثبات شدنی هست یا خیر؟ غرض از زندگی چیست؟ چرا در دنیا درد وجود دارد؟ آیا پس از این جهان ، جهان دیگری وجود دارد که پاسخ گوی اینهمه عصیان و بدی در این جهان باشد؟ مرگ چیست؟

لاری برای پیدا کردن جوابهای خود به خواندن کتاب روی می آورد.روزی 8 تا 10 ساعت کتاب می خواند. بهترین شغلی که به او پیشنهاد می شود را نادیده می گیرد و حتی حاضر می شود از معشوقه اش دور شود ! در عین حال که لاری به خواندن برای یافتن پاسخ می پردازد و از مادیات دنیا رویگردان است، تصمیم می گیرد به هر کجا که می تواند سفر کند و بیاموزد و بیاموزد !

اتفاقات این کتاب در زمان بعد از جنگ جهانی اول رخ می دهند.لاری یک آمریکایی ست.که از آمریکای ثروتمند بعد از جنگ جهانی اول دست می شوید. داستان تا زمان رکود اقتصادی 1929 ادامه می یابد و در پایان با شروع جنگ جهانی دوم به پایان می رسد.

علاوه بر زندگی لاری، زندگی ایزابل ، معشوقه ی لاری،  هم روایت می شود. کسی که نزدیکانش جدایی او از لاری را به نفعش دانسته اند.دختری که اتفاقاً برای زندگی کردن در یک آمریکای ثروتمند پا به این دنیا گذاشته است.

 

کتابهای محبوب من،کتابهایی هستند که هم توسط اول شخص و هم سوم شخص روایت می شوند.لبه تیغ بیشتر توسط اول شخص روایت می شود و جالب است بدانید که این اول شخص خود سامرست موام است، که بر خلاف بسیاری از نویسندگان دیگر، هم چنان که نام دیگر شخصیتها را تغییر داده است ، از نام خود در داستانش استفاده کرده است. در بعضی قسمتها این کتاب توسط سوم شخص روایت می شود.

بله، این کتابی ست که نامش لبه تیغ است...

 

  •  درباره ی این کتاب فقط یک نکته منفی وجود داره که مربوط به حروف چینی و ویرایش کتاب میشه!
  •  هشدار: اگر با فلسفه رابطه ی خوبی ندارید، هرگز دست به این کتاب نزنید.
  •  و طبق معمول همیشه، بی اطلاع از چاپ جدید : من چاپ نهم این کتاب رو دارم،قیمت این کتاب در چاپ نهم 50000 ریال می باشد!

 

پ.ن.1. سامرست موام،در کتاب درباره رمان و داستان کوتاه،ده اثر برتر جهان را طبق معیارهای خودش معرفی کرده که عبارتند از:

1. جنگ و صلح 2. باباگوریو 3. دیوید کاپرفیلد 4. برادران کارامازوف 5. مادام بواری 6. سرخ و سیاه 7. بلندی های بادگیر 8.  تام جونز 9. موبی دیک 10. غرور و تعصب

پ.ن.2. یاد سلینجر عزیز زنده.حق با تو است جی.دی جان! اگرچه نوشته سامرست موام سخت خواندنی ست اما -من هم-  فکر نمی کنم او از آن دسته نویسنده هایی باشد ،که من دوست دارم پای تلفن بخواهمشان!!!

نوشته شده در چهارشنبه چهاردهم دی 1390ساعت 2:13 توسط نسترن طالبی| |

داستان شبحی که در اپرای پاریس زندگی می کند برای اولین بار در سال 1910 میلادی  توسط گاستون لرو نوشته شد. این شبح در واقع مردی است به نام "اریک" که به خاطر چهره ی غیر عادی خود از اجتماع دوری کرده و همواره صورت خود را پشت نقاب پنهان میسازد .از شبح اپرا روایتهای زیادی شده است اما به نظر می رسد که بهترین آن ها "شبح اپرای پاریس" اثر سوزان کی است چرا که وی سراسر داستان زندگی اریک را از تولد تا مرگ روایت میکند.در این کتاب اریک کودکی ست که با چهره ای عجیب و وحشتناک و هیولاگونه متولد می شود اما استعدادهای شگرفی در معماری و موسیقی دارد و در این زمینه یک نابغه محسوب می شود ولیکن تمام زندگی اش تحت تاثیر چهره اش - که از همان کودکی به اصرار مادرش پشت نقاب پنهان ساخته - قرار میگیرد.

نکته جالب کتاب این است که کتاب از زبان راویان مختلفی از خود اریک گرفته تا اشخاص مختلفی که اریک مدتی از زندگی خود را نزد  آنان گذرانده روایت میشود و جالب تر آنکه یکی از این راویان یک ایرانی است به نام "نادر" که داروغه دربار قاجار است.در واقع اریک مدتی از زندگی خود را در ایران می گذراند.

داستان زندگی اریک با "تفاوت خاصی" که با سایر آدم های اطراف خود دارد و با توانایی ها و هوش خارق العاده اش بسیار جذاب است. چه آن جا که در کودکی همواره در خانه زندانی است، چه زمانی که باحقارت بازیگر سیرک می شود، چه وقتی که دختری بدون دیدن چهره اش به او دل می بندد و چه در آخر عمر که عشق را تجربه می کند، همه وهمه خواندنی و جذاب هستند.

یادداشت پشت جلد کتاب:

شبحی که در این کتاب نشان داده میشود شامل تمام برداشتهای گوناگون از این شخصیت در دو قرن اخیر است و بدیهی است که مدیون آفریننده نخستین آن است. البته دگرگونی و تغییر شکل تا آنجا که با طراحی تخیل من هماهنگ باشد ناگزیر بود. شخصیت افسانه ای دارای جذابیتی محسور کننده است که زمان نمی شناسد و من تردید ندارم که فرایند برداشت های نو از آن در قرنهای آینده نیز ادامه خواهد یافت. سوزان کی

فرستاده شده توسط عاطفه احمد زاده


نوشته شده در شنبه سی ام مهر 1390ساعت 0:22 توسط مدیر وبلاگ| |

"زندگی تنها آن‌گاه که به انجام رسیده باشد می‌تواند تمامی شکل و معنایی را که به خود گرفته آشکار کند، بنابراین زندگی نامه‌ای که قرار است کامل باشد باید به انتظار مرگ فرد بماند". [سوزان سانتاگ[

"خاطرات پس مرگ براس کوباس" را که "ماشادو دِ آسیس نوشته و مترجم توانمند، عبداله کوثری آن را به فارسی برگردانده، آبان ماه 89 از کتاب‌فروشی برج آرین خریدم. خوب یادم هست که هوا یک سوز ملایمی داشت و من با یکی از دوستان خوبم قرار داشتم. با هم و فکر می‌کنم به پیشنهاد او بود که برج آرین رفتیم به منظور دید زدن کتاب‌هایِ کتاب‌فروشیِ خوب‌اش.

تعریف "خاطرات پس از..." را از سینا، دوستِ همیشه افسرده‌ی دوران دبیرستانم شنیده بودم. البته با توجه به روحیه‌ای که از سینا سراغ دارم، می‌دانستم که کِی باید به سراغ این کتاب رفت. همین بود که این کتاب خوش چهره، نزدیک به یک سال تویِ کتاب‌خانه‌ام خاک می‌خورد تا دو شب پیش که حال و هوای "سینایی" به‌ام دست داد.

نویسنده کتاب یک برزیلیِ قرن نوزدهمی است که لکنت زبان داشته، نزدیک‌بین بوده و به احتمال خیلی زیاد از بیماری صرع رنج می‌برده و به همین علل رمان را برای همسرش می‌گفته و او می‌نوشته. نویسنده کتاب را "به اولین کِرمی که بر کالبدش افتاد: تقدیم کرده و این نشان میدهد که از همان ابتدای کار با چه کتابی و رمانی رو به رو هستیم.

آسیس در جایی از کتاب گفته: "من نویسنده‌ای فقید هستم، اما نه به آن معنای آدمی که چیزی نوشته و حالا مرده، بلکه به معنای آدمی که مرده و حالا دارد می‌نویسد".

"خاطرات پس از..." را در شمار صد رمان بزرگ جهان قرار داده‌اند و نویسنده‌اش هم جزو بزرگانِ نویسنده در امریکای لاتین به حساب می‌آید.

عبداله کوثری که در ترجمه ادبیات امیرکای لاتین ید طولایی دارد، مترجم این رمان است که الحق مثل همیشه ترجمه‌ای روان و گیرا دارد.

"انسان اشتباه چاپی تفکر است. هر دوره‌ی زندگی، چاپ جدیدی است که چاپ قبلی را تصحیح می‌کند و خودش هم در چاپ بعدی تصحیح می‌شود، تا برسد به چاپ متن نهایی که ناشر به کرم‌ها تقدیم می‌کندش"

فرستاده شده توسط "رضا فضل اله نژاد"


نوشته شده در شنبه شانزدهم مهر 1390ساعت 1:47 توسط مدیر وبلاگ| |

رابطه بین شخصی به چه معناست؟ وقتی ما درگیر یک رابطه می شویم، چه رخ می دهد؟ چه اتفاقی می افتد هنگامی که دو فرد به یکدیگر نزدیک می شوند؟ چه چیزی آنها را به هم پیوند می دهد؟ و چه چیزی باعث جدایی و دوری آنها میگردد؟ چه چیزی باعث می شود که ما روزی عاشق شخص خاصی و روزی دیگر فارغ از آن عشق شویم؟

فرزین، یک جوان و مترجم معمولی (دقیقا معمولی) است که به گفته خود «به سینما و ادبیات علاقه دارد، کتاب ها را می پرستد و نوشته ها را قورت می دهد». او جوانی از نسل ماست که در برزخی قرار گرفته، در میان آدم ها و عشق های زندگی اش سرگردان مانده، و در جستجوی پاسخی به نحوه و چرایی روابط خویش است. فرزین گفتگویی یک نفره را با خود شکل می دهد تا روابط بین شخصی اش را مرور و وارسی کند. داستان او با این جملات آغاز می شود:

«من خیانت می کنم. به خودم خیانت می کنم. به چیزهایی که فکر می کنم. خیلی ها فکر می کنند آدم اول خیلی با خودش کلنجار می رود، خیلی آره نه می گوید تا بالاخره تصمیمش را می گیرد. اما همه آدمها خیانت می کنند بعد برایش دلیل پیدا می کنند.... »

نثر روان، نظرگاه مناسب، شخصیت پردازی های منطقی، فضاسازی های مناسب، و تعمق و تفکر در گذشته قهرمان داستان، از ویژگی های این داستان است که موجب همذات پنداری خواننده با شخصیت اصلی می شود و داستانی جذاب و خواندنی را شکل می دهد.

فرستاده شده توسط فاطمه نصراصفهانی

نوشته شده در شنبه دوازدهم شهریور 1390ساعت 0:16 توسط مدیر وبلاگ| |

چشم هایتان را ببندید، سه نفس عمیق بکشید و تصور کنید:

دنیایتان چگونه بود اگر کمترین بهره از هوش سهم شما می شد؟

یا اگر جزء معدود انسانهای نابغه روی کره زمین بودید؟

و یا اگر بخشی از عمرتان را در هر دو این دنیاها می گذراندید؟

همیشه به بهره هوشی به عنوان بخش ثابت و بدون تغییر زندگیمان نگاه کرده ایم و هر بار که در رقابتی جا مانده ایم گناه را بر گردن این دلیل لاعلاج انداخته ایم و در دل آرزو کرده ایم که کاش اندکی با هوش تر بودیم. افسوس که این آرزویی محال است.

کتاب "گلهایی برای آلجرنون"، نماد تحقق این آرزوی بشری است. چارلی گوردون، قهرمان کتاب، با بیانی شیوا و در کمال صداقت از دنیاهای متفاوتی که می گوید که زندگی در آنها را تجربه کرده است. حوادث داستان چنان واقعی و روابط انسانی به قدر حقیقی توصیف شده اند که تا انتهای کتاب خود را همراه چارلی احساس خواهید کرد. تنها خطر مطالعه این کتاب، آن است که تا پایان یافتنش نمی توانید آن را کنار بگذارید! البته قبل از آن باید عنوان عجیب و طرح جلد نازیبای آن را تحمل کنید!

گر چه شوق زندگی در دنیاهایی که هر گز ندیده ایم ما را مجذوب این کتاب و زندگی در کنار چارلی می کند اما در لابلای صفحات این داستان، به ارتباطات و چالش ها یی برمی خوریم که خیلی دور از زندگی حقیقی ما نیست. فکر می کنم هر کدام از ما انسان ها با گذر از دوران کودکی، زمانی که کمترین بهره را از هوش برگرفته بودیم، تا بزرگسالی، که به نبوغ نهایی خود می رسیم، در ابعادی کوچکتر، زندگی چارلی را تجربه می کنیم.

جملاتی زیبا از این کتاب:

·          یکی از دلایل مهم دانشگاه رفتن و کسب تحصیلات عالی این است که چیزهایی را که سراسر عمر به آن باور و اعتقاد داشته ای، رد کنی یا باور کنی هیچ چیز به همان صورتی که پدیدار می شود نیست.

·          قبلا به خاطر جهل و کندی ام تحقیرم می کردند و اکنون به خاطر دانش و فهمم از من متنفرند.

·          مهم نیست چقدر تنها می مانم، تصمیم دارم کار مهمی برای جهان و آدمهایی مثل تو انجام بدهم.

فرستاده شده توسط "سلما سیمین"

نوشته شده در جمعه بیست و یکم مرداد 1390ساعت 20:50 توسط مدیر وبلاگ| |

                                  

                                           

 

« واسه من اينجوريه كه بيشترين كارايي رو وقتي دارم كه محتاج پولش نيستم. وقتي فقط عشق دارم. بدون اجرت مالي. خودمو از عوامل تاثيرگذار اجتماعي دور نگه ميدارم. مخصوصا پول. چيزي كه من دنبالشم پاداش معنويه. اوردن مردم به درون اينجا و اكنون. توي جهان واقعي. يعني در لحظه ي حال. گذشته به درد ما نميخوره. اينده پر دلواپسيه. فقط حال واقعيه، همون اينجا و اكنون. دم را درياب»                                            

- از متن كتاب

 دم را درياب شرح بحراني ترين روز زندگي يك مرد رسيده به اخر خط است. تامي ويلهلم در اين روز مسيري را مرور ميكند كه به شكست در جنبه هاي مختلف زندگي و سرخوردگي اش از تمامي پيوندهاي شخصي و اجتماعي منجر شده، و ميكوشد با اعتمادي سست به دوستي تازه و مشكوك، خود را از سقوط كامل نجات دهد.

 - از پشت كتاب

 اگرچه معرفي پشت كتاب به خوبي ميتواند موضوع كتاب را مطرح كند اما لازم است در پرانتز اين نكته را بگويم كه اگر به دنبال حادثه و هيجان و قصه هستيد اين كتاب شايد ارضايتان نكند ولي خيلي از فكرهايي كه در سرتان ميگذرد و خيلي از احساساتتان را ميتوانيد در شخصيت كتاب ببينيد و البته قبل از اينكه به سردرگمي تامي ويلهلم برسيد از تجربياتش استفاده كنيد! ویلهلم مرد میانسالی است که در زندگی زناشویی و کار رابطه با پدرش و تصمیم گیری برای زندگی اش ناموفق بوده و حالا نمیداند که برای جبران وقت دارد و اصلا راهی وجود دارد یا نه.

كلا فكر ميكنم اينجور كتابها كه الزاما داستان و اتفاقي در پي ندارند يك جورهايي دلي هستند و اين حسن را دارند كه ادم با خواندن حرفهاي دل خودش از زبان شخصيت كتاب  هم لذت ميبرد و هم ممكن است پاسخي براي سوالات ذهنيش بيابد.

 در سال 1976، اكادمي سلطنتي سوئد ضمن اعطاي جايزه نوبل ادبيات به سال بلو، با ستايش ويژه اي از دو را درياب به عنوان يكي از اثار كلاسيك دوران ما، اين رمان كوچك را از باقي اثار اين نويسنده متمايز كرد.

  « ممكنه پنجاه سال جون بكني تا به يه جايي برسي. اينجوري، با يه جهش، دنيا ميفهمه تو كي هستي. اسمي ميشي مثل روزولت، سوانسن. از شرق تا غرب، تو چين، تو امريكاي جنوبي. اين مزخرف نيس. محبوب كل دنيا ميشي. دنيا اينو ميخواد، اينو لازم داره. يه نفر لبخند ميزنه، يه ميليارد نفر باش لبخند ميزنن. يه نفر گريه ميكنه، يه ميليارد ديگه باهاش ميزنن زير هق هق.»

 

 پ.ن: رضا سعیدی عزیز خواهشا یک سر به ایمیلهاتون و یک سر هم به نظرات تایید نشده بزنید. مردم میخوان تکلیف معرفیهاشونو بدونن جناب.

نوشته شده در شنبه پانزدهم مرداد 1390ساعت 13:29 توسط تينا صادقي| |

بعضی کتابها هستند که فکر میکنم هر کسی توی زندگیش باید بخونه.نان و شراب یکی از این کتابهاست.کتابی که باید خواند.

با عنوان کتاب شروع می کنم.همونطور که می دونید نان و شراب یادآور مراسم عشاء ربانی کاتولیک ها و شام آخر عیسی مسیح هست. در صفحات پایانی کتاب  این جمله تکرار میشه: بخورید و بیاشامید ، این نان او است و آن شراب او.البته منظور از او در این جمله یکی از شخصیتهای کتاب ( موریکا)هست که کشته شده و این ما رو به یاد مصائب مسیح میندازه. در ابتدای کتاب آمده: نان و شراب داستان ایثار است.داستان تکرار آن فدیه آسمانی است که عیسی مسیح بود.

داستان اینطور شروع میشه که دن بنه دتو که کشیش بوده و به تدریس می پرداخته از طرف پاپ اعظم از کار برکنار شده و به همراه خواهرش در آبادی روکادی مارسی زندگی میکنه.در جشن تولد هفتاد و پنج سالگی اش ،شاگردان قدیمیش قراره به دیدنش بیان.شاگردانی که در زمان تحصیل آرمانهای بزرگی داشتند اما در دنیای واقعی بر اساس آرمانهاشون نتونستن زندگی کنند.

تنها پیترو سپینا (قهرمان داستان) در برابر وضع موجود در کشورش سر خم نکرده و تبدیل به یک انقلابی البته خانه به دوش شده

داستان در زمان موسولینی اتفاق میفته.کلیسا طرفدار حکومت هست و نه ملت. و توده های مردم تحت تأثیر خرافات و تعصبات مذهبی هستند.

پیترو سپینا که  میخواسته کشیش بشه حالا یک فرد سوسیالیست شده که در صدد راه اندازی انقلابی بر علیه فاشیسم هست.او به ایتالیا بر میگرده و در کسوت یک کشیش و با تغئیر نام سعی میکنه زمینه های انقلاب رو فراهم کنه، اما.....

داستان به صورت سوم شخص روایت میشه و چیزی که من رو خیلی تحت تأثیر قرار داد شخصیت پردازی های سیلونه بود.

اینیاتسیو سیلونه از نویسندگان بزرگ ایتالیا است که در سال 1900 به دنیا آمد.دوران کودکیش در فقر و تنگدستی بسر آمد و در زلزله 1915 پدر و مادر و پنج برادر خود را از دست داد.پس از اتمام تحصیلات سوسیالیست شد.در سویس به فعالیتهای ضد فاشیستی و مبارزات غیر علنی خود با دستگاه دیکتاتوری موسولینی ادامه داد و در همانجا است که تقریباً همه آثار خود را به رشته تحریر درآورده است.

این کتاب پر از جمله های فوق العاده است ، نمونه هاشو براتون میزارم.

زمانی بود که راستگویی هم تا حدی پیشرفت داشت و کم و بیش قابل اغماض بود، اما امروز دیگر اصلاً بازار ندارد (ص.18)

بلای عصر ما فقدان صفا و صمیمیت بین انسانها است، نبودن اعتماد بین آدمهاست (ص.39)

ما خویشتن را برای مردن آماده می کنیم، مردن با این حسرت که زندگی نکردیم ( ص.58)

تو هیچ مترس چون بخشوده شده ای، اما برای جامعه فاسدی که تو را مجبور کرده است تا از بین مرگ و بی آبرویی یکی را انتخاب کنی، بخشایش وجود ندارد (ص.80)

باید زمام خود را به دست سکوت سپرد، همچنانکه مدهوش خویشتن را به دست جریان آبی عمیق رها می کند.فقط در آن موقع است که خدا با ما سخن می گوید (ص.130)

آدم اگر بخواهد کارش ثمر داشته باشد باید رنج بکشد و به جای عرق، خون بریزد (ص.141)

در هیچ عصر و زمانه ای مانند دوران ما کلمات را از هدف ساده و طبیعی خویش که مرتبط ساختن انسانها به یکدیگر است منحرف ننموده اند.حرف زدن و فریب دادن امروزه تقریباً مترادفند (ص.244)

چرا تمام انقلابات بدون استثنا به صورت نهضتهای آزادی بخش شروع شده ولی به استبداد انجامیده اند؟ (ص.276)

قریب به دو هزار سال است که به ایشان خبر داده شده و این جمله خطاب به ایشان است که: ( بسا کسان به نام خدا بیایند و ملتها را اغوا کنند) (ص.377)

نان و شراب  472 صفحه ست و در سال 1388 به چاپ هفدهم رسیده.

همین دیگه.نان و شراب فوق العاده است.بخونیدش.از ما گفتن!

 

نوشته شده در جمعه دهم تیر 1390ساعت 15:52 توسط نسترن طالبی| |

دیدن فیلم دختر دیگر بولین که درباره پدر و مادر ملکه الیزابت ( هنری هشتم و ان بولین) هست باعث شد درباره زندگی ملکه الیزابت کنجکاو بشم. برام جالب بود چطور دختری که -مادرش به خاطر اتهاماتی که بهش وارد شده بوده جانش رو از دست میده- تونسته به سلطنت برسه.

برای همین دنبال کتابی گشتم تا درباره ملکه الیزابت بیشتر بدونم . لیدی الیزابت کتابی که 580 صفحه است دوران کودکی و جوانی الیزابت رو تا رسیدن به سلطنت توصیف میکنه.این رمان تاریخی شامل سه قسمت هست

قسمت اول با عنوان، دختر پادشاه ،دوران کودکی الیزابت رو توصیف میکنه و همینطور ازدواجهای  پادشاه.هوش سرشار الیزابت در فراگرفتن دروس رو شرح میده و علاقه ای که برای حکومت کردن داره.این قسمت از کتاب با مرگ پادشاه به پایان میرسه

قسمت دوم با عنوان ، خواهر پادشاه ، از زمان جانشینی ادوارد ( پسر هنری هشتم) شروع میشه، این دوران  بی سر و سامانی اوضاع دربار  رو به خوبی نشون میده، والبته الیزابت دچار عشقی ممنوعه میشه !

و بالاخره قسمت سوم با عنوان، خواهر ملکه ، که به نظر من از لحاظ اطلاعات تاریخی جالبترین قسمت کتاب هست- شرح به سلطنت رسیدن مری ( خواهر الیزابت) و اتفاقات وحشتناکی که در این دوران رخ میده هست.زندانی شدن الیزابت و سختی هایی که تحمل میکنه تا سرانجام به سلطنت میرسه.

عنوان: لیدی الیزابت

نویسنده: آلیسون ویر

مترجم: طاهره صدیقیان

چاپ اول: 1388

قیمت: 10000 تومان

 

 

 

 

آلیسون ویر در نگارش داستان زندگی الیزابت اول پیش از رسیدن به سلطنت به قلب خطرناکترین و تفرقه انگیزترین دوران انگلستان در طی حکومت خاندان تئودور وارد میشود.

الیزابت خیلی زود در می یابد که زندگی بزرگسالی تهدیدهای بسیاری در خود دارد که مجبور است برای حفظ سر و قلب خود بر آنها فائق آید ( از پشت جلد)

 

 

نوشته شده در جمعه سوم تیر 1390ساعت 0:25 توسط نسترن طالبی| |

اگرچه وسایل ارتباط جمعی و رسانه های نوین به جزئی ثابت و تفکیک ناپذیر در زندگی انسان معاصر تبدیل شده اند، اما همین وسایل و ابزارها جز تاثیرات مثبت و کارآیی های مفید، آثار مخرب و وحشتناکی در جهت قلب واقعیت و بازنمایی واژگونه حقایق نیز دارند. موضوعی که موجب انتقاد شدید اندیشمندان اجتماعی و جامعه شناسان گردیده، و سوژه یکی از آثار ارزشمند هاینریش بل است.

داستان در سال 1974 اتفاق می افتد، در آلمان پس از جنگ. کاترینا بلوم، دختر جوان 27 ساله ای است که زندگی شرافتمندانه ای را از طریق کار به عنوان پیشخدمت در منزل یک پزشک می گذراند. اما به صورت کاملا ناخواسته و ناگهانی، در ماجراهایی درگیر و سپس به سوژه یک و تیتر خبری تمامی روزنامه ها و رسانه های آلمان تبدیل می شود. او مظنون به ارتباط با یک مجرم خطرناک و مخفی کردن اوست، اما در این زمان، درحالیکه جرم او اثبات نشده، از سوی روزنامه ها مورد تهدید واقع می شود. خبرنگاران و روزنامه نگاران به سوی او هجوم می آورند، زندگی، گذشته و حال وی، ارتباطات خانوادگی، روابط قبلی و تمامی اسرار زندگی اش وارسی و برملا می شود. حتی عکس ها و آلبوم های خانوادگی اش نیز از نگاه کنجکاو خبرنگاران دور نمی ماند. حریم خصوصی زندگی او شکسته می شود، اسرار زندگی اش برملا می شود، و انواع و اقسام اتهامات به  او زده می شود، از بدکارگی و تفکرات سوسیالیستی تا همکاری و سرکردگی در اقدامات تبهکارانه؛ و درنهایت زندگی او به کل نابود میشود.

نویسنده این کتاب هاینریش تئودور بل ۱۹۱۷ - ۱۹۸۵)) نویسنده آلمانی و برنده جایزه نوبل ادبی است. بیشتر آثار او به جنگ )به خصوص جنگ جهانی دوم( و آثار پس از آن می‌پردازد.

از این کتاب تاکنون دو ترجمه به فارسی به چاپ رسیده؛ ترجمه اول به سال ۱۳۵۷ توسط شريف لنگراني انجام شده و انتشارات خوارزمی آن را به چاپ رسانده؛ و ترجمه دوم  توسط حسن نقره چی و انتشارات نیلوفر در سال 1383 انتشار یافته است. من هر دو ترجمه را خوانده ام، و ترجمه اول را به دوستان توصیه می کنم اگرچه نایاب است. شاید بتوانید آن را در کتابخانه های عمومی یا دست فروشی های خیابان انقلاب بیابید. 

فرستاده شده توسط فاطمه نصر اصفهانی

نوشته شده در شنبه چهاردهم اسفند 1389ساعت 2:13 توسط مدیر وبلاگ| |

این کتاب ترکیبی است از افسون و جادو، توصیفات زیبا و دقیق و شخصیت هایی شاد و زنده. در واقع این رمان، دنباله کتاب شکلات است که در آن، قهرمان داستان به همراه دخترش در دنیای انسان های عادی با چالش های تازه ای روبه رو می شوند. نوشتن این کتاب که با الهام گرفتن از یک شکلات فروشی آغاز شد، چنان شفاف و عمیق، زندگی  را از درون یک مغازه شکلات فروشی توصیف می کند که خواننده لحظه به لحظه خود را در فضای داستان می یابد. دردهای شخصیت های این رمان، همان مشکلات آشنای روزمره ما انسان ها است و نهایتا آنچه بیشتر از طلسم و جادو، این مشکلات را کمرنگ می کند انسانیت و همدلی قهرمانان داستان است.

قهرمانان کتاب شکلات و کفش های آبنباتی، خواننده را دعوت می کنند تا مجددا با بخش هایی از شخصیت خود آشتی کند، بخش هایی را که دنیای مدرن نپذیرفته و انسان متمدن به اجبار آنها را واپس رانده است. شور و نشاط، آزادی، شادی و عشق را می توان در زندگی این افراد لمس کرد و تاثیری که بر اطرفیانشان می گذارند به سادگی قابل درک است.

جملاتی شیرین از کتاب کفش های آبنباتی:

·               می دونی! خوشگلی در اصل هیچ ربطی به قیافه نداره، درباره رنگ مو یا سایز یا شکل نیست، همه اش اینجاست، به نوع راه رفتن و صحبت کردن و فکر کردن آدم بستگی داره.

·               جادو اینه که راست بایستی، مستقیم در چشم مردم نگاه کنی، لبخندی کشنده به طرفشون پرتاب کنی و بگی گورت رو گم کن، من فوق العاده ام.

·               اسم گذاشتن روی یک چیز یعنی به آن قدرت دادن، یعنی معنایی احساسی به آن بخشیدن.

·               سری اندک خمیده، گام برداشتنی با اعتماد به نفس، لباسی فراخور آن لحظه و هر کسی می تواند زیبا به حساب بیاید. تقریبا هر کسی.

·               مادر بودن یعنی در ترس زندگی کردن.

·               خیلی سخت است هنگامی که مردم فقط وقتی دوستت دارند که شخص دیگری باشی.


      فرستاده شده توسط "سلما سیمین"

 

نوشته شده در جمعه ششم اسفند 1389ساعت 21:59 توسط مدیر وبلاگ| |

بدین سان در قایق نشسته پارو بر خلاف جریان بر آب می کوبیم، و بی امان به طرف گذشته رانده می شویم(از متن کتاب)

همیشه کتابهایی که برنده جایزه ادبی شدند و یا جزء برترین کتابها یا پرخواننده ترین کتابها هستند، برای من جذاب بودند.به نظرم اغلب این کتابها ویژگی منحصر به فردی دارند که موجب شده مورد توجه قرار بگیرند.کتابهایی مثل: صد سال تنهایی،خشم  و هیاهو، شازده کوچولو  و .... که ممکنه خیلی از شماها این کتاب ها رو خونده باشین .

گتسبی بزرگ یکی از این کتابهاست

شاید اولین دلیل من برای خوندن این کتاب، دیدن جمله " دومین رمان بزرگ قرن بیستم" روی جلد کتاب باشه

و دلیل بعدی ،خود اسکات فیتس جرالد، به خاطر زنده کردن یه حس نوستالژی در من

درباره رمان:گتسبی بزرگ در نگاه اول یک رمان عشقی به نظر میرسه.اگر از این جنبه به رمان نگاه کنیم جالب ترین ویژگی این کتاب زنده شدن یک عشق قدیمی و همین طور حوادث غیرمنتظره این کتاب هستند ( کتابهایی که خواننده رو غافلگیر می کنند برای من همیشه جزو محبوب ترین کتابها بودند)...اما از جنبه دیگر این رمان به دوران پس از جنگ جهانی اول و شکوفا شدن اقتصاد آمریکا و بهره ای که آمریکا از جنگ برده، می پردازه.وضع اقتصادی مردم بهتر میشه اما در عین حال ارزش های اخلاقی در جامعه از بین میره.همونطور که نیک(راوی داستان) درباره تام و دی زی، میگه :آن دو،تام و دی زی، آدم های بی قیدی بودند-چیزها و آدم ها را می شکستند و بعد می دویدند و می رفتند توی پولشان، توی بی قیدی عظیمشان یا توی همان چیزی که آنها را به هم پیوند می داد، تا دیگران بیایند و ریخت و پاش و کثافتشان را جمع کنند

از اینکه بخوام خلاصه یک کتاب رو تعریف کنم ،همیشه بدم میومده...اما گتسبی بزرگ یکی از اون رمانهایی که دوس دارم درباره اش خیلی حرف بزنم و الان دارم خیلی سعی می کنم که خلاصه شو بهتون نگم !!!

از پشت جلد کتاب: رمان شور انگیز و خواندنی گتسبی بزرگ از آثار برجسته ادبیات آمریکا در قرن بیستم است، یک اثر کلاسیک که پیوسته تجدید چاپ می شود، در دانشگاه ها مورد حلاجی و بحث قرار می گیرد، از روی آن فیلم ساخته می شود و خوانندگان چند نسل را مسحور خود ساخته است.

قسمت پاره ای توضیحات در بخش پایانی کتاب در برگیرنده ی مطالبی درباره زندگی و آثار نویسنده، درباره گتسبی بزرگ وهمین طور نامه هایی از افرادی مثل تی اس الیوت ،گرترود استاین و.... به اسکات فیتس جرالد که نظرشون رو درباره کتاب گفتند و جالبه ،یک نقد از کتاب و فهرستی از 100 رمان برتر قرن بیستم،هست

پ.ن.1. گتسبی بزرگ در زمستان 1385 به چاپ پنجم رسیده و من همین چاپ کتاب رو دارم و متاسفانه از تجدید چاپ کتاب خبر ندارم.به خاطر همین در معرفی درباره قیمت کتاب چیزی نگفتم.

نوشته شده در شنبه بیست و سوم بهمن 1389ساعت 5:58 توسط نسترن طالبی| |

"اتل لیلیان" بانوی نویسنده و موسیقیدان و فعال انقلابی در 1864 در ایرلند به دنیا آمد. پدرش "جورج بول" ریاضیدان و فیلسوف مشهور و مادرش "مری اورست" ریاضیدان و معلم بود. هنگامی که اتل 7 ماهه بود پدرش درگذشت و به دلیل مشکلات مالی خانواده مجبور به زندگی با خانواده ی عمویش شد. در کمتر از 2 سال به دلیل بحران عصبی اجازه دادند به خانه برگردد. در 18 سالگی به مدرسه ی عالی موسیقی در برلین رفت و در آنجا 3 سال مشغول به تحصیل شد که در ضمن تحصیل به مطالعه ی آثار سیاسی علاقه مند شد. اتل پس از بازگشت به لندن تصمیم گرفت به روسیه سفر کند. پس از دوسال که به آموختن زبان روسی سپری کرد عازم روسیه شد. پس از دو سال اقامت در روسیه مجددا به لندن بازگشت و در آنجا با همکاری دوستانش توانست " انجمن هواداری آزادی روسیه " را تاسیس کند. وی در این مدت با سوسیالیست های معروف و انقلابی آشنا شد. پس از مرگ یکی از دوستان انقلابی اش در یک سانحه ی قطار وی از فعالیت های انقلابی کناره گرفت و سپس در سال 1920 به آمریکا مهاجرت کرد و در سال 1960 در سن 96 سالگی در نیویورک در گذشت.

در مورد اثر:

رمان خرمگس بازتاب علاقه ی "اتل لیلیان وینیچ" به آرمانی است که زندگی خود را وقف آن کرده بود.حوادث این رمان در یک دوره ی بحرانی از تاریخ ایتالیا میگذرد. نقش اصلی این کتاب آرتور برتن است که یک انگلیسی مقیم در ایتالیا در زمان سلطه ی اطریشی ها بر این کشور است، او پس از شکست عشقی خود دست به یک ماجراجویی بزرگ می‌زند و ....

ویژگیهای اثر:

-        پرفروشترین و محبوبترین کتاب در شوروی سابق(فروش دو میلیون و پانصد هزار نسخه تا سال 1960)

-        در سال 1955 "الکساندر فاینت زیمر " کارگردان روسی فیلمی به همین نام از روی این کتاب ساخت و آهنگساز مشهور "دیمیتری شاستا کوویچ" آهنگ آنرا تصنیف کرد.(از این آهنگ در دهه ی 198 برای سریالی که تلویزیون "بی بی سی" انگلستان درباره ی زندگی "سیدنی رایلی" ساخت،استفاده شد).

فرستاده شده توسط وحید علینایی


نوشته شده در شنبه شانزدهم بهمن 1389ساعت 12:28 توسط مدیر وبلاگ| |

زیرآفتاب خوش خیال عصر/ جیران گاهان/ نشر چشمه
جیران گاهان متولد 1364 درتهران است. فارغ التحصیل کارشناسی علوم کامپیوتر و در حال حاضر،دانشجوی کارشناسی ارشد مطالعات فرهنگی در هند.زیر آفتاب خوش خیال عصر اولین رمان اوست. او که این رمان را حاصل شرکت در  کارگاه رمان نویسی محمد حسن شهسواری می داند طی گفتگویش در شهر کتاب عنوان می کند که به داستانهایی با بستر قوی تاریخی علاقه مند است.

این رمان  در مجموع روایتگر جامعه ی اقلیت یهودی در ایران است. گاهان زندگی یک خانواده یهودی در ایران را روایت می کند که مونا (شخصیت اصلی داستان)، یکی از دو دختر این خانواده به خاطر ازدواج با یک پسر مسلمان از خانواده طرد و با مشکلاتی بسیاری دست به گریبان می شود.

"...دستهای ادنا او را سوار ماشین کردند و تا مسجد راندند.ادنا توی ماشین آهنگ قری گذاشت و تا مسجد با آهنگ خواند و بشکن زد،بعد چادر سیاهی روی سر مونا کشید...شهریار و شهرام دم در مسجد ایستاده بوند،قرار شده بود همه ی کارها را شهریار بکند و او فقط مسلملن شود...از در مسجد گذشتند.پس مسجد که می گفتند این بود...بوی شیرینی سرش را پر کرد.بویی که تا آن روز نشنیده بود.در مراسم ختم خاله ی شهریار هم دوباره این بو را شنید...دست ادنا چادر اورا جلو کشید،آنقدر جلوکه همه چیز را از پشت پارچه ی سیاه می دید،آن طرف پارچه ی سیاه مردی با عمامه ی سفید و عبای قهوه ای که روی دوش انداخته بود جلوی پایشان بلند شد.چیزی گفت که مونا جز کلمه ی سلام چیز دیگری از آن نفهمید..."

حقیقتا این کتاب رو از تو صفحه ی باشگاه کتاب نشریه چلچراغ انتخاب کردم تا تو سفر چند روزم به ارومیه بتونم راحت تمومش کنم (چون من کتاب خوندنم خیلی زمان بره) اما تو چند صفحه ی اول کتاب کلی تو پیچ و تابهای داستان گیج شدم و پشیمون ازین انتخابم  ولی از بعد حدودا بیست صفحه ی اول اون احساس کاملا از بین می ره و شما وارد دنیای مونا و ادنا و جواهرجان و موسی و شهریار...می شید که البته توجه بیشتر داستان رو زندگی موناست.

از اونجایی که داستان یه خونواده ی یهودیه، شما با تعدادی کلمه ی عبری هم برخورد می کنید که از طرف شخصیت ها گفته می شه ،که حتی بعضی جاها دونستن معنیش لازم میشه که در اواخر رمان نویسنده خیلی قشنگ معنی این کلمات عبریو تو مکالمه ی بین شهریار و مونا عنوان می کنه.

شما در طول داستان با قصه ی نارنج و ترنج هم روبرو می شید که در واقع قصه ی بچه گی های مونا بوده و حالا مضمونش با زندگی خودش مرتبط می شه.در کل، داستان خیلی قشنگیه که خوندشو بهتون توصیه می کنم،یه داستان متفاوت  که البته با پیچیدگی های خاص قلم خانم جیران گاهان که همین پیچیدگی ها اونو از یه رمان معمول خارج کرده،من که مطمئنم از خوندنش پشیمون نمی شید!

فرستاده شده توسط "یکتا ارمک"

جیران گاهان

نوشته شده در شنبه سیزدهم آذر 1389ساعت 17:57 توسط مدیر وبلاگ| |

خیلی وقت است که کتابی نخوانده ام حوصله خواندن نه کتاب جدی را دارم نه غیر جدی تا دوستی کتابی را به معرفی دکتر براهنی که عاشقانه دوستش دارم پیشنهاد می دهد. جایگاه براهنی در نقد مثل جایگاه شاملو یا فروغ در شعر و بیضایی و ساعدی در نمایشنامه بی بدیل است. هنوز هم شعر بیا کنار پنجره ش برایم دوست داشتنی است کنجکاو می شوم و همان روز می خرم با وجود خستگی تا پاسی از شب مشغول خواندنش هستم. همین برای معرفیش کافیست...

کتاب را یک نفس می خوانید. اگر علاقمند بحث های تاریخی هم باشید که چه بهتر..کتاب تلفیق تخیل است با تاریخ. حکایت سفری است به زمان گذشته نه چندان دور....

 نویسنده ای که در حال جمع آوری مطلب در مورد اخماتوا ست به ناگاه با مردی مواجه می شود که با اخماتوا دوست بوده و همین زمینه ای می شود برای وسوسه شدنش برای دیدار با اخماتوا اما این مسافرت تنها یک دیدار نیست و تبریز سالهای پس از سرکوب فرقه را به تصویر می کشد و شوروی زمان استالین را. به زیبایی خواننده پرتاب می شود به سالهای 1320 و خورده ای...

کتاب را نشر چشمه منتشر کرده و به چاپ پنچم رسیده است

این را هم از پشت جلدش داشته باشید:

اين همه درباره ي سال و زمان حساسيت نشان ندهيد. شما كه در كار شعر و شاعري هستيد نبايد زياد سخت بگيريد. زمان مگر چيست؟ خطي قراردادي كه يك طرفش گذشته است و آنقدر مي رود و مي رود تا به تاريكي برسد. طرف ديگرش هم آينده است كه باز دو سه قدم جلوتر ميرسد به تاريكي. خب همه اينجوري راضي شده ايم و داريم زندگي مان را ميكنيم. بعضي وقتها ميبيني يكي از ما از اين خط ها خارج مي شويم. پايمان سر ميخورد به اينور خط كه مي شود گذشته ، يا يك قدم آن طرف خط به آينده مي رويم.

فرستاده شده توسط "هانتا"

نوشته شده در جمعه بیست و یکم آبان 1389ساعت 22:15 توسط مدیر وبلاگ| |

در 1972 برنده جایزه ادبی نوبل شد. او و زنش از کلیسای کاتولیک بیرون آمدند.سولژنیستین  پس از رانده شدن از روسیه مدتی مهمان او بود.در رشته ی زبان و ادبیات آلمانی تحصیل کرده بود.شش سال از عمرش را در جنگ سپری کرده بود (خدمت نظامی اجباری). در نوشته هایش نظری انتقادی به جامعه آلمان پس از جنگ دارد. در آثارش گرسنگان و افراد بی خانمان دوران پس از جنگ حضور دارند. سیاستمداران راستی و چپی کشورش ،سالها به او لقب هایی چون:خائن، حامی تروریست و برده سرمایه داری داده بودند.بله؛ هاینریش بل، نویسنده ای که در آمارگیری یکی از روزنامه های آلمانی در 1978 به عنوان چهارمین نفری انتخاب شد که بیشترین تأثیر را بر افکار عمومی می گذارند.

زنان برابر چشم انداز رودخانه در سال 1985 دو ماه پس از مرگ بل انتشار یافت.این رمان، با شیوه ای نو، در قالب گفت و گو وتک گویی نوشته شده است. و به روابط و رویدادهای پشت پرده آلمان  می پردازد.در این اثر (ارفتلر بلوم) همان (کنراد آدنائر) است.آدنائر از سال 1949 تا  1963 صدر اعظم آلمان بود.در واقع میتوان گفت این یک رمان کاملاً سیاسی ست.

در قسمت "درباره این رمان" در ابتدای کتاب می خوانیم:اعتقاد من این است که اگر این رمان، نه دو ماه پس از مرگ بل، بلکه دو ماه پیش از خاموشی او انتشار می یافت، بی شبهه با جنجالی بزرگ از سوی "غوکان لاشخوار لجن زی" وابسته به پلشت زار عفن کلان سرمایه رو به رو می شد.اما مردگان همواره به طرزی اسرار آمیز رویین تن می شوند و محق جلوه می کنند.

علاوه بر متن رمان که به  نشان دادن روابط  پشت پرده ای که در دنیای سیاستمداران  وجود دارد ،می پردازد  و خواندن این کتاب را برای ما حتی به عنوان یک فرد غیر آلمانی جذاب می کند، و همین طور ترجمه خیلی خوب کامران جمالی از این رمان ، ما در قسمت پیوست ها مطالبی تحت عنوان "ریشه های رادیکالیسم هاینریش بل" و "مبانی زیبایی  شناسی و اندیشه هاینریش بل" میخوانیم.

پ.ن.1. در معرفی هام سعی کردم به غیر از این که عکسی از طرح روی جلد کتاب منتشر شده در ایران میگذارم، عکسی هم از کتاب به زبان اصلی بگذارم ، برای اینکه شما طرح روی جلد  رو بتونید با هم مقایسه کنید. به نظر من طرح روی جلد "زنان برابر چشم انداز رودخانه"  در ایران،  فوق العاده است.

پ.ن.2. من با نوشتن جهان را تغییر می‌دهم. همین که می‌نویسم، جهان تغییر می‌کند. هاینریش بل

 

نوشته شده در جمعه چهاردهم آبان 1389ساعت 14:1 توسط نسترن طالبی| |

کتاب خانوم هم یکی دیگه از مستندات تاریخی مسعود بهنود بود که جنبه تاریخی اون کمتر از کتابهای دیگه بهنود مثل امینه بود اما اطلاعات زیادی در مورد حکومت  مظفر الدین شاه و محمد علی شاه و احمد شاه قاجار به خواننده میده. کتاب درباره زندگی خانوم هست.خانوم اسم نوه دختری مظفر الدین شاه بود که ازابتدای زندگی زیر تعلیمات خاله ناتنی و بزرگتر خود  نزهت السلطنه تبدیل به شاهزاده ای متفکر و به دور از خلقیات و عادات دیگر شاهزاده ها شد.در اوایل کتاب مظفر الدین شاه بعد از امضای مشروطیت فوت میکنه و بعد از اون محمدعلی شاه به سلطنت میرسه . بعد از چند سال  سلطنت و بعد از قیام های مشروطه خواهان محمد علی شاه به همراه خانواده به باغ ادسا در روسیه فرار میکنه. مادر خانوم که به خاطر همسر بی کفایتی که داشت نگران سلامتی خانوم بود اونو به همراه برادرش به روسیه میفرسته و سرنوشت خانوم از اینجا به گونه ای دیگه شکل میگیره.   بعد از مهاجرت آنها به روسیه احمد شاه به تخت سلطنت مینشینه اما بعد از چند سال رضا خان پهلوی جای اونرو در ایران میگیره و خانوم که معشوقه احمدشاه بوده بعد از سالها در بیمارستانی در پاریس با او روبرو میشه و شاهد مرگ اون میشه. خانوم بعد از سالها زندگی در پاریس و روسیه و ترکیه (عثمانی)  و در گیر و دار جنگ جهانی دوم با یک مرد آلمانی ازدواج میکنه. اما سرنوشت باعث جدایی ایندو به دست سربازان آلمانی میشه و بار دیگه خانوم رو به ایران بر میگردونه. خانوم زندگیش رو در ایران به پایان میرسونه و این در حالیه که ناناز نوه خانوم تمام زندگی خانوم رو با چیزهایی که از زبان خود او شنیده بود ثبت کرده وسعی داره که راه مادربزرگ خود رو ادامه بده. این کتاب علاوه بر این که یک رمان فوق العاده است میتونه در دیف بهترین مستندات تاریخی هم قرار بگیره . این کتاب رو انتشارات علم به چاپ رسونده است.

فرستاده شده توسط "هاجر سلیمی"

نوشته شده در جمعه هفتم آبان 1389ساعت 16:35 توسط مدیر وبلاگ| |

چقدر باید بگذرد تا آدمی بوی تن کسی را که دوست داشته از یاد ببرد؟ و چه قدر باید بگذرد تا بتوان دیگر او را دوست نداشت؟

مطمئناً برای شما هم پیش اومده، که با دیدن یه فیلم،گوش دادن به یه آهنگ و یا خوندن یه داستان...احساس می کنید اینها حرفهای شما هم هست، اینها یه قسمتهایی از زندگی شما هم هست، شما هم این اتفاق رو از سر گذروندید...این زندگی شما و یا یکی از نزدیکانتون هست

من او را دوست داشتم برای من یه چنین داستانی بود.داستانی که در یه قسمتش می خونیم: نه ،باور کن، زندگی همین است، شاید زندگی خیلی آدم ها همین باشد.

کلوئه زنی ست که همسرش او را با دو فرزند تنها گذاشته و به دنبال عشق جدیدی رفته.دو نفر در سرتاسر کتاب نقش اصلی رو دارند.کلوئه و پدر شوهرش پی یر.و ما داستان زندگی کلوئه و همینطور پی یر رو از طریق مکالماتی که بین این دو نفر رد و بدل میشه متوجه میشیم.

این کتاب یه جمله از گاوالدا رو برام تداعی می کرد:یک آدم بدبین که رمان خوش بینانه می نویسد، همین طور میشود

سوالی که  مطرح میشه اینه: آیا همیشه رفتن یک نفر به ضرر ماست؟ و چرا ما به این موضوع با این دید نگاه می کنیم؟ آیا واقعاً کسی که رفته خوشبخت است ،و یا او هم مثل ما احساس بدبختی می کند؟

احساس می کنم که گاوالدا سعی میکنه نیمه پر لیوان رو ببینه تو این داستان، شاید چون این داستان خیلی نزدیک به زندگی خود گاوالداست.....شاید برای باور نکردن شکستی که همه ما بعد از اینکه یک نفر به خاطر دیگری ترکمون میکنه، تجربه میکنیم

بیشترین چیزی که من تو داستانهای گاوالدا دوست دارم درگیر کردن خواننده با احساساته.حس هایی که ما بارها تو زندگی مون تجربه کردیم. وقتی از خودمون و دنیای اطرافمون خسته ایم.آنا گاوالدا تو داستانهاش حرفهایی رو می زنه که ما بارها با خودمون تکرارشون کردیم. و به نظرم همین میشه که داستانهاش دوست داشتنی هستند.برای اینکه ما خودمون رو تو اون داستانها پیدا می کنیم

"من او را دوست داشتم" هم چون" دوست داشتم کسی جایی منتظرم باشد" توسط الهام دارچینیان ترجمه و توسط نشر قطره منتشر شده است.و با همان مقدمه در ابتدای کتاب درباره آنا گاوالدا

 

نوشته شده در شنبه یکم آبان 1389ساعت 2:23 توسط نسترن طالبی| |

بالاخره برنده نوبل ادبيات امسال(2010) هم مشخص شد و حق به حق دار(ماريو بارگاس يوسا ) رسيد ، اما برخي كارشناسان ادبيات معتقدند اگه محمود دولت آبادي داستان هاشو به زبان انگليسي يا فرانسه مي نوشت ، آكادمي نوبل حتماً اين جايزه رو به ايشون مي داد. دولت‌آبادی به گواهي آثارش، یكی از تواناترین و هنرمندترین داستان‌نویسان امروز ایرانه. به نحويكه بعضی آثار او با آثار بزرگ ادبیات جهان، همترازه . امروز قصد معرفي مختصر يكي معروفترين آثار وي بنام "جای خالی سلوچ" رو داريم :

جاي خالي سلوچ ، محمود دولت آبادي ، نشر چشمه ،400 صفحه ، 5600 تومان

ماجراي كتاب مربوط به زندگی خانواده‌ی مردي بنام سلوچه كه بر اثر فشار بیكاری و ناداری و شرمندگی نزد زن و فرزند، ناگهان غیبش می‌زنه. همسرش مرگان زنی كاردان و سختي كشیده ، ابتدا از این بی‌خبر رفتن سلوچ ناراحت مي شه و پشت سر شوهرش بد و بیراه ميگه ولي ته دلش به سلوچ عشق مي ورزه «عشقی كهنه، زنگ‌زده، مهری آمیخته به رنج (ص ۱۳).مرگان و سلوچ سه تا بچه دارن ، پسر بزرگشون "عباس" 17-16 ساله که عاشق قمار و دزدیدن پول برادر کوچکترشه.  پسر کوچکتر "ابراو"  نوجوانی است14-15 ساله، ولي كاري تر از عباس و تنها دخترشون "هاجر" که حضوری سايه وار تو خونه داره. بعد از رفتن سلوچ مرگان مجبور می‌شه بار خانه را به تنهایی به دوش بکشه . زني تنها در روستا كه نه تنها كسي به كمكش نمي آد بلكه از بچه هاي خودش بگير تا غريبه ها ، همه براش مشكل ايجاد مي كنن. يكي به فكر درآوردن تنها زمين مرگان از چنگشه ، يكي مي خواد هاجر(دختر كوچيكه مرگان ) رو بعنوان زن دوم خودش بگيره ، يكي نظر سوء به خود مرگان داره ، اون يكي از پسرهاي مرگان در قبال مزدي ناچيز بيگاري مي كشه و ... . ممر معاش خانواده یكی قرض گرفتن از اين و اونه  و راه ديگه كارهای مختلفيه كه مرگان انجام می‌ده ، مثل سفيد كاري خونه مردم و.... .جای خالی سلوچ رمان خوش خوانیه، و این خوشخوانی را نباید دست‌كم گرفت و اينجوري نيست كه فضاي روستايي و نسبتا قديمي داستان در خوانش اون تأثير منفي بذاره. علاوه بر اين كتاب سرشار از توصیفات و تشبیهات و تعبیرات تازه‌ایه كه پايه ي هنر نویسندگی دولت‌آبادی را تشكیل می‌ده.  يه عنوان مثال:۱- اين فقط یك عادت بود كه مشكل را با بزرگ‌ترها در میان بگذاری (ص26)    
۲- تنش آستری از سرما به خود گرفته‌بود (ص31)
۳- زیر تاق گهواره‌ای اتاق، شب دو چندان سیاه بود (ص94)
۴- از سوراخ سمبه‌هایی كه تنها مادران خانه به‌آن آشنایند، دو سه‌جور علف خشك بیرون آورد (ص72)
۵- با زبان درازی مردی كه نان به خانه می‌آورد، صدایش را بلند كرد (ص66)
۶- و...

 

  از زبان محمود دولت آبادي درباره‌‌ي اين اثر:
           ..... و هنوزبه چشم مي‌توانيم ببينيم كه زنان ما در جاهاي مختلف ايران پا به پاي مردان كارهاي دشوار انجام مي‌دهند و در سهمي كه از عذاب زندگي مي‌برند و نيرويي كه در مقاومت و سختكوشي در برابر اين زندگي مصرف مي‌كنند هم هيچ كم از مردها ندارند. در اين مايه، كوشش خودبخودي من اين بوده كه شخصيت واقعي زن به عنوان نيروي بسيار ارزنده در كارهايم به تجلي دربيايد و اين طور كه مي‌بينم كم و بيش تا اينجا توفيقي حاصل كرده‌ام. بازآفريني مِرگان هم، همچون اعتراض من و اعتراض مِرگان به اين زندگي‌ست كه به ستم بر او و بر امثال او روا داشته مي‌شود؛ و مقاوت و سختكوشي مرگان و تحمل و سماجت او در حال نفي اين انگ "ناتوان بودن" است. او مثل يك ماده ببر از زندگي‌اش دفاع مي‌كند، آن را دگرگون مي‌كند و ..

                                                          - نقل از كتاب ما نيز مردمي هستيم (مصاحبه با محمود دولت آبادي)-

 

 

نوشته شده در شنبه بیست و چهارم مهر 1389ساعت 11:31 توسط محمد حسین همت| |

درباره کتاب "نام من سرخ" چند تا نکته به ذهنم می رسه که ترجیح می دم با همین نکات این کتاب رو به شما معرفی کنم:

  •   خیلی وقته که دلم می خواد یه کتاب چندصدایی بخونم.نام من سرخ به وسیله راوی های مختلفی روایت می شه، اما برخلاف رمانی مثل "خشم و هیاهو "که ما علاوه بر شنیدن صدای خود نویسنده تو قسمت هایی از داستان،صدای افراد دیگری رو با طرز فکرهای مختلف می شنیدیم و این ما رو قانع می کرد که افرادی به غیر از نویسنده هم دارند داستان رو روایت می کنند، در نام من سرخ فقط شخصیتهای روایت کننده تغئیر می کنند اما ما هرگز به چند صدایی بودن داستان قانع نمی شویم.به این دلیل که جز صدای نویسنده صدای دیگری در داستان تعبیه نشده است.

  •  اتفاقات این رمان مربوط می شه به قرن 16.پادشاه عثمانی تصمیم داره به مناسبت هزارمین سال هجرت پیامبر کتابی رو به دوک ونیز هدیه کند.که نقاشی های این کتاب به خواست پادشاه  باید بر اساس اصول نقاشی غربی  کشیده بشوند. نقاشان دربار وظیفه کشیدن این نقاشی ها رو به سرپرستی یکی از راویان کتاب، که ما با نام "شوهر عمه" باهاش آشنا می شیم بر عهده دارند.در این میان به خاطر اتفاقاتی که رخ می ده قتلی اتفاق می افته که این کتاب رو به یک رمان کارآگاهی تبدیل می کنه.و باعث می شه شما تا پایان کتاب به دنبال قاتل بگردید.

  • در این بین شما یک داستان عاشقانه هم می خونید."کارا" که دوازده سال پیش به خاطر ابراز عشق اش طرد شده بوده و به سرزمین ایران اومده بوده ،بعد از دوازده سال به استانبول برگشته و دوباره برای به دست اوردن معشوق قدیمی اش همه ی تلاشش رو می کنه.

  •    در ابتدای کتاب می خوانیم: مشرق و مغرب هر دو ملک خداست( قرآن. سوره بقره) ....توی این کتاب می بینیم که نقاشان عثمانی ارادت خاصی به استاد بهزاد دارند و همین طور مکتب شیراز ،مکتب هرات و..... در واقع اونها نقاشی رو تنها با اصول شرقی قبول دارند.....به همین دلیل به مبارزه با اصول غربی می پردازند ، و معتقدند نقاشان شرقی در نقاشی هاشون دید الهی داشتند در حالی که مثلاً پرسپکتیو این دید رو از بین می بره

  •    تو این کتاب ما داستانهایی از شاهنامه فردوسی،خمسه نظامی و دیگر آثار شعرای ایرانی می خونیم.در واقع این کتاب به نوعی وامدار شاعران ، افسانه ها و اساطیر ایرانه.

 

درباره نویسنده:

اورهان پاموک در سال 1952 در محله ی نیشان تاشی استانبول به دنیا آمد.تحصیلات مقدماتی و متوسطه خود را با گرایش نقاشی گذراند.سپس در رشته ی معماری  به تحصیل پرداخت اما پس از سه سال این رشته را رها کرد و به روزنامه نگاری رو آورد.اولین کتابش با نام آقای جودت و پسرانش جوایز ملی" ارهان کمال و کتاب سال" را برایش به ارمغان آورد ، اما رمان زندگی نو فروش صدها هزاری یک اثر ادبی را در ترکیه ممکن می سازد.در سال 1998 رمان "نام من سرخ" به چاب رسید که علاوه بر جوایز ملی ، جوایزی از فرانسه،ایتالیا و ایرلند را به خود اختصاص داد.کتاب برف در سال 2002 به چاپ رسید که پاموک آن را "اولین و آخرین رمان سیاسی خود" میخواند.اورهان پاموک، جایزه ادبی صلح، جایزه ادبی تاثیر گذارترین صد فرد سال جهان، باهوش ترین صد مرد سال جهان و جایزه ادبی نوبل سال 2006 را به خود اختصاص داده است.

 اورهان پاموک می گوید: بعضی ها می گویند نام من سرخ یک رمان ایرانی است، و من همیشه این را یک افتخار بزرگ و تحسین می دانم

موسی رحیمی در مقاله ای با عنوان "اورهان پاموک و فرهنگ های سه گانه" می نویسد:

پاموک در رمانش نام من سرخ تصویر خیره کننده ای از تفرقه و شکاف در روح کشورش، بین غربی شدن و ارزش های سنتی دین اسلام ارائه می دهد.این رمان که داستانش در قرن شانزده اتفاق می افتد،تفرقه و دو دستگی را در قالب هجوم نقاشی رنسانسی  به دربار سلطان نمایش می دهد.آنجا که ظرافت و زیبایی سنتی و سرد نگارگران به عنوان یک جنبه مذهبی تائید می شود؛ و پرسپکتیو غربی مورد نفرت واقع می شود.

 

پ.ن.1. کتاب زندگی نو رو در پست های قبلی معرفی کردم

پ.ن.2. اگر نقاشید و یا نقاشی رو دوست دارید،این کتاب رو از دست ندید !

 

نوشته شده در جمعه پنجم شهریور 1389ساعت 2:3 توسط نسترن طالبی| |

خيلي ها اي. ال. دكتروف را يكي از بهترين نويسنده هاي زنده انگليسي زبان مي دونن . خوشبختانه 2 كتاب معروف اين نويسنده در ايران چاپ شده . بيلي بات گيت و رگتايم كه امروز مي خواهيم دومي رو معرفي كنيم.

رگتایم /ای. ال. دکتروف / ترجمه نجف دریابندری / انتشارات خوارزمی/ 280صفحه / 4500 تومان

 

رمان رگتایم جامعه آمریکا در دهه 1960 را تشریح می کنه. رگتایم اثريست رئالیستی که از شخصیت های فراوانی تشکیل یافته که هر کدام برای خود داستان و ماجرایی داره و جالب اینکه تک تک این داستان ها با دیگری ارتباط پيدا مي كنه. ماجرای اصلی این کتاب ظاهرا داستان یک خانواده ساده و متوسط آمریکاییه. پدر، مادر، برادر کوچيکه، پسر، همین. هیچ کدام اسمی ندارند. خانه شان توی یک خیابان بی نام و نشان خلوته. این خانواده محل اتصال تمام ماجراهای کتابه. در كنار اينها، ماجراي دو خانواده ديگر نيز روايت مي شه. خانواده دوم چيني‌هاي مهاجري هستند به اسم‌هاي تاته و مامه و دخترشان. تاته كارش اينه كه كنار خيابان بشينه و با قيچي زدن مقواي سياه، نيمرخ مردم را دربياره و اونو روي كاغذ سفيد بچسبونه و بده بهشون. زنش- مامه- هم كارگر خياطيه. خانواده سوم هم يك زوج سياه‌پوست هستند؛ كولهاس واكر نوازنده و ساراي خجالتي. داستان‌هاي اين 3 خانواده از هم جداست. اما در عين حال اين داستان‌ها، به هم پيوسته است. پسر پدر و مادر، با دختر تاته و مامه آشنا مي‌شه و...

در كنار همه اينها کتاب سرشاره از شخصیت هائيه كه بسياري از آنها اشخاص واقعی اند. هنری فورد، هری هودینی، جی. پی مورگان، اما گلدمن، زیگموند فروید و ... همگی اشخاص مشهور اوایل قرن گذشته اند اینها در کنار شخصیت های خیالی مانند کولهاموس واکر، تاته، مانه و بقیه داستان را جلو می برن. شاید علت اصلی حضور این اشخاص واقعی، واقعی جلوه دادن فضای داستان باشه. دکتروف هر کجا که خواسته با این شخصیت ها بازی کرده و تمام نظریات سیاسی و اجتماعی اش را ابراز کرده . البته مترجم كتاب معتقده كه نويسنده با دو دسته آدم کار می کنه : آدمهای تاریخی مانند پیر پون مورگان ، سرمایه دار بزرگ ؛ هنری فورد ، سازنده اتومبیل های ارزان قیمت ؛ هری هودینی، میلیونر زاده معروف و ... و آدمهای تخیلی که نمایندگان توده های بی نام و نشان و غیر تاریخی  هستند . این آدمها همان عناصري هستند که بدنه اصلی جامعه آمریکا را تشکیل می دهند: آمریکایی ها، مهاجران و سیاهپوستان .

حرف آخر اينكه فقط اونهایی که یه کتاب با ترجمه بد خوندن درک می کنند که یه ترجمه خوب چه نعمتیه. خوشبختانه این کتاب توسط یکی از بهترینها به فارسی ترجمه شده که لذت خوندن کتابو چند برابر می کنه. به قول بچه های مجله چلچراغ، "نجف دریا بندری "یک برند معروف تو ترجمه است که وقتی اونو روی کتاب دیدی، هم خیالت از بابت ترجمه راحته و هم اینکه می دونی با یک کتاب حسابی طرفی که ارزش خوندن داره.   

نوشته شده در یکشنبه بیست و هفتم تیر 1389ساعت 10:40 توسط محمد حسین همت| |

 

"به دنبال مکان آرامی بودم که در آن بمیرم. کسی بروکلین را پیشنهاد کرد و فردای آن روز از وست چستر به آنجا رفتم تا با آن شهر آشنا شوم"

دیوانگی در بروکلین / پل استر / ترجمه خجسته کیهان / نشر افق/ 357 صفحه / 4200 تومان

 

شروع کتاب آدم رو غافلگیر می کنه. ماجرا ی کتاب  به زندگی ناتان – همون پیرمردی که در شروع داستان دنبال جایی برای مردن میگشت! "  میپردازه که یک روز خواهرزاده اش (تام) رو حین کتابفروشی پیدا می کنه و از طریق تام با صاحب کتاب فروشی آشنا میشه. در این میان شخصیتهای متعددی نیز وارد داستان میشن مثل: خواهر زاده تام که با اینکه نه و نیم سال بیشتر نداره از شهرشون به شهر محل زندگی تام به تنهایی سفر کرده و عجیب تر اینه لام تا کام حرفی هم نمی زنه. بعلاوه پدر و  دختری که تام بطور اتفاقی اونهارو میبینه و عاشق دختره میشه  و رئیس هتلی که تام و ناتان مجبور می‌شن چند شب رو توش بگذرونن و... .

میشه گفت این کتاب یکی از بهترین رمان های پل استره چون همه دل مشغولی‌های نویسنده با یکدیگر مرتبط می‌شن. آدم‌ها سرنوشت خودشون رو می‌سازن و در آرمان شهری خود ساخته، بهترین‌ها را زندگی می‌کنن ... . به نظر من یکی از قسمت های جذاب کتاب پایان آن بود که بسیار امید دهنده بود و با فضا سازی بسیار زیبایی همراه شده بود. همچنین یکی دیگه از مواردی که داستان رو جالب کرده، نزدیکی زمانش به زمان فعلیه. توی داستان از انتخابات ریاست‌جمهوری آمریکا و برنده‌شدن جرج بوش و همین‌طور حادثه‌ی یازده سپتامبر صحبت می‌شه و اتفاقا پایان کتاب با برخورد هواپیما به برج های دوقلو همزمانه . همه این موارد باعث میشه از وقت گذاشتن برای خوندن این کتاب پشیمون نشین. هرچند این کتاب طرفدارای پرو پا قرص استر رو زیاد راضی نکرد؛ چون اونها معتقد بودن که این کتاب تلخی اش کم بوده!!

این هم مصاحبه اختصاصی سعید کمالی دهقان با پل استر که پیشنهاد میکنم حتما بخونیدش:

http://sibegazzade.com/main/?p=145

نوشته شده در شنبه دوازدهم تیر 1389ساعت 12:54 توسط محمد حسین همت| |

دختر قرن بیستم همونطور که از اسمش ییداست، در مورد یه دختر قرن بیستمیه که سینما شناس و بازیگر مشهور انگلیسی خانم کارول درینک واتر از زبان او و با تخیلات خودش یه دفتر خاطرات تهیه کرده و به چاپ رسونده ( از نوشته های دیگه این  سینما شناس باغ زیتون رو معرفی میکنم که واقعا قشنگه). کتاب دختر قرن بیستم، خاطرات فلورا بانینگتن هست که با کمک مادر بزرگش حزبی برای دفاع از زنان ایجاد کرد و در آخر هم موفق شدند که حق رای زنان رو در لندن ایجاد کنند. این دختر که مادرش رو هم درهمین راه از دست داده بود میخواست راه مادرش رو ادامه بده و موفق هم شد .  افکار این دختر در مقابل افکار خواهرش قرار داشت که چند سال از او بزرگتر بود وتنها اندیشه اش درباره مجالس رقص و مهمانی ها بود. پدر فلورا چنین طرز تفکری را بیشتر می پسندید و از بابت افکار و آرزوهای فلورا که می تونست اونو در خطر بزرگی بیندازه، احساس نگرانی میکرد. فلورا در سالهای زندگیش تونست نظر تمام مردان کشورش و شهرش (که یکی از اونا پدر خودش بود )، رو در مورد زنان و قابلیت های آنها و حقوقشون عوض کنه. فکر میکنم این کتاب برای همه زنان ودخترانی نوشته شده که آرزوهای بزرگی در سر دارن و این اطمینان رو به اونها میده که با ایمان به کار میشه موفق شد. این کتاب رو خانم شهلا طهماسبی ترجمه کرده و انتشارات پنجره  اونو به چاپ رسونده است.

فرستاده شده توسط "هاجر سلیمی خلیق"

 

نوشته شده در شنبه بیست و دوم خرداد 1389ساعت 22:21 توسط مدیر وبلاگ| |


Design By : Night Skin